Cómo fotografiar flores

Anonim

Sé lo que estás pensando. “¿Flores? ¿En serio? ¿No escribió simplemente sobre tiro al fútbol? " De hecho, lo hice. Disparo muchas cosas diferentes, una declaración que frustra muchísimo a los mentores y asesores comerciales a quienes les gusta hablar sobre la marca, la creación de su nicho y la atracción del tipo de cliente adecuado. Y tienen razón. Después de todo, los clientes quieren saber que usted hace precisamente lo que necesitan que haga los siete días de la semana y dos veces los domingos. Tiene sentido. Pero fui abogado durante catorce años. La fotografía fue mi pasatiempo durante mucho tiempo antes de siquiera pensar en cambiar mi maletín por un bolso para la cámara hace diez años. Entonces sí. Vamos a hablar de fotografiar flores, en muchos sentidos el tema ideal. Las flores son bonitas, pero no requieren un equipo de peluquería y maquillaje en el set. No son de mal humor ni volátiles, y nunca adoptan una actitud. No requieren una marca específica de agua cara embotellada en secreto directamente de un arroyo escondido en Madagascar, y nunca llegan tarde a una sesión. Nunca.

Pero en serio. Me encanta disparar flores. Mi esposa está realmente convencida de que los compro para mí y ya no para ella. Ella está (en su mayoría) equivocada, pero me aprovecho de ellos mientras puedo. Como ocurre con gran parte de lo que hacemos en fotografía, hay al menos dos formas de hacerlo: ridículamente caras o asequibles. Adivina en qué dirección vamos.

NO ES TAN FÁCIL PARECE

"¿Cómo puede no ser tan fácil como parece?" estás preguntando. Se quedan allí perfectamente quietos. Acércalos a la luz, presiona el botón, hemos terminado, ¿verdad? No tan rapido. Una vez estuve en un seminario en el que Joe McNally dijo: "Si quieres tomar fotografías más interesantes, debes pararte frente a cosas más interesantes". Si bien nunca (NUNCA) presumiría de mejorar su sabiduría, mi propio anexo personal a esta guía es: "Pero si no vas a pararte frente a cosas más interesantes, al menos elige un ángulo más interesante". Seis de nosotros podemos pararnos en círculo sobre la misma flor, disparar directamente hacia ella y terminar con seis fotos casi idénticas. Aburrido, ¿verdad? Por supuesto que es. Si va a pararse a una distancia promedio de algo, disparándolo en un ángulo promedio con una configuración de cámara promedio, obtendrá fotos promedio. Personalmente, prefiero no conformarme con la media. Así que bájate. Dispara a través de él. Dispara debajo de él. De hecho, me gusta mucho fotografiar flores desde atrás. No es un pecado mortal si tomas ese tiro directo al medio. Ningún brazo largo de un dios de la fotografía descenderá de los cielos y te arrebatará tu cámara. Pero prométeme que una vez que tomes ese tiro directo al medio y lo saques de tu sistema, te arrodillarás, o en una silla, o de espaldas, o en cualquier otro lugar donde necesites estar. para lograr ese ángulo interesante.

EL ENGRANAJE

Verá que algunos fotógrafos macro realmente hacen todo lo posible por estas imágenes. Si bien una lente macro realmente buena o un trípode con una columna central invertida pueden ayudar a crear algunas imágenes realmente impresionantes, no siempre son necesarias. Los zooms regulares también pueden servirle. Todas las fotos de este artículo se tomaron en la mano con uno de los tres objetivos: Nikon 24-70 mm f / 2.8, Nikon 18-70 mm f / 3.5-4.5 (¡GASP! ¡Un kit de lentes!) O mi iPhone. Nunca subestimes el valor de un trípode para este tipo de trabajo. No suelo usar uno porque tiendo a tener manos bastante firmes, pero tener un trípode a mano nunca es malo. La naturaleza tiende a proporcionar fondos muy buenos, pero aislar una sola flor sobre un fondo blanco o negro a menudo puede generar imágenes muy atractivas. Una yarda o dos de terciopelo negro de una tienda de telas o una pieza de núcleo de espuma blanca del tamaño de un póster de una tienda de suministros de oficina son opciones simples, efectivas y muy económicas para lograr ese aspecto de alto contraste, en interiores o exteriores. Podría perder mucho tiempo creando estos fondos en Photoshop, ¿por qué lo haría cuando la solución en la cámara es mucho más fácil? La última pieza de equipo que le resultará útil es de muy alta tecnología. Una botella de spray con agua te permitirá fingir esa apariencia de recién llovido. Solo asegúrese de que esté configurado en una niebla fina, en lugar de un rocío completo.

EMPEZAR A TOMAR

Al igual que con cualquier foto, encontrar el ángulo correcto solo te lleva a la mitad del camino. No olvide todo lo que sabe sobre composición. Las consideraciones habituales (regla de los tercios, espacio negativo, equilibrio, etc.) siguen entrando en juego. Una de las ventajas de una lente de zoom normal sobre una macro es que al llenar el encuadre con su sujeto floral, se vuelve mucho más fácil difuminar el fondo. Comience concentrándose en una flor en particular o un pequeño grupo de flores en el arreglo. Al bloquear el enfoque, verá el efecto de profundidad de campo en su visor. Asegúrese de no exagerar en el DOF. Dependiendo de la composición y la configuración de la cámara, puede difuminar fácilmente el primer plano. Comience con su apertura más amplia. pero asegúrese de probar varias combinaciones diferentes de apertura y velocidad de obturación. Tu modelo no se va a aburrir y te hará pasar un mal rato. Aprovecha esta oportunidad para lograr el look que deseas. Recuerde que a veces el todo no siempre es tan interesante como sus partes individuales. Concéntrese en los detalles y las texturas. Hágalo interesante.

CÓMO Y CUÁNDO ENCENDERLO - EN INTERIORES Y EXTERIORES

En última instancia, la luz natural difusa siempre está en la parte superior de mi lista de deseos. La luz solar directa destruirá las sutilezas y texturas que estás tratando de capturar. Al igual que con toda la iluminación interior, el tiempo es un obstáculo menor que cuando se dispara al aire libre. A la luz exterior no le importa si estás fotografiando flores, retratos o un partido de fútbol. La luz es luz y sus propiedades no cambian. Al igual que obtenemos la mejor luz de retrato y paisaje justo después de que sale el sol y justo antes de que se pone, lo mismo ocurre con las flores. Realmente queremos que esa luz suave y hermosa mejore estas imágenes, no las domine. Para eso, nada mejor que un día nublado o nublado: la propia caja suave de la Madre Naturaleza. Para el interior, use la ventana más grande que pueda encontrar. La iluminación lateral que proporciona agregará más dimensión que la iluminación plana desde arriba de la flor. Hagas lo que hagas, experimenta con tu luz. Preste atención a dónde cae y las sombras que crea. También puede estar seguro de que la paciencia y el tiempo que pase aquí también beneficiarán dramáticamente su trabajo de retrato.

Domando el viento

Por mucho que trate de nunca sacar mi cámara del modo Manual, se puede argumentar que los modos de exposición están ahí por una razón. Este sería uno de esos. Al disparar al aire libre, incluso la más mínima brisa puede provocar ataques. Intente cambiar su cámara al modo de prioridad de obturación y marque una velocidad de obturación de 1/250 o más rápida. La velocidad de obturación rápida debería anular los efectos de la brisa. No soy un gran fanático de los modos de exposición y de renunciar al control de mi configuración (una de las razones por las que no estamos hablando de la configuración macro de su cámara en este artículo), pero esta es una forma simple y efectiva de eliminar uno de los obstáculos en tu camino.

POSTPROCESAMIENTO

Mi filosofía sobre la edición de estas imágenes es la misma que mi enfoque de los retratos. Si lees mi publicación sobre Suavizado básico de piel en Photoshop, sabrás que cuando las personas miran mis fotos, quiero que digan: "Qué hermoso ______", no "Vaya, buena edición". Un ligero ajuste de niveles y un aumento de contraste deberían ser todo lo que necesitan. Cualquier cosa mucho más fuerte que eso se acercará peligrosamente a borrar la textura y cualquier sensación natural de la imagen general.

Ahora ve a comprar algunas flores y cuéntame cómo te va.