¡Adoptar el poder del posprocesamiento creativo puede transformar su fotografía de paisajes de aburrida y sin vida a brillante y vibrante de la noche a la mañana!
Somos muy conscientes de que la declaración anterior se parece sospechosamente al guión de voz en off de un comercial de "cuidado del cabello nano-orgánico de próxima generación", pero es cierto: el posprocesamiento digital puede ser una experiencia trascendente para sus imágenes de paisajes.
Puesta de sol sobre el monte Egmont desde la playa de Wai-iti, costa de Taranaki, Nueva Zelanda (por Sarah). El posprocesamiento no siempre tiene que ser complejo para ser efectivo. Esta imagen ha recibido algunos ajustes básicos de color, contraste y exposición para mejorar su impacto visual.
Por qué necesitamos posprocesar nuestras imágenes de paisajes
En los días de la fotografía cinematográfica, nunca realizamos ningún procesamiento posterior en nuestras imágenes de paisajes. Hacerlo implicó gastar una pequeña fortuna en el escaneo de tambores y conocer a alguien con acceso a una supercomputadora. La mayoría de los fotógrafos de paisajes se limitaron a capturar todo en la cámara y vivir con los resultados.
Ese estado de cosas significaba que necesitábamos tomar decisiones en el campo que tuvieran repercusiones permanentes;
- ¿Qué material de película e ISO usar?
- ¿Qué filtros de color aplicar?
- ¿Cómo lograr una exposición perfecta?
Es probable que sea justo suponer que, para la mayoría de los lectores de dPS, la fotografía de películas es un recuerdo lejano o algo que debe buscarse en Wikipedia. Nosotros, los fotógrafos de paisajes digitales, podemos regocijarnos sabiendo que la captura de imágenes RAW y el sólido flujo de trabajo digital nos permiten tomar la mayoría de estas decisiones desde la comodidad de una silla de oficina mucho después del momento de la captura.
El problema con la captura RAW es que normalmente produce imágenes realmente insípidas y poco atractivas directamente desde la cámara. Si desea maximizar el impacto visual y las opciones creativas contenidas en un archivo RAW, debe postprocesar sus imágenes. Es así de simple.
Atardecer en Gentle Annie Beach (por Todd) West Coast, Isla Sur de Nueva Zelanda. Esta escena tiene todos los ingredientes de una imagen de paisaje exitosa, elementos visuales interesantes, movimiento y una agradable combinación de texturas en toda la escena. Sin embargo, el archivo RAW ofrece una imagen insípida, fría y sin contraste. Un simple posprocesamiento de un solo archivo de imagen en Adobe Lightroom ha dado como resultado una imagen visualmente atractiva y que aprovecha al máximo los datos tonales y de color contenidos en el archivo de imagen.
Lago Matheson y los Alpes del Sur al amanecer (por Todd). ¡Se obtuvieron tres resultados claramente diferentes a partir de este archivo RAW (de aspecto sombrío)! Atrás quedaron los días en los que los resultados de la cámara limitaban su creatividad.
Dos tipos de posprocesamiento
En nuestro último libro electrónico dPS Loving Landscapes: una guía para el flujo de trabajo y la posproducción de la fotografía de paisajes, dividimos la posproducción de la fotografía de paisajes en dos enfoques distintos:
- Posprocesamiento de exposición única
- Postprocesamiento de exposición múltiple
Echemos un vistazo rápido a estos dos enfoques diferentes que mejoran las fotografías de paisajes.
Posprocesamiento de exposición única
Como habrá deducido del nombre, este enfoque crea la imagen terminada procesando un solo archivo de imagen. Esto se logra principalmente dentro de Lightroom y es el enfoque más simple para el posprocesamiento: si lee nuestro primer libro electrónico, Living Landscapes, sabrá que amamos la simplicidad, ¡particularmente cuando se trata de posprocesamiento!
Siempre intentamos capturar una escena en un solo archivo si es posible, ya que reduce el tiempo que se pasa frente a una computadora e introduce menos barreras técnicas a la creatividad que las que se encuentran en el posprocesamiento de exposición múltiple.
Lake Alexandrina (por Sarah). La fotografía de paisajes de exposición única ofrece un enorme alcance creativo. La combinación de técnicas de exposición única en la cámara, como la exposición prolongada con el posprocesamiento (conversión de blanco y negro), puede crear resultados sorprendentes.
Postprocesamiento de exposición múltiple
Ocasionalmente es imposible, por razones técnicas o creativas, lograr el resultado deseado con un solo archivo de imagen. Flujo de trabajo de exposición múltiple: donde la imagen final es el resultado del procesamiento y la combinación de elementos de dos o más archivos de imagen. La fotografía de paisajes de exposición múltiple es un enfoque significativamente más complejo, tanto en el campo como durante el flujo de trabajo de posprocesamiento. Usamos una combinación de Lightroom y Photoshop para combinar varias imágenes en un único resultado final.
Uno de los usos más comunes del posprocesamiento de exposición múltiple para la fotografía de paisajes es la combinación de exposiciones, donde se combinan dos o más exposiciones para superar el alto rango dinámico en una escena.
El rango dinámico de esta escena de alto contraste (imagen de arriba) excedió las capacidades de la cámara. La combinación de exposiciones nos permitió crear un resultado técnicamente excelente a partir de dos exposiciones. Detallamos tres enfoques diferentes para la exposición combinando escenas de paisajes (incluida la realización de esta imagen) en Loving Landscapes.
Amanecer brumoso en Castle Hill (por Sarah). HDR es otro enfoque de posprocesamiento de exposición múltiple que resuelve las limitaciones técnicas y ofrece opciones creativas.
Además de brindar soluciones a los desafíos técnicos, la fotografía de paisajes de exposición múltiple permite opciones creativas que son simplemente imposibles de lograr en un solo cuadro. Un buen ejemplo de esto es la combinación de los "mejores elementos" de varias tomas de la misma escena tomadas en diferentes momentos. Esto nos permite combinar diferentes elementos para crear una imagen que supera los resultados que se pueden lograr en una sola exposición.
Lake Pukaki (por Todd), la fusión de los mejores elementos en esta escena nos permitió combinar el mejor sol y nubes, con las olas y la costa más dramáticas de la secuencia de campo (de más de 20 imágenes). Cubrir el sol en otro marco también nos permitió minimizar la aparición de destellos de lente en la cara del acantilado.
¡Darle una oportunidad!
El posprocesamiento abre un mundo de oportunidades creativas que le permiten expresar mejor su visión del mundo que lo rodea. La tecnología está ahí, es fácil de usar y los resultados pueden ser espectaculares. ¿Por qué no querrías postprocesar tus imágenes?
El posprocesamiento puede parecer un poco abrumador al principio, y puede serlo, pero no es necesario un diploma de la escuela de arte para comenzar a realizar mejoras dramáticas en sus imágenes. Nuestro consejo a menudo repetido es mantenerlo simple cuando esté comenzando. Tómate el tiempo para conocer las herramientas de posprocesamiento que afectan las variables fundamentales de la fotografía: color, exposición y contraste y tus imágenes mejorarán dramáticamente.
Una vez que los domine, comience a experimentar con tareas más complejas en el maravilloso entorno de edición no destructivo de Lightroom (no hay nada que no se pueda deshacer en Lightroom) antes de pasar al ámbito más complejo de Photoshop de exposición múltiple.
Esperamos que esto haya sido de su interés y esperamos sus comentarios en la sección de comentarios.
* Nota: los foto-puritanos aún pueden experimentar algo de la "emoción" de la vieja escuela de hacer una imagen terminada en la cámara disparando en modo solo JPEG.webp. Todas las decisiones de color, tono y calidad se pueden establecer jugando en las entrañas del menú de su cámara. Luego, estos ajustes se incorporan al JPEG.webp terminado, dejando mucho menos margen para el posprocesamiento que con la captura RAW. No está claro por qué alguien elegiría hacer esto deliberadamente; aparentemente, a algunas personas les encantan los desafíos.
Eche un vistazo al último libro electrónico de dPS - Loving Landscapes Una guía para el flujo de trabajo y la postproducción de la fotografía de paisajes: un nuevo libro electrónico de dPS de los autores de Living Landscapes