Muchas veces ocupamos nuestro tiempo de procesamiento pensando en lo que se puede agregar a nuestras imágenes para hacerlas más impactantes; más nitidez, contraste o color. Sin embargo, es posible que esta no sea siempre la mejor ruta a seguir. La antigua expresión "Menos es más" se puede aplicar a muchos aspectos de la fotografía, y es especialmente cierto cuando se trata de trabajar con colores.
Las imágenes desaturadas son cada vez más populares, especialmente entre los fotógrafos de naturaleza, paisajes y calle. Por contradictorio que parezca, eliminar un poco de saturación de color puede ser más efectivo que agregarlo en algunas situaciones. Dicho esto, hacer una fotografía desaturada fuerte implica más que simplemente trabajar con los controles deslizantes de saturación y vibración en Lightroom o ACR.
En este artículo, lo guiaré a través de todos los pasos necesarios para procesar una imagen malhumorada y desaturada en Lightroom. Es extremadamente fácil y lo ayudará a agregar un aspecto único a sus imágenes. Pero primero, un poco de conocimiento que debe comprender antes de comenzar a procesar nuestras fotos.
¿Qué es la saturación?
Puede parecer una de esas situaciones del tipo “No hace falta decirlo”, pero ¿alguna vez has pensado realmente en lo que significa la saturación o en cómo puede afectar a tus imágenes? En lo que respecta a la fotografía, la saturación es la intensidad general de un color. Técnicamente, la saturación se puede ver como la diferencia entre un color y el blanco puro en el espectro de colores.
Para nuestros propósitos, la saturación es la profundidad de los colores presentes en una fotografía. La intensidad de los colores en una imagen se puede controlar globalmente (afectando a toda la foto) de varias formas, como: el control deslizante de saturación, el panel HSL y la curva de tono. Además, la saturación se puede controlar de forma selectiva, solo en determinadas áreas de la imagen, mediante el uso de las herramientas de filtro y pincel. Al final, los ajustes de saturación se aplican a todos los colores sin importar su luminancia.
Saturación completa de +100 aplicada: observe el histograma aquí.
¿Qué es Vibrance?
La vibración es un concepto algo más interesante. Este es un término que Adobe ha utilizado para etiquetar algo que es muy similar a la saturación. La diferencia entre saturación y vitalidad no siempre es en blanco y negro (humor de colores), pero hay una distinción.
El control deslizante de saturación controla la intensidad de todos los tonos de color en la imagen, independientemente de su luminancia. Esto significa que todos los colores cuyo brillo cae en las luces, los tonos medios y las sombras se ven afectados. La vibración es diferente, ya que solo afecta la saturación de los colores cuya luminancia cae en el rango de tonos medios. Se ha referido a esto como saturación inteligente y suelo estar de acuerdo. La intensidad es muy útil para mejorar, o en nuestro caso la desaturación de los colores dentro de una foto, sin ser tan duro como el control deslizante de saturación.
+100 Intensidad aplicada: observe la diferencia entre este histograma y el de saturación.
¿Cuándo funciona mejor la desaturación?
Los colores brillantes se prestan a las fotos cuando la intención es darle un toque optimista o más alegre a la imagen. Por no decir que todas las imágenes menos saturadas tienen que ser melancólicas o menos alegres, la mayoría de las veces es todo lo contrario. El propósito de los tonos desaturados o apagados no es amortiguar el espíritu de una foto, sino mejorar el estado de ánimo. Aún así, la mayoría de las veces, las fotografías que más se benefician de la desaturación son aquellas que tienen una sensación subyacente de melancolía. Las imágenes que funcionan bien con la desaturación incluyen, entre otras, las siguientes:
- Retrato cambiante
- Fotografías terrosas al aire libre
- Paisajes urbanos y paisajes urbanos
- Enfatizando las condiciones climáticas húmedas como lluvia, neblina o niebla
Ahora que ha sido paciente y soportó el por qué, pasaremos al cómo.
Cómo desaturar imágenes de forma eficaz
La mayoría de las veces, el proceso de desaturación real se logra con el control deslizante de vibración más que con el control deslizante de saturación en sí. La clave es desaturar la imagen sin que parezca plana y completamente incolora. Casi siempre debe haber puntos de color que se enfaticen. Como ocurre con la mayoría de los aspectos de la fotografía, menos puede ser más. No elimines demasiado color y asegúrate de trabajar con los colores que realzan la foto. Debería tratarse de la armonía.
Comenzamos con un archivo RAW directamente de la cámara.
Aquí tenemos la misma imagen después de ser enderezada, y aplicados algunos ajustes en el panel básico de Adobe Lightroom. También utilicé la herramienta de filtro de densidad neutra para igualar la exposición del cielo, los edificios y el agua. Luego se añadió +45 dehaze.
Ahora que hemos terminado con nuestros ajustes básicos, puede comenzar el proceso de desaturación. Encuentro que generalmente funciona mejor para guardar los ajustes de saturación hacia el final del proceso de edición. Tenga en cuenta que hay un número infinito de direcciones en las que puede tomar sus efectos de saturación, así que diviértase con esta parte.
Busque la sección Presencia del Panel básico en el módulo de desarrollo de Lightroom.
Para esta imagen llevé la saturación a -40.
Esto lleva a toda la foto a un estado considerablemente desaturado.
Por sí sola, la desaturación deja la imagen un poco plana. Para contrarrestar esto, aumentemos la intensidad a +25.
Recuerde que la vibración afecta a los colores solo en los tonos medios. En este caso, se amplifican los tonos azul, naranja y amarillo. Esto los hace destacar más dentro de la imagen, agregando un poco más de pop.
Ahora, aquí es donde las cosas se ponen interesantes. En lugar de conformarnos con una imagen que está simplemente desaturada, ahora tomaremos el control total con algunas opciones avanzadas, para que la foto se destaque.
Para hacer esto, pasamos al panel de curvas. La curva de tono es simplemente una representación gráfica de la luminancia presente dentro de la imagen. Si alguna vez ha visto una foto de estilo vintage, lo más probable es que se hayan aplicado algunas modificaciones con esta técnica. Lo que queremos hacer es desvanecer ligeramente la imagen para agregar una sensación de desvanecimiento a la escena. Principalmente se aclararán los negros y se realzarán los reflejos. Esto forma una especie de curva en S y se parece a la siguiente imagen:
Lo que nos deja con un efecto sutilmente difuminado.
Los edificios y el agua todavía se ven un poco monótonos, así que para agregar un poco de intensidad de color, una vez más recurriremos a nuestro viejo amigo, la herramienta de filtro graduado. Esto permitirá agregar un poco más de color donde sea necesario, sin afectar a toda la imagen.
Lo que nos deja con una fotografía muy diferente a la que comenzamos unos minutos antes.
La diferencia es bastante evidente en comparación con el archivo RAW original.
Desaturar una fotografía va mucho más allá de simplemente eliminar el color. Claro, puedes mover esos controles deslizantes hacia la izquierda y continuar tu camino alegre, pero ¿por qué no pasar al siguiente nivel y hacerlos realmente únicos? Recuerde estos puntos clave:
- Comience con un archivo RAW para darle el rango más dinámico posible.
- Primero complete todos los ajustes básicos, como exposición, contraste y claridad.
- No vayas demasiado lejos con tu desaturación.
- Utilice el panel de curva de tono para agregar un ambiente adicional.
- Afine su producto terminado utilizando ajustes locales como la herramienta de filtro graduado o el cepillo de ajuste.
Lo importante que debe recordar es no subestimar nunca las posibilidades de sus imágenes. Tómate el tiempo para experimentar con diferentes efectos hasta que descubras cuál te gusta más. Puede ser algo completamente diferente de lo que esperabas.
Aquí hay algunos ejemplos más de imágenes procesadas con un aspecto desaturado:
¿Tienes algunas fotos que desaturaste a propósito? Asegúrese de compartirlos con nosotros en los comentarios a continuación.
Nota del editor: Adam también tiene un paquete Lightroom Preset llamado Desaturated Cinematic que le dará este tipo de apariencia. Inspirado en películas y series de televisión, este paquete de 25 ajustes preestablecidos de Lightroom logrará efectos desaturados de gran apariencia. Perfecto para dar a sus imágenes un aspecto cinematográfico simulado. Puede obtener más información al hacer clic en el enlace.
