3 consejos para fotografiar iluminación mixta en interiores

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Anonim

Para muchos fotógrafos, fotografiar escenarios de iluminación mixta puede resultar doloroso. En las bodas, por ejemplo, varias fuentes de iluminación proporcionan colores que cambian constantemente, como iluminación de DJ, velas, luces de colores y encendedores en el lugar. No es muy diferente en tu hogar. Supongamos que tiene las luces incandescentes y de tungsteno de interior encendidas en su salón mientras la luz natural brillante entra por las ventanas. Obtiene dos fuentes de luz diferentes con diferentes temperaturas de color, que es un escenario de iluminación mixta.

Escenarios de iluminación mixta

Este escenario es la razón por la que, para interiores, el consejo general es apagar todas las luces artificiales y ceñirse a una fuente de luz: la luz natural. Soy consciente de que algunos fotógrafos usan flash para interiores y, en la mayoría de esos casos, se aseguran de usar la temperatura de color de la luz del día para que sus bombillas coincidan con la luz ambiental.

La luz natural, incluso si hay muy poca, puede ser perfecta para interiores. Siempre que pueda mitigar la cantidad de luz disponible usando una velocidad de obturación lenta con su cámara montada en un trípode porque nada en la imagen se mueve. Es más difícil de lograr cuando está fotografiando retratos porque tiene sujetos (personas) que viven, respiran y no pueden quedarse quietos durante un período de tiempo prolongado.

Esta es la razón por la que la iluminación artificial, como las luces estroboscópicas y los flashes electrónicos, se utiliza como iluminación principal en los retratos para proporcionar una fuente de luz con una temperatura de color que puede controlar.

Sin embargo, a veces, desea romper las reglas y fotografiar por diversión o para capturar lo que ve el ojo independientemente del tipo de iluminación en la escena. A veces, es apropiado abrazarlo todo, ¡como lo que hice en la foto de arriba! Cuando decida hacer esto, ¡aquí están mis consejos para usted!

1. Asegúrese de que haya una iluminación uniforme

Mi consejo fácil es hacer coincidir la luz con la luz como esta foto de abajo a la izquierda, donde estos árboles de Navidad iluminados con luces de hadas con otras luces de cuerda se colocan en un espacio muy brillante. Lo mismo podría funcionar con oscuro como en la foto de la derecha. Mucha iluminación tenue para igualar la iluminación de la habitación.

Si tiene una habitación que tiene un rincón muy oscuro y un rincón muy claro, inadvertidamente sobreexpondrá la sección de luz para exponer el área oscura correctamente. Además, viceversa.

Los fotógrafos solucionan este problema haciendo una composición en la que juntan dos fotografías correctamente expuestas de cada esquina en Photoshop para crear una escena perfecta. Este método es común en un escenario de retroiluminación en el que se encuentra frente a una ventana muy brillante y no usa flash.

Sin embargo, si no tiene o no quiere usar Photoshop, en lugar de colocar su iluminación artificial, como una luz de neón o una pantalla de lámpara, en un rincón oscuro, colóquela en un rincón claro. Hacerlo iguala la iluminación en un espacio.

Por ejemplo, al colocar neón en un rincón oscuro, para exponer correctamente la oscuridad que lo rodea, las luces de neón quedan sobreexpuestas. Por el contrario, subexponer la luz de neón significa perder los detalles del área oscura como en la toma de arriba. Sin embargo, si es necesario, asegúrese de que haya otras luces para iluminar también el área oscura. De esa manera, el neón no actúa como el único iluminador en el área oscura. Equilibrar la cantidad de luz facilita la fotografía de un espacio.

2. Dispara a profundidad con una apertura pequeña y una velocidad de obturación más lenta

Utilice una apertura superior a f / 5,6. Mi preferencia es f / 8 y, si es necesario, f / 11. Estas aperturas te ayudan a enfocar todos los detalles. Sin embargo, si su objetivo es el bokeh de fondo como se muestra en la foto a continuación si usa lentes estándar, debe usar una apertura amplia. Además, si está utilizando lentes macro / micro, se deben aplicar aperturas tanto grandes como pequeñas. Vaya a lo seguro disparando con al menos una apertura de f / 5.6. Estas tomas a continuación se tomaron con una lente de 24-70 mm af / 2.8.

Disparar con una apertura pequeña ayuda a aliviar el problema de sobreexponer una fuente brillante en un rincón muy oscuro, especialmente si es la única fuente de luz. Puede ver un ejemplo de esto en la foto de abajo a la izquierda, con la esquina de la sala iluminada por la pantalla de bombilla incandescente. Justo a la derecha de la imagen, puede ver la luz del día que se filtra desde una habitación diferente. Se ve mucho más frío y blanco en comparación con la cálida luz amarilla en la esquina izquierda.

3. Deshazte de las reglas y disfruta de toda la diversión

La foto de la cocina de arriba contiene todo tipo de iluminación: luz natural de las ventanas, cálidas luces de lámpara en los estantes flotantes (la parte más oscura de todo el espacio), luces rojas de colores en el primer plano a la izquierda y tungsteno más cálido en la parte superior izquierda. Este escenario es lo que uno ve en la vida real, entonces, ¿por qué cambiarlo para ajustarse a las reglas? ¿Por qué no abrazarlo y apuntar a tomar una excelente foto realista en lugar de cambiar la realidad para que se ajuste a las expectativas de los demás?

Espero que este pequeño artículo le haya resultado útil, aunque no es lo que se esperaba ni es fuera de lo común. Como siempre, los comentarios y las opciones son bienvenidos a continuación. Después de todo, ¡todos tenemos derecho a tener el nuestro!