Si tus fotos no salen como esperabas, un equipo nuevo no es necesariamente la respuesta. De hecho, es probable que esté cometiendo uno de estos siete errores comunes. Sin embargo, no se desanime; Así como un músico necesita tiempo para perfeccionar sus habilidades, también lo necesita un fotógrafo. Una vez que reconozca dónde radica el problema, es fácil hacer ajustes y lograr mejores resultados la próxima vez.
1) Disparar en el momento incorrecto del día
La luz del sol de la tarde puede causar estragos en una foto de paisaje. Con reflejos brillantes y sombras oscuras, el contraste hace que las exposiciones sean especialmente difíciles. Para oportunidades escénicas verdaderamente dramáticas, dedique las horas alrededor del amanecer y el atardecer a la fotografía. Te sorprenderá la poca gente que hay para saturar tu composición. Con la luz suave y los cielos coloridos, tus fotos alcanzarán un nuevo nivel de belleza natural.
2) Tus imágenes carecen de un tema claro
Cuando experimentas algo grandioso, es tentador intentar incluirlo todo en un cuadro. El paisaje expansivo es innegablemente hermoso, pero carece de un punto de importancia. Antes de presionar el obturador, pregúntese "¿Cuál es mi tema?" Si puede dar una respuesta, puede aprender a ver como una cámara. El ojo humano interpreta una escena de manera diferente, fuertemente influenciado por nuestra visión periférica y capacidad para escanear de izquierda a derecha. Sin embargo, la cámara ve de una manera mucho más simple, solo puede grabar una pequeña porción en el sensor. Al determinar cuál es el sujeto, puede tomar los pasos necesarios para hacer una foto efectiva.
3) Sin primer plano
Vale la pena levantarse de la cama por los suaves matices del amanecer, pero el color por sí solo no captará el interés del espectador. Para tener un impacto dramático en sus imágenes escénicas y de viajes, busque un elemento de primer plano fuerte. Puede ser un campo de flores, una roca, un árbol o incluso un objeto hecho por el hombre. La idea es agregar interés visual a lo largo del marco. Mientras explora varias opciones, pruebe varias perspectivas, incluido el nivel del suelo. Al tener esta ubicación resuelta con anticipación, estará listo para capturar la luz fugaz.
4) Composición perezosa
En casi todas las vistas panorámicas o puntos de referencia fotográficos, notará un lugar de tierra definitivo donde antes crecía la hierba. Este lugar gastado es el destino final para decenas de turistas que toman la misma foto año tras año. En lugar de seguir a la multitud, dé una vuelta rápida por el área y busque perspectivas únicas. Para comunicar su visión de manera más efectiva, verifique las cuatro esquinas de su visor y haga zoom o muévase físicamente para hacer una imagen más fuerte. ¿Necesita la cerca en la esquina inferior o el árbol que parece entrar en el marco de la nada? Este tipo de atención al detalle ayudará a fortalecer la composición en la cámara, lo que le ahorrará tiempo en casa tratando de clonar objetos no deseados.
5) Ya se hizo antes
Los modos automáticos se diseñaron para proporcionar resultados promedio en una variedad de condiciones. Si bien esto puede ser efectivo en ocasiones, es fundamentalmente opuesto a lo que estás tratando de lograr con tu arte. ¿De verdad quieres que tus imágenes sean normales? Para ir más allá de la toma segura, los fotógrafos creativos traspasarán los límites para explorar su propia visión. En lugar de intentar recrear lo que ya se ha hecho, dale tu propio toque. Es posible que esto no siempre esté en línea con las tendencias actuales, pero quién puede decir que sus intentos no causarán su propio revuelo.
6) Hay demasiado contraste
Uno de los problemas más comunes con las fotos escénicas es la enorme diferencia de contraste entre el primer plano y el cielo. La solución no es una cámara nueva o un software complicado. En realidad, todo lo que necesita es una herramienta simple conocida como filtro de densidad neutra graduado. Estos comúnmente vienen en fortalezas de dos (0.6), tres (0.9) y cuatro (1.2) paradas. Si bien HDR es otro método eficaz, estos filtros le permiten lograr su visión en la cámara en el momento de la exposición.
Comience midiendo manualmente el primer plano por puntos. El objetivo es exponer de tal forma que el primer plano no sea negro, dejando algún detalle en las zonas de sombra. Esto podría estar en "-1" en su medidor, o "0", o incluso "+1". Por supuesto, si no está seguro de qué primer plano se ve mejor, utilice corchetes. Haga una toma de prueba rápida y observe cómo el primer plano se ve bien expuesto pero el cielo está sobreexpuesto. El siguiente paso es donde ocurre la magia.
Saque su filtro de densidad neutra graduado y coloque la parte oscura sobre la parte superior de la lente. Esto oscurecerá el cielo brillante y dejará el primer plano correctamente expuesto. Puede ajustar el efecto ajustando la ubicación del filtro hacia arriba o hacia abajo en el soporte.
7) Miedo a los ISO altos
Es posible que se sorprenda al saber que un ISO alto puede ser útil para la fotografía de paisajes. Esto es particularmente cierto cuando se dispara sin trípode o se incluye a una persona en el encuadre. En estos casos, la velocidad del obturador no puede ser inferior a aproximadamente 1/125 para evitar el movimiento de la cámara y / o el sujeto. Luego, para lograr una gran profundidad de campo y mantener todo nítido de cerca a lejos, la apertura deseada sería f / 11 of / 16. Con estas dos decisiones tomadas, puede tomar su foto solo para descubrir que está demasiado oscuro. Aquí es donde entra en juego la ISO. Simplemente duplique el número ISO y observe cómo la foto se vuelve más brillante.
Muchos fotógrafos son demasiado sensibles al ruido ISO alto y se abstienen de usar cualquier valor superior a 800. En su lugar, reducirán la velocidad del obturador, confiarán en los estabilizadores de imagen o abrirán más la apertura. Los resultados pueden parecer aceptables en la pequeña pantalla LCD solo para parecer suaves cuando se ven o se imprimen más grandes. Como la mayoría de los aspectos de la fotografía, siempre hay una compensación a considerar. ¿Prefieres tener una foto borrosa pero sin ruido, o una imagen nítida con un poco de ruido? Teniendo en cuenta que la mayoría de los programas de edición de imágenes ahora ofrecen excelentes opciones de reducción de ruido, el ruido ISO no es tan dañino como antes.
