Los tonos y la naturaleza orgánica de la película analógica son cosas que muchos de nosotros hemos comenzado a añorar en nuestra era digital. Sin embargo, no se preocupe, este no será un artículo sobre los méritos o desventajas de la fotografía digital o si la película es mejor o peor que la digital. El propósito de este tutorial es ofrecer lo que podría llamarse lo mejor de ambos mundos fotográficos. Y si no el mejor, un compromiso muy vivible entre el encanto de la película analógica y la conveniencia de la imagen digital: cómo simular el aspecto de una película analógica con Lightroom.
La fotografía, como casi todo lo demás, está invariablemente en una marcha de avance. Siempre buscando la mejor alternativa; mejores autos, mejores computadoras y para nosotros los fotógrafos… cámaras digitales más nuevas. Curiosamente, muchas veces terminamos perdiendo la sensación de “vieja escuela” de las mismas cosas que buscamos reemplazar con sucesivas versiones más nuevas.
Impartir a nuestras fotos digitales el gran aspecto de una película no solo es posible, sino que es más sencillo que nunca. Además, podemos realizar toda esta alquimia retrógrada de posprocesamiento en Adobe Lightroom. Sí, te prometo que es fácil.
Cosas a tener en cuenta
Ahora es un buen momento para hacer una pausa y hacer una pequeña revelación. Existen muchas otras variables que determinan el aspecto final de una impresión realizada con película analógica. Estas variables van desde el tipo y la temperatura de la química utilizada para revelar la película, hasta la forma en que se imprimió y escaneó. Incluso la edad de la película cuando se rodó puede cambiar el aspecto de los resultados finales. Así que recuerde que, si bien la precisión exacta puede no ser posible, ¡la diversión del proceso en sí sí lo es!
Lo primero es lo primero: encuentra una película que te guste
El primer paso del proceso es encontrar la película que desea reproducir. Hay varias formas de hacerlo. Si resulta ser uno de esos híbridos gloriosos que filman tanto en formato digital como en película, es probable que tenga algunos ejemplos disponibles. Pero la forma más fácil que he encontrado para descubrir una multitud de imágenes hechas con película analógica es echar un vistazo a Flickr.
Hay bastantes grupos que se especializan en “solo película”, por lo que cada imagen publicada se filma en película analógica y luego se escanea en la computadora. Algunos de estos grupos, como Film Database, requieren que los participantes publiquen sus imágenes con el tipo de película indicado. Una vez que encuentre una imagen con un grano y un tono que le gusten, es muy sencillo saber qué película se utilizó para crear esa imagen. Cuantas más imágenes pueda encontrar tomadas con esa película, mejor podrá comprender la sensación general de la misma.
Pasar a Lightroom
Una vez que haya encontrado el aspecto cinematográfico que le gustaría reproducir, es hora de pasar a Lightroom y dejar que comience la diversión. Primero, veremos las tres cosas clave a las que debemos prestar atención cuando se trata de simular las características del tono, el contraste y el grano del color de la película. Luego, veremos cómo crear el aspecto de la película con una imagen de muestra, para que pueda ver lo fácil que es realmente el proceso.
Tono de color
El tono de color es un término amplio que, para nuestro propósito, describe la temperatura de color general de una película y la saturación de esos colores. Las películas analógicas vienen en prácticamente todos los tonos de color del arcoíris (juego de palabras). Algunas películas tienen tonos muy cálidos con colores intensos y vibrantes. Mientras que otros son más tenues, con tonos más fríos y menos saturación de color. Incluso las películas en blanco y negro tienen ciertas variaciones de tono de color.
Al buscar las características cromáticas de una película, asegúrese de tener en cuenta si el tono general es más cálido o más frío en temperatura. Luego, observe si hay algún matiz de color en la imagen, como azul, rojo, verde, etc. Si la película que está replicando es en blanco y negro, aún preste mucha atención a cualquier color que pueda estar presente. ¡La película en blanco y negro es siempre más que blanco y negro!
Contraste
Este es quizás el aspecto más sencillo de todo el proceso de replicación. El contraste es simplemente la diferencia entre luces y sombras dentro de una imagen. Las películas tienen diferentes latitudes de contraste (nuevamente, el desarrollo es clave) que puedes observar. ¿Los negros son oscuros y densos o son más claros y descoloridos? ¿Los reflejos son brillantes y contrastados o la foto es más plana y menos impactante? Más adelante en Lightroom, el control deslizante de contraste hará gran parte del trabajo por usted.
Grano
Quizás la propiedad más voluble de la película analógica es la presencia de grano. El grano se produce por el tamaño y la cantidad de pequeños cristales de plata sensibles a la luz que se encuentran en la emulsión de la película. Las películas con ISO más alto tienen más grano y las películas con ISO más bajo generalmente tienen menos grano. Dependiendo de la película, estos granos pueden ser más grandes o más pequeños, rugosos o finos, y literalmente todo lo que hay en el medio. Es una buena idea ver la imagen en el tamaño más grande disponible al examinar el grano de la película. Preste especial atención a la cantidad, tamaño y aspereza del grano al tomar sus notas. Estás tomando notas … ¿no es así? ¡Por supuesto que lo eres!
El proceso de simulación
Ahora aquí viene lo bueno. Tomaremos una imagen digital y le daremos el aspecto de una película analógica en particular. En este caso, he elegido una película ISO de rango medio, Fujifilm Provia 400X. Es una película moderadamente saturada en términos de color, con un bonito contraste. En ISO 400, el grano es evidente, pero no tan grueso como otras películas ISO de rango medio. En la mayoría de las imágenes que vi de esta película, existe un ligero tinte de color azul presente.
Hacer una hoja de ruta
Entonces, antes de hacer algo en Lightroom, hago una hoja de ruta para ayudarme en el camino durante mi procesamiento. Enumerará los atributos principales de la película que espero reproducir. Haz esto para tu película ahora:
- Tono de color: Tono azul claro especialmente en las sombras. La saturación de color es moderada. La temperatura de color es ligeramente fría.
- Contraste: Contraste de moderado a fuerte con negros profundos.
- Grano: Bastante aparente pero relativamente suave.
Haga los ajustes básicos primero
Comenzamos con una foto que ha sido corregida por exposición pero sin ajustes de color o contraste. Este es el mejor lugar para comenzar a reproducir películas analógicas.
Recorto la foto ligeramente y luego regreso al Panel básico.
Siga la hoja de ruta
Volviendo a la lista de la hoja de ruta que hice anteriormente, el contraste es el primer ajuste. Aumento el control deslizante de contraste a +81, pero esto aún no me da la profundidad en las sombras que busco, así que voy más lejos y oscurezco los negros en -40. Mientras estoy aquí, reduzco la saturación para que coincida mejor con las cualidades moderadas del Provia 400x. Dado que la imagen debe estar un poco más fría, también reduzco la temperatura en una cantidad muy pequeña.
Para agregar un poco más de azul a las sombras, a continuación usaremos uno de los grandes héroes anónimos de Lightroom, la curva de tono. Haga clic en el panel de la curva de tono y asegúrese de que esté configurado en la vista "canales". Como quiero agregar un tinte de color azul, selecciono el canal azul (ver más abajo).
Como quiero aplicar el tono azul principalmente en las áreas de sombra de la imagen, levanto ligeramente el extremo izquierdo de la curva hacia arriba. Esto introducirá un tono azul en los negros. Tenga cuidado de no exagerar aquí. Un poco es increíblemente largo.
Añadiendo grano
Todo lo que queda ahora es enfocarnos en nuestra situación de granos. Mi imagen digital original fue tomada a ISO 500, que está cerca del ISO 400 del Provia. Aquí hay un zoom 1: 1 de la imagen original.
Pero el grano de la película tiene muchos más matices. Así que ajustemos el grano en el panel de efectos según nuestras notas anteriores. Observamos que Fujifilm Provia 400x lucía un grano moderado, pero bastante fino. Así que experimento con los controles deslizantes Cantidad, Tamaño y Rugosidad hasta que alcanzo un efecto de granulado que se aproxima a la apariencia que busco. ¡No tenga miedo de manipular estos controles deslizantes para que se sometan! La combinación correcta solo proviene de comparar visualmente los ajustes.
Aquí está el grano que hemos agregado en comparación con la imagen original. A una vista de 1: 1, la diferencia es evidente.
Y ahora, ¡ya está todo listo!
No dude en volver atrás y modificar la exposición u otros ajustes para obtener el aspecto que desea. Pero recuerde que si cambia el contraste o las ediciones de color, su foto podría distanciarse de la película analógica que ha intentado simular.
*Prima* Intente aumentar el control deslizante de reducción de ruido de color para eliminar cualquier rastro de ruido de color. El ruido de color es un rasgo exclusivo de las imágenes digitales y no se encuentra en las películas analógicas.
Aquí está la simulación terminada de la película Fujifilm Provia 400x en comparación con nuestra foto digital original.
Conclusión
Si bien no podemos replicar exactamente el aspecto de la película debido a las variaciones en los procesos de revelado e impresión, podemos lograr un aspecto muy similar. En cierto modo, tenemos más versatilidad, ya que podemos esforzarnos por lograr el aspecto de una multitud de películas en nuestros cuartos oscuros digitales. ¡Muéstrenos sus propias simulaciones de películas analógicas en la sección de comentarios a continuación!
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- Simulaciones de películas analógicas: Volumen 1
- Simulaciones de películas analógicas: volumen 2