La fotografía es un proceso de aprendizaje constante, por lo que es natural cometer errores en el camino. Pero con un pequeño consejo de aquellos que ya han estado allí, los fotógrafos novatos pueden evitar algunos errores comunes de configuración de la cámara y enfocarse en cosas más grandes y mejores. Aquí hay algunos consejos y trucos que aprendí desde el principio que lo ayudarán a atascarse en la creación de imágenes de calidad.
1 - Dejar la estabilización de imagen activada cuando se usa un trípode
La estabilización de imagen es un dispositivo útil que puede reducir el movimiento de la cámara y mejorar la calidad de la imagen cuando se usa correctamente. Cuando se activa, la estabilización de imagen contrarresta los leves movimientos de la cámara para ayudar a reducir el desenfoque de sus fotos. Puede ser tan eficaz que las cámaras y los objetivos equipados con el sistema le permiten utilizar una velocidad de obturación de entre tres y cinco pasos más lenta que las cámaras sin la función.
Esto hace que las imágenes sean más nítidas en condiciones de poca luz. Suena genial, ¿verdad? Bueno, sí, pero no todo el tiempo. De hecho, cuando la estabilización de imagen se usa con un trípode, a veces puede ser más un obstáculo que una ayuda.
Si su cámara ya está instalada en un trípode, debería ser lo suficientemente estable por sí misma. En este caso, con la estabilización de imagen activada, el sistema puede intentar compensar las vibraciones minúsculas que de otro modo no tendrían un efecto en la imagen, aumentando el desenfoque en lugar de reducirlo.
Consulte el manual del usuario de su cámara o lente para aprender a apagar el sistema mientras dispara con un trípode y obtendrá imágenes mucho más nítidas. No olvide volver a encenderlo cuando vaya a sujetar la cámara con la mano.
En este ejemplo, puede ver la diferencia de nitidez entre la fotografía tomada con Estabilización de imagen activada y la fotografía tomada con IS desactivado. Observe que la fotografía con IS desactivado es más nítida y con mayor contraste.
2 - Uso del modo de enfoque automático incorrecto
Cuando comencé en la fotografía, recuerdo haber luchado por enfocar correctamente un sujeto en mi encuadre, a menudo dejando que la cámara seleccionara un punto al azar y esperando lo mejor. En ese momento, no me di cuenta de la importancia de los diferentes modos de enfoque automático.
El enfoque automático ofrece varios modos diferentes que puede seleccionar. Estos son AF foto a foto (Canon) / AF-S (Nikon), AI Servo AF (Canon) / AF-C (Nikon) y AI Focus final (Canon) y AF-A (Nikon).
Probablemente el modo de enfoque más utilizado es la opción One-Shot / Single-Servo. Es la mejor opción para sujetos estacionarios y sirve como configuración estándar en su cámara. Para esta configuración, el sistema de enfoque automático logra el enfoque y luego bloquea esa configuración hasta que se acciona el obturador. Una vez bloqueado, puede estar seguro de que su sujeto estará bien enfocado.
AI Servo / AF-C, por otro lado, enfoca la lente continuamente, lo que la hace ideal para rastrear un sujeto en movimiento. En este modo de enfoque, la cámara le permitirá tomar una foto en cualquier momento, incluso si el sujeto no está enfocado. Este modo es la mejor opción cuando tiene un sujeto en movimiento como niños, animales, deportes de tiro, pájaros, etc.
Puede cambiar su modo de enfoque en el panel de control rápido (esto muestra las opciones de Canon).
Muchas cámaras también ofrecen un tercer modo de enfoque automático: AI Focus (Canon) o AF-A (Nikon). Este modo intenta detectar automáticamente si el sujeto está parado o en movimiento y establece el modo de enfoque según la situación. Sin embargo, AI Focus no es tan confiable como las otras dos configuraciones dedicadas, por lo que es mejor seleccionar deliberadamente entre One-Shot / AF-S o AI Servo / AF-C siempre que sea posible.
El modo de enfoque AI Servo / AF-C es ideal para fotografiar sujetos en movimiento.
3 - No disparar en formato RAW
Durante gran parte de mis primeras fotografías, filmé en jpeg.webp. Era un formato de archivo familiar, así que lo seguí. Sólo más tarde descubrí lo que me estaba perdiendo. Los archivos JPEG.webp son procesados por la cámara. Eso significa que, si bien los ajustes como la temperatura del color y la exposición se establecen en función de los ajustes de la cámara, la cámara procesará la imagen para ajustar los negros, el contraste, el brillo, la reducción de ruido y la nitidez. Luego, el archivo se comprimirá en un archivo JPEG.webp.
Pero debido a que la imagen ha sido editada, comprimida y luego guardada como JPEG.webp, la información de la fotografía original se descarta y no se puede recuperar. Esto limita la cantidad de edición que puede hacer con la imagen en posproducción.
Ventajas del formato RAW
Los archivos RAW, por otro lado, no están comprimidos ni procesados. Aunque salen más planas y oscuras que las imágenes JPEG.webp, conservan toda la información registrada en la imagen original. Esto permite mucha más flexibilidad en la posproducción, lo que le permite tomar el control total sobre los ajustes que desea aplicar a una fotografía.
Disparar en JPEG.webp puede ser útil para instantáneas felices o circunstancias en las que la salida no necesita ser de mayor calidad. De lo contrario, para obtener imágenes de nivel profesional, querrá disparar con la cámara RAW. Y si no está seguro, es posible disparar ambas al mismo tiempo, solo asegúrese de tener una tarjeta CF adicional o dos a mano.
Puede ver que la imagen RAW sin editar y sin comprimir es mucho más plana que la JPEG.webp porque retiene toda la información de la toma original. Solo después del procesamiento, la imagen RAW igualará o superará el aspecto del JPG.webp.
4 - Siempre disparando en modo automático
El modo de exposición automática significa que la cámara establece automáticamente la velocidad de obturación, la apertura y el ISO para una situación determinada, lo que le permite presionar el botón del obturador y pasar a la siguiente toma. Pero, ¿y si quieres tener más control sobre tus imágenes?
La mayor ventaja de disparar en modo manual (o modo de prioridad de obturador / apertura) sobre el automático es el control creativo. Además, la cámara no siempre obtiene el algoritmo de exposición correcto, por lo que puede terminar con imágenes subexpuestas o sobreexpuestas.
Elija un modo semiautomático en su lugar
Tampoco tienes que disparar de forma totalmente manual para tener un mejor control de tus imágenes. Los modos de apertura y prioridad de obturador le permiten seleccionar y ajustar su apertura o velocidad de obturación mientras la cámara compensa para brindarle la exposición correcta.
Modo de disparo automático.
Al usar la Prioridad de apertura, tiene mucho más control sobre la profundidad de campo en su imagen, dictando qué parte de la imagen está enfocada con nitidez. Esto es útil para muchos géneros, desde el retrato hasta la fotografía de paisajes, ya que cambia la dinámica de sus imágenes según la situación y la profundidad con la que desea que se vean sus fotografías.
En cuanto al uso de la prioridad de obturación, poder tomar el control del movimiento en una imagen permite un margen de maniobra mucho más creativo. El desenfoque de movimiento se ha utilizado durante mucho tiempo para hacer que las imágenes sean más dinámicas. Piense en cascadas con agua que fluye suavemente y paisajes urbanos a intervalos, así como en el movimiento intencional de la cámara.
Si bien el modo de exposición automática es útil y, a menudo, efectivo, confiar solo en Auto está permitiendo que su potencial fotográfico creativo se desperdicie. Experimentar con disparos en modo totalmente manual, obturador o prioridad de apertura significa que puede conocer realmente su cámara y explotar sus posibilidades artísticas.
5 - No hacer copias de seguridad de archivos
Tenemos un dicho en Australia; "Ella tendrá razón". El término afirma que todo lo que está mal se corregirá con el tiempo. Es una perspectiva optimista y apática, y cuando se trata de fotografía, puede ser el comienzo de una espiral hacia el olvido de los archivos digitales. Me refiero a hacer una copia de seguridad de los archivos.
De acuerdo, técnicamente no es un error de configuración en la cámara, pero la fotografía tiene una enorme producción de contenido que debe mantenerse para que esté tan fresca como el día en que se creó.
Desde el primer día, "tendrá razón" simplemente no es suficiente. Si solo tiene una copia de sus imágenes almacenada en un disco duro, y ese disco duro falla (como sucede a menudo), perderá por completo todo su trabajo. ¡Para siempre! La solución fácil es tener una segunda o incluso una tercera copia de sus imágenes almacenadas en otro lugar, ya sea en un disco duro externo o en un servicio de almacenamiento en la nube.
Haga la inversión ahora y se lo agradecerá más tarde.
Un viejo favorito, esta imagen está respaldada en dos discos duros separados.
Conclusión
Comenzar en la fotografía a veces puede parecer una tarea abrumadora: ¡hay mucho que aprender! Pero los fotógrafos, en su mayor parte, son un grupo amigable. Nos complace transmitir los consejos y trucos que hemos aprendido a lo largo del camino.
Al investigar, hay muchas formas de profundizar en la fotografía, evitar errores comunes y adentrarse en el mundo de la fotografía con confianza.