A última hora de una tarde de invierno, estaba fotografiando en lo alto de una cresta en Front Range de Colorado. Había estado trabajando en algunas tomas de paisajes, pero con la luz desvaneciéndose del cielo, la idea de la cerveza y la comida comenzaba a abrumar mi deseo de quedarme fuera. Los colores estaban cambiando a los tonos profundos de la hora azul, y la luz se había ido de las colinas hacía mucho tiempo. A punto de rendirme y volver a casa, vi un enebro solitario en lo alto de un afloramiento rocoso, perfectamente recortado contra el azul profundo del cielo de la montaña. Suspiré, tentada a ignorar la escena, pero en cambio puse mi cámara en el trípode, me acerqué y compuse una toma. Con un clic, cerré el obturador.
La imagen era decente, azul agradable con un primer plano negro limpio, pero necesitaba algo de calidez, un elemento para contrastar con los abundantes tonos fríos. "Si tan solo pudiera hacer que un rayo de luz solar llegara por encima del horizonte …", pensé para mí.
Espera un segundo … No necesitaba el sol, tenía un flash y un disparador remoto en mi bolso. Lo saqué, olvidándome de todos los pensamientos sobre la cerveza y la comida, y coloqué el flash en una roca a unos metros a mi izquierda. Lo puse bajo, a 1/4 de la máxima potencia, luego hice un disparo.
Mejor, pensé, mirando la imagen que brillaba en la parte posterior de mi cámara, pero todavía no estaba bien. La luz que venía del flash era demasiado fría y carecía del calor que quería. Rebuscando en mi bolso, salí con un paquete de geles y coloqué medio corte de CTO (temperatura de color naranja) sobre el flash, y apagué otro.
"Ahora estamos hablando", murmuré. Un cálido haz de luz cruzó el primer plano rocoso para iluminar el árbol. No importa que la luz solar real desapareciera 45 minutos antes, podría recrearla con un pequeño truco de luz artificial. Unos pocos ajustes en la posición y el brillo del flash y conseguí que mi portero disparara. Finalmente, pude irme a casa.
Uso de flash en exteriores
Para la mayoría de los fotógrafos, el flash se relega al estudio y, si se usa en el exterior, generalmente se limita al retrato. Pero hay mucho más potencial para la luz artificial. La fotografía de paisajes y vida silvestre a menudo puede beneficiarse de un pequeño flash y, con un poco de creatividad, puede sacar lo mejor de sus imágenes. A continuación se ofrecen algunos consejos que le ayudarán a utilizar el flash para sus fotografías de paisajes y naturaleza al aire libre.
Para comenzar, necesitará algunas cosas en su bolso:
- Al menos un destello
- Algún tipo de disparador remoto (yo uso disparadores inalámbricos baratos y simples que encontré en Amazon por unos pocos dólares)
- Una selección de geles multicolores
- Un soporte de flash o un asistente
- Para la fotografía nocturna, un faro fuerte o una linterna de mano es una buena adición al kit.
Un molino de viento se encuentra en el jardín de la Finca Santa Anita en la provincia de Salta, Argentina.
Reglas generales
Como ocurre con casi todos los flashes, para obtener los mejores resultados, debes apagar la luz de la cámara. En la cámara, flash directo, se ve extraño y poco natural. Me gusta decir que las reglas fotográficas están destinadas a romperse, pero esta parece universal: apaga el flash de tu cámara.
Quita el flash de tu cámara
La dirección de la luz, y cuánto usarla, es una cuestión de su visión personal, pero aquí están mis pensamientos: la luz artificial debe verse tan natural que no se da cuenta de que proviene de una bombilla, o tan obvia Claro que la escena estaba iluminada por motivos artísticos. Cualquier cosa intermedia no suele funcionar.
Como ocurre con todas las fotografías exitosas, debes pensar en tu imagen y en la historia que estás tratando de contar. ¿Quieres una escena de aspecto natural o estás buscando una representación artística de tu tema? Una vez que tenga una respuesta a esa pregunta, puede seguir adelante.
Los pinos matorrales crecen de las rocas del Dakota Hogback en las estribaciones de Colorado en las afueras de Denver, a última hora de la tarde.
Imitando la luz natural en el paisaje
Las horas casi oscuras antes del amanecer y justo después del atardecer, o la noche completa, son los momentos más adecuados para agregar un poco de luz a una escena. Un aspecto natural suele ser sutil y puede depender en gran medida de la luz que ya tiene disponible. En mi ejemplo del árbol de enebro, mantuve el ajuste del flash bajo y calenté la luz con un gel para obtener un aspecto similar al del sol. Encontrar el equilibrio adecuado entre el flash y la luz ambiental es fundamental.
Cuanto más te alejas del flash, más tenue y más dura se vuelve la luz. Un destello dirigido hacia el suelo será muy brillante cerca de la luz estroboscópica, desvaneciéndose rápidamente hasta la invisibilidad. Cuando configure su escena, use el botón de prueba para mirar el tiro de luz a través de su sujeto. Apunte con cuidado y aproveche el zoom del flash para consolidar el haz justo donde se necesita.
Un Western Scrub Jay se posa en un árbol en las estribaciones de las Montañas Rocosas en las afueras de Denver, CO, EE. UU.
Ajuste de la exposición
Una vez configurado, saque una o dos tomas y verifique los resultados en su pantalla LCD. Casi siempre, encontrará que necesita ajustar el brillo del flash, la ubicación o la exposición a la luz ambiental.
Cuando utilice el flash, recuerde esto: ajuste la luz ambiental con la velocidad del obturador y el flash con el número f (apertura).
Por ejemplo, si desea resaltar más brillo en el cielo, alargue la velocidad de obturación, si desea aumentar el brillo aparente de su flash, abra la apertura. Esto es efectivo para pequeños ajustes en la cámara y evita que tenga que reajustar constantemente la configuración del flash.
Ilumina tu visión: estilos artísticos
Un aspecto artístico es más sencillo, pero la dirección, la intensidad y el color de la luz son igualmente importantes. A menudo fotografío la aurora boreal alrededor de mi casa en Fairbanks, Alaska. A menudo, la luna, las estrellas o la propia aurora son suficientes para iluminar el primer plano, pero a veces, se desvanece a negro, como puede ver a continuación.
En tales casos, un toque de luz es justo lo que necesito. Cuando fotografío la aurora, o el cielo nocturno en general, rara vez llevo un flash real, pero siempre llevo un faro. Durante una exposición típica de 5 a 10 segundos, si necesito un poco más de textura o calidez, puedo mover el rayo rápidamente sobre el primer plano, "pintándolo" con luz como lo hice en esta imagen.
La luz de un LED típico es muy fría, pero cúbrala con gel CTO y se obtienen agradables tonos cálidos. La pintura con luz es una técnica popular, pero requiere algo de práctica para asegurarse de que el sujeto esté iluminado de manera uniforme y no demasiado brillante. Mezclar pintura con luz y ambiente puede ser muy efectivo para igualar el brillo de una imagen y compensar los reflejos. En Argentina, hace unos años, estaba filmando una granja histórica durante la noche. Las luces brillantes del porche de la casa debían nivelarse, así que pinté algunas partes clave de la escena.
Una advertencia: pintar con luz puede alterar el color de una imagen digital. Si utiliza la configuración automática de su cámara, como yo, las imágenes pintadas con luz a menudo requerirán alguna corrección de color en el posprocesamiento. Dispare en RAW para asegurarse de conservar esta flexibilidad.
Fauna silvestre
El flash también puede desempeñar un papel importante en la fotografía de vida salvaje. Las aves, en particular, a menudo se encuentran en los bosques oscuros, donde rara vez se encuentra la luz solar natural. La luz plana y aburrida debajo del follaje se puede reemplazar por la luz direccional de un flash.
Cuando se usa un flash con un teleobjetivo largo, a menudo puede salirse con la suya con un flash en la cámara o montado en un soporte, como hice con el retrato del American Robin anterior. Usar el flash montado en la cámara es fácil con las luces estroboscópicas compatibles con TTL (Through The Lens). De hecho, esta técnica es tan fácil, que ni siquiera voy a entrar en ella, porque existen posibilidades más interesantes.
Donde vivo en Alaska, los inviernos son largos y durante las pocas horas de luz del día, el sol a menudo se esconde detrás de los árboles o las nubes. Los pájaros que me encanta fotografiar suelen estar atrapados en una luz gris plana. Hay algunos árboles en mi jardín que prefieren los pájaros. Al configurar un flash (o dos), gelificado con CTO para emular el sol ausente, me las arreglé para crear algunos retratos bien iluminados de estos tipos.
El método es similar a iluminar un paisaje. Tienes que elegir la ubicación del flash para evitar sombras, y dado que rara vez existe la posibilidad de replicar una toma mal expuesta, es mejor configurar la configuración correcta y luego dejarla en su lugar durante toda la toma. En este caso, buscaba una apariencia casi de estudio, así que aproveché la nieve blanca como fondo, haciendo que la imagen final pareciera casi como un recorte.
Me gusta poner mis flashes encima de un soporte alto para ponerlos sobre mi cabeza como un sol de ángulo bajo. Si se hace correctamente, la configuración y la exposición solo toman unos minutos y los resultados pueden ser excelentes.
Conclusión
La luz artificial al aire libre ofrece una gran oportunidad para crear imágenes únicas. Piense en sus tomas, considere dónde se puede agregar luz adicional y qué papel desempeñará en la imagen final. No todas las situaciones lo requieren, de hecho, la mayoría no. Pero hay ocasiones en las que ese toque extra de luz puede hacer que una foto pase de ser mundana a extraordinaria.
¿Ha intentado utilizar el flash con su fotografía de naturaleza o paisajes? Comparta sus consejos e imágenes en los comentarios a continuación.
