Esta es la imagen final que creé a partir de una sola toma, procesada dos veces. Tomada con la Canon EOS-1D X, EF 24 mm f / 1.4L II. Exposición 15 segundos, f / 1.4, ISO 800.
Algunas situaciones de exposición se vuelven difíciles de manejar en la cámara sin un pequeño procesamiento posterior más adelante. Un ejemplo perfecto es esta toma de una carretera en el desierto en el Parque Estatal Valley of Fire, Nevada, que tomé hace una semana aproximadamente. No había luna, lo que la convirtió en una gran noche para capturar las estrellas, pero una noche terrible para capturar la superficie de la carretera en primer plano.
Primero, necesitaba una exposición para las estrellas. Comencé con mi exposición base habitual para eso, 15 segundos, ISO 800, f / 1.4. Eso me dio exactamente lo que quería en las estrellas, pero el primer plano era demasiado oscuro. Estaba preparado para esto, habiendo traído una linterna LED conmigo para "pintar" el primer plano. Entonces, durante los siguientes 15 segundos de exposición, mantuve la linterna encendida durante cinco segundos, iluminándola indirectamente por la carretera. No apunté directamente a la carretera, simplemente apunté hacia la carretera, permitiendo que la luz se deslizara por la carretera. Esto evitó los puntos calientes. La exposición de 5 segundos con la linterna fue el resultado de cierta experimentación con el tiempo. Los 15 segundos completos crearon una sobreexposición en el primer plano, así que lo reduje a 5 segundos y estaba bastante contento con eso.
En la captura de pantalla de la izquierda, ajusté el balance de blancos para representar el cielo como quería: ese índigo profundo que normalmente vemos. Para hacer esto, simplemente ajusté la temperatura de color a 3000 ° K. En la toma de la derecha, ajusté el balance de blancos para que la carretera se viera como la recordaba. Nuevamente, utilicé la configuración de temperatura de color y la ajusté a 5400 ° K.
Siempre disparo en RAW cuando fotografío paisajes. Hay varias razones para eso, pero una de las más importantes para mí es que puedo ajustar mi balance de blancos con fines creativos en el posprocesamiento. Como puede ver, si trataba de ajustarme al cielo, corrigiendo ese tono amarillo que venía del resplandor de una ciudad lejana, la carretera se convertía en un área azul profundo. Pero si corrigía el camino, el cielo se volvía de un naranja chillón.
Hay dos formas de solucionar este problema. El primero podría haberse hecho a puerta cerrada. Al tomar un gel de corrección de color, comúnmente llamado gel CTO (Color to Orange), podría haber calentado la luz en la carretera y luego, cuando ajusté el balance de blancos para el cielo, la carretera habría caído en su lugar. Sin embargo, no tenía un gel CTO a la mano. Así que hice los ajustes en Photoshop ACR.
Cuando ajusto el balance de blancos de esta manera, durante el procesamiento RAW, tiendo a evitar los ajustes preestablecidos como "Luz del día" o "Sombra" o "Tungsteno". Encuentro que tengo un control mucho más preciso al usar el control deslizante de temperatura de color, que me permite un control muy fino sobre el tono de color de la imagen. Abrí el archivo en Adobe Camera Raw y ajusté el balance de blancos para el cielo, como se muestra arriba a la izquierda, a 3000 ° K. Luego abrí esa imagen en Photoshop. Luego volví a abrir la imagen en ACR y volví a ajustar el balance de blancos, pero esta vez para la carretera, como se muestra arriba a la derecha, a 5400 ° K. Luego dupliqué la capa de la carretera correctamente equilibrada en blanco, en la capa con el cielo correctamente equilibrado en blanco. Creé una máscara de capa en la capa superior, de la carretera, y enmascaré el cielo naranja, permitiendo que se mostrara el cielo azul. Las montañas distantes recortadas contra el cielo dieron una delimitación perfecta para la máscara de capa, lo que la convierte en una mezcla fácil. Después de obtener las capas de la manera que quería, simplemente las aplané, hice algunos ajustes de saturación y contraste y obtuve mi imagen final.
Esta imagen muestra las dos capas apiladas, con la máscara de capa. La máscara solo se ha pintado parcialmente. Después de agregar la máscara de capa a la capa, usa blanco o negro y pinta sobre la capa. El negro oculta la capa, mientras que el blanco revela la capa.
