Si está comenzando en la fotografía de paisajes, probablemente tenga muchas preguntas. No siempre es un campo intuitivo y no todo el mundo encuentra una conexión con él. Dicho esto, la fotografía de paisajes es una actividad tan gratificante que muchos fotógrafos quieren aprender más consejos y técnicas para practicarla lo mejor posible. En este artículo, compartiré algunos de mis mejores consejos de fotografía de paisajes para principiantes, incluidas algunas sugerencias que pueden ir en contra de lo que ha escuchado antes. Con suerte, aprenderá algo que le ayude en el camino.
1. No siga las reglas de composición
Algunos fotógrafos dicen que existen reglas de composición en la fotografía de paisajes. ¿Son correctas? No tome todo al pie de la letra.
Cuando se trata de creatividad, es fácil recurrir a consejos y sugerencias básicos que simplifican las cosas. Pero el problema con muchos de estos consejos es que simplifican demasiado un proceso notablemente complejo. Incluso la famosa regla de los tercios hace esto, destilando un proceso profundamente personal en una cuadrícula impersonal. Eche un vistazo al trabajo de un fotógrafo maestro como Ansel Adams o Galen Rowell, o las fotografías de alguna fotógrafo que te guste. Es muy probable que compongan sus fotos basándose en lo que se ve bien, no sobre una fórmula preconcebida.
Tampoco es solo la regla de los tercios. Aunque esa es la “regla” más conocida, algunas otras surgen de vez en cuando. Entonces, para ser claros: todo esto se aplica igualmente a cada tal regla y cuadrícula especial de composición. La proporción áurea, la simetría dinámica, la regla de los triángulos, etc. Éstas son fórmulas sencillas que suenan bien en papel y pueden funcionar como consejos básicos para principiantes, pero no tienen relevancia para la fotografía creativa avanzada.
Eso es porque La composición debería cambiar enormemente de una foto a otra. Foto. Depende en gran medida de la escena frente a ti, así como de tu estilo personal como fotógrafo.
Piense en un ejemplo práctico. Para una foto, es posible que desee capturar el caos y la intensidad de una tormenta vespertina. Por otro, su objetivo podría ser transmitir la tranquila quietud de un amanecer en la montaña. Pensar que ambos escenarios requieren la misma composición, incluso asumiendo que estás en el mismo paisaje, pasa por alto el propósito de la composición en primer lugar: transmitir el mensaje elegido a un espectador.
Una regla mejor es simple: componga cada foto para que se vea como desea. Primero, defina su objetivo para la foto. Luego, tome los elementos de una escena que más le importen y enfatícelos como mejor le parezca para lograr ese objetivo. Camine hacia adelante y hacia atrás; mueva la cámara hacia arriba, hacia abajo y hacia los lados. Elija su configuración técnica y equipo de cámara de una manera que promueva el mensaje creativo que está tratando de transmitir. Después de eso, solo toma la foto.
Sin regla de tercios, no hay problema.
2. Toma muchas fotos
Henri Cartier-Bresson dijo la famosa frase: "Tus primeras 10.000 fotografías son las peores". Era un fotógrafo callejero, pero también es cierto para la fotografía de paisajes. Por más redundante que parezca, tomar fotos es la mejor manera de tomar mejores fotos. Pase el mayor tiempo posible detrás de la cámara.
Eso no es todo lo que importa, por supuesto. También es fundamental mirar sus mejores imágenes y luego hacerse preguntas. ¿Qué hace que funcionen tan bien? ¿Harías algo diferente la próxima vez? Tome nota mental de todo lo que pueda. Eso es incluso cierto para tu malo fotos: son quizás la mejor herramienta a su disposición para aprender dónde puedes mejorar al máximo.
Si muchas de sus fotos son demasiado brillantes o demasiado oscuras, debe trabajar más en sus habilidades de exposición. Si no está capturando la nitidez que desea, averigüe qué necesita corregir. O, si ha dominado todo eso, pero sus fotos de paisajes simplemente no tienen suficiente impacto emocional, debe prestar más atención a la luz, el tema y la composición.
Hago tantas fotos como sea posible cada año. Toda esta práctica se suma y, con el tiempo, es fácil ver algunas de las áreas en las que he mejorado (y lo que todavía puedo hacer mejor). En pocas palabras, su trabajo se hará cada vez más fuerte a medida que siga tomando fotografías. Este es uno de mis consejos favoritos de fotografía de paisajes, ya que es algo que ya estás haciendo. Sin embargo, sigue siendo una de las formas más eficaces de mejorar.
3. Crítica despiadada
No solo debe tomar muchas fotos, sino que también debe ser crítico de las fotos que tomes. Esto no siempre es divertido o fácil, pero es la forma en que reconoces tus errores y sigues mejorando.
Incluso si planeo eliminar una foto, siempre me tomo unos segundos para estudiarla detenidamente. me pregunto por qué Lo estoy borrando. El objetivo es evitar volver a cometer el mismo error. Por supuesto, puede ser muy difícil criticar tus propias fotos. Incluso si tú querer para ser crítico, no siempre es posible. A veces, cuando la historia de fondo de una foto de un paisaje en particular aún está fresca en su mente, no es posible ver las cosas con la objetividad que desea.
¿Qué quiero decir con eso? Imagina que pasaste un día completo subiendo una montaña, luego acampaste durante la noche y tomaste una foto de la Vía Láctea. Puede que no sea una de tus mejores fotos de todos los tiempos, pero parece que sí. debiera ser. Después de todo, ¡fue increíblemente difícil de aceptar!
Cuando estés ordenando tus fotos más tarde, aparecerá esa foto de la Vía Láctea, simplemente porque recuerdas todas las dificultades de capturarla. Lo sé por experiencia, es imposible para dar a fotos como esa una revisión precisa. Quizás sean geniales y quizás no. Pero si la experiencia aún nubla sus pensamientos, puede ser muy difícil saberlo.
Durante un tiempo después de tomar esta foto, no pude decidir cuánto me gustaba. El problema es que fue una caminata hermosa y difícil, y mi memoria estaba demasiado fresca para hacer una crítica precisa. Dos meses después del hecho, puedo ver las cosas con mucha más claridad, y puedo decir que, aunque me gusta la foto, no tiene un mensaje (o asunto) lo suficientemente claro como para considerarla una imagen destacada.
Lo mejor que puede hacer es esperar hasta que sus emociones al capturar la foto hayan comenzado a calmarse. Esto puede llevar desde unos pocos días hasta unos meses. Sin embargo, cuanto más espere, más fácil será ver las fotos por sus propios méritos.
O puede mostrar su trabajo a otro fotógrafo. Publicarlos en línea no siempre es ideal, especialmente en aplicaciones como Instagram, pero muchas personas disfrutan compartiendo su trabajo en foros dedicados a la fotografía. Por supuesto, también puede hablar con fotógrafos que ya conoce y obtener sus opiniones. De cualquier manera, puede ser útil escuchar una crítica de terceros de su foto; es posible que vea cosas que no notó al principio.
No tiene que hacer nada de esto si no le parece atractivo. Lo que importa, en cambio, es que se te ocurra una manera de busque específicamente problemas con tu trabajo, incluidas algunas de tus mejores fotos. Puede ser un proceso difícil, pero también es la mejor manera de evitar que se repita un simple error en el futuro. Para muchas personas, ese es un objetivo importante: continuar mejorando su trabajo y sus habilidades a lo largo del tiempo.
4. Traiga un trípode
Dondequiera que vaya, lleve un trípode.
Para un fotógrafo de paisajes, este es quizás el equipo más importante que puede tener. Los trípodes mejoran la calidad de imagen de cada foto que toma. Estabilizan su cámara y le permiten tomar fotografías de larga exposición una vez que oscurece, proporcionando la mejor calidad de imagen que su cámara puede ofrecer.
Es simple: si planeas tomar fotografías de paisajes, debes llevar un trípode. Siempre lo hago, ya sea que esté tomando fotografías en mi patio trasero o en una larga caminata por las montañas. No, los trípodes no son divertidos de usar; son pesados y caros. Aún así, son una parte vital de la fotografía de paisajes, y debe llevar uno incluso si está tratando de ser liviano.
¿Qué trípode deberías conseguir? Todo eso depende de su presupuesto. Eventualmente, si te quedas con la fotografía de paisajes, probablemente querrás un buen trípode de fibra de carbono. Son la mejor combinación de estudio y peso ligero, pero también muy caras. Hasta entonces, obtenga uno que funcione (pero que no rompa el banco) y no lo reemplace hasta que esté listo para actualizar al trípode de sus sueños.
Especialmente cuando estás comenzando, el trípode específico no es tan importante. Un trípode básico tendrá algunos problemas importantes, pero incluso es mil veces mejor que nada. Adquiera el hábito de usar uno y pronto sabrá si vale la pena adquirir un modelo de alta gama en el futuro.
Y, por mucho que odie llevarlo consigo al principio, llegará a amar su trípode. Personalmente, estoy en un punto en el que se siente extraño tomar una foto sin una. El trípode se ha convertido en parte de mi proceso de pensamiento, un punto de partida que hace que todas las demás partes de la fotografía sean mucho más fáciles y naturales.
5. Conozca su cámara
Por lo general, la fotografía de paisajes es muy lenta y la escena frente a ti no se mueve mucho en absoluto.
A veces, sin embargo, terminarás fotografiando una tormenta loca que se desata en lo alto, o un rayo de luz que aterriza durante medio segundo en la posición perfecta. Verás una increíble ola rompiendo, o una espectacular explosión de lava, o un arco iris que se desvanece en la distancia. Los paisajes se mueven lentamente, hasta que se mueven muy rápido de una vez.
Cuando ocurre ese momento, y siempre es inesperado, debes estar preparado. Lo más importante es que saber tu cámara. Necesita saber cómo usarlo con los ojos vendados y necesita las habilidades para elegir la configuración correcta lo más rápido posible. Cuanto menos tiempo pases manipulando tu cámara, más tiempo podrás dedicar a componer tus fotos y capturar la toma que tienes en mente.
¿Con qué frecuencia se encontrará en este tipo de situaciones? Personalmente, encuentro que eventos sorprendentes e inesperados como este ocurren solo unas pocas veces al año. No es nada común. Pero, si puede aprovechar al máximo los paisajes que cambian rápidamente, terminará con algunas de sus mejores fotos.
Solo tuve unos segundos para capturar esta foto. El arco iris se estaba desvaneciendo y no tuve tiempo de hacer nada más que componer y disparar. Si hubiera dedicado más de unos segundos a la configuración de la cámara, no habría forma de que hubiera capturado esta fotografía.
No siempre reaccionarás lo suficientemente rápido para obtener todas las tomas que deseas, y las fotos que te pierdas te perseguirán. Puedo pensar en varias fotografías, para mí, que son las "que se escaparon". Aunque sé cómo configurar mi cámara y usarla rápidamente, pierdo alrededor de un tercio de las fotos en situaciones de movimiento rápido como esta. Estoy tratando de reducir esa cifra al 0% y, hasta que lo haga, siempre hay margen para mejorar.
Cada vez que tomes fotos de paisajes, debes tener un plan en caso de que comience a suceder algo loco. ¿Sabes qué modo de exposición usarás? ¿Ha practicado el cambio de lentes rápidamente (y sin que se le caigan)? Estas son cosas básicas que toman demasiado tiempo para muchos fotógrafos y son solo la punta del iceberg.
Una vez más, esto es algo que requiere práctica, pero también requiere el mentalidad. Si siempre está listo para entrar en acción, capturará la toma que todos los demás fallaron. Cuanto mejor conozca su cámara, menos oportunidades se le escaparán.
Conclusión
Los buenos consejos para la fotografía de paisajes pueden ser difíciles de encontrar, y es cierto que estos son solo sugerencias rápidas. Aún así, espero que encuentre algunos de ellos útiles y se sienta inspirado para usarlos en su propia fotografía. Además, si cree que ha dominado estos consejos y está listo para llevar las cosas un paso más allá, es posible que también desee leer mi artículo sobre consejos avanzados de fotografía de paisajes.
La fotografía de paisajes es maravillosamente divertida y es aún mejor cuando en realidad terminas capturando la imagen que tenías en mente. Estos consejos son un buen lugar para comenzar e, incluso si solo se enfoca en uno de ellos, espero que veas mejorar la calidad de tus fotos de paisajes. Sin embargo, pase lo que pase, especialmente si recién está comenzando en la fotografía de paisajes, no tengo ninguna duda de que le esperan muchas experiencias emocionantes en el futuro.