Jack Dykinga puede golpearlo en el estómago con una foto, como lo hizo con su portafolio ganador del Pulitzer de 1971, o puede seducirlo con sus imágenes de paisajes sobrias pero completamente evocadoras. Es uno de los pocos fotógrafos que se ha destacado en varios géneros, se ha adaptado a múltiples revoluciones tecnológicas y ha superado con éxito los altibajos de la industria fotográfica. Después de más de cinco décadas en el negocio, las fotos de Jack Dykinga siguen siendo relevantes. Las fotos de Jack Dykinga perduran.
Recientemente tuve el gran honor de pasar una tarde con Jack y hablar de fotografía. Dykinga es uno de los profesores de taller más solicitados que existen. Es muy agudo técnicamente, pero lo que es más importante, es un genio con la luz y la composición. Tiene diez álbumes de fotos impresos, incluido el recientemente lanzado Capture The Magic: entrene su ojo, mejore su composición fotográfica.
Antes de pasar a la entrevista, aquí hay una breve biografía de la carrera de Jack:
Obtuvo reconocimiento por primera vez en la escuela secundaria, cuando una foto de fútbol que tomó para el periódico escolar terminó ganando un premio. Revista Look concurso. Para aquellos de ustedes que no están vivos entonces, Mirar era una revista de gran formato con muchas fotografías y un gran éxito en ese entonces. La vida competidor directo de la revista.
Después de la secundaria, tuvo una temporada filmando a celebridades en el aeropuerto O'Hare de Chicago. Esto sucedió en los días de las cámaras de prensa (busque Speed Graphic si no sabe qué es una cámara de prensa) Dykinga tenía unos dieciocho años y ya estaba fotografiando a cualquiera, desde el cantante pop Andy Williams hasta el presidente Nixon.
A los 20 años Dykinga decidió asistir a la universidad y fue a la Chicago Tribune buscando trabajo en el turno de noche como técnico de cuarto oscuro. En lugar de ponerlo a trabajar en el cuarto oscuro, el periódico lo envió a una asignación. No había vuelta atra's. Dykinga trabajó para el Tribuna durante varios años y luego se trasladó a la Chicago Sun-Times, un periódico más liberal que abrazó Revista LifeEnsayos fotográficos de estilo y rodaje de 35 mm (el pesado Tribune seguía rodando con cámaras de prensa y formato medio).
Criada en una familia republicana conservadora, Dykinga se volvió decididamente más liberal al cubrir los disturbios de finales de la década de 1960. Acelerar su liberalización fue la paliza que recibió a manos de la policía mientras documentaba las marchas por los derechos civiles en Cicero, Illinois y los disturbios después del asesinato de Martin Luther King Jr.
En 1970, mientras trabajaba para el Sun-Times, a Dykinga se le asignó filmar una historia sobre las condiciones en los hospitales psiquiátricos estatales. El estado quería recortar los fondos. Los padres de los niños autistas "almacenados" allí se enfurecieron. Cuando llegó, Dykinga estaba tan horrorizado por las condiciones que no podía levantar su cámara. Las sombrías salas estaban llenas de niños angustiados acurrucados en bancos desnudos, camas desnudas o en el suelo. Muchos estaban desnudos. Había un olor omnipresente a excrementos humanos. Pasó una hora y media, luego Dykinga comenzó a disparar. Tres días después terminó. Su ensayo fotográfico conmocionó tanto al público que en lugar de recortar fondos para los hospitales, el estado terminó aumentando los fondos. Este resultado demostró lo poderoso que puede ser contar historias a través de la fotografía. Los expertos estuvieron de acuerdo y en 1971 Dykinga recibió el mayor honor del fotoperiodismo, el Premio Pulitzer de Fotografía de Largometraje.
No mucho después, Dykinga se estaba quemando con el fotoperiodismo de los periódicos. Coincidiendo con esto fue una tarea para fotografiar una escalada del Monte Rainier. En el ascenso se vio envuelto por un apagón en la montaña. Este encuentro cercano a la muerte con la naturaleza impresionó tanto a Dykinga que pronto dejó atrás la gran ciudad de Chicago y se mudó al oeste. Aterrizó en Tucson donde trabajó como editor de fotografías de la Arizona Daily Star.
En el oeste, buscó a Phillip Hyde, un estudiante / protegido de Ansel Adams. Hyde estaba usando la fotografía de paisajes como una herramienta para salvar lugares salvajes. Hyde se convirtió en mentor de Dykinga, quien dejó la cámara de 35 mm y pasó a cámaras de visualización de gran formato. Pasó de "f / 11 y estar allí" a "f / 64 y vivir allí".
Desde entonces hasta el presente, Dykinga ha viajado de cerca y de lejos documentando el mundo natural y promoviendo la conservación. Él cree firmemente que uno debe conocer realmente un área antes de poder fotografiarla con éxito. En el proceso, ha gastado casi tantas camionetas como cámaras. En 2011 fue galardonado con el premio Fotógrafo Sobresaliente del Año de la Asociación Norteamericana de Fotografía de Naturaleza. Si bien el nombre Dykinga ahora se ha convertido en sinónimo de fotografía de paisajes de alta calidad, Jack se ha mantenido fiel a sus raíces de fotoperiodismo, utilizando el poder de su fotografía para lograr un cambio positivo.
En ese momento, vayamos al video y dárselo a Jack, empápese de sabiduría fotográfica y disfrute de algunas imágenes magníficas.
Para obtener más información sobre el trabajo de Jack, consulte Captura la magia y también visite Dykinga.com. Actualmente, Jack tiene la misión de escanear sus archivos cinematográficos masivos en formato digital para un proyecto de retrospectiva profesional. Por suerte para nosotros, con frecuencia publica imágenes increíbles de sus archivos en la página de Facebook de Dykinga Photography.
Texto © John Sherman, Video © John Sherman y Dawn Kish con fotos incluidas © Jack Dykinga
