En nuestro tutorial de 10 formas de tomar retratos impresionantes, hablé de "Jugar con el contacto visual" (punto 2) como una técnica para cambiar la sensación de una imagen.
Hoy estaba hojeando una vieja revista de fotografía (llamada "guía de enfoque fotográfico") y una cita sobre el contacto visual en los retratos saltó de la página para mí:
"Sin contacto visual, todo el estado de ánimo de la imagen cambia; la cámara ahora es simplemente un 'observador' y esta es una gran oportunidad para mostrar un sujeto de una manera diferente".
Me gusta esa cita porque pone palabras a algo que había estado sintiendo por un tiempo pero que no sabía cómo expresarlo.
No hay nada de malo en que el sujeto mire hacia otro lado de la cámara (o que mire hacia abajo), pero altera el estado de ánimo y el estilo de la toma. Tenerlo puede crear una intimidad real con el espectador de tu toma, mientras que no tenerlo puede darle a la imagen la sensación de estar mirando a alguien sin ser visto por él.
¿Suele utilizar el contacto visual o evitar el contacto visual en los retratos que toma?
PD: cuando estaba a punto de publicar esto, me hizo pensar en estas dos fotos que la fotógrafa Jasmine Star me tomó en una sesión de fotos reciente. Dos tomas tomadas con una diferencia de un momento, pero una con contacto visual y otra sin él, creando tomas con diferentes sensaciones.
