Su dSLR es una herramienta increíblemente creativa que, cuando se usa correctamente, puede brindarle resultados espectaculares. Se pueden lograr muchas técnicas con el cuerpo de su cámara y una lente, como paneo, ráfagas de zoom o bokeh. Con algo más de equipo, realmente puedes golpear la pelota fuera del parque. En este artículo, descubrirás qué es ese equipo y algunas de las técnicas que ese equipo te permitirá practicar. Así que sigue leyendo y descubre los diez mejores equipos de fotografía creativa.
La fusión digital es una técnica poderosa que puede mejorar las fotos de puesta de sol.
1. Trípode
Este es casi siempre uno de los primeros equipos adicionales que compra un fotógrafo, y con razón.
Un trípode permite mucha creatividad y querrás conseguir un buen trípode. Evite comprar un trípode barato que tenga patas inestables y, en su lugar, invierta en un trípode resistente más pesado. Si está de viaje y necesita una mochila más ligera, puede comprometerse un poco. Aún desea un trípode fuerte y, preferiblemente, un gancho en el poste central del trípode que le permita agregar más peso al trípode una vez que esté configurado.
Ahora, veamos algunas de las técnicas que un trípode le permitirá probar:
- Mezcla digital - La mezcla digital requiere un conjunto de imágenes entre corchetes para obtener los mejores resultados. Si bien es posible hacer esta computadora de mano, sus resultados mejorarán mucho si usa un trípode.
- Clonación - Puede superponer varias fotos juntas mostrándose a usted mismo oa otra persona.
- Pintura de luz - Utilice sus propias fuentes de luz o fuentes de luz externas, como senderos de luz para automóviles, para iluminar la pintura en su foto.
- Astrofotografía - Se necesitarán exposiciones incluso más largas para la astrofotografía, junto con una lente que tenga una gran apertura.
- Exposición prolongada - La exposición prolongada también hace cosas interesantes durante el día. Experimente con agua en movimiento, o tal vez en un día ventoso con nubes en movimiento.
Se requiere una luz estroboscópica para tomar este tipo de foto con una gota de agua.
2. Estroboscópico
Las luces estroboscópicas son una gran pieza de equipo de fotografía creativa. Son un poco intimidantes para aprender, ya que muchas personas prefieren la luz natural. La ventaja de aprender a usarlos es excelente, así que sal de tu zona de confort. El primer paso para muchos será colocar una luz estroboscópica en su cámara y hacer rebotar la luz en el techo para producir una exposición bien equilibrada. Sin embargo, el estrobismo requiere más compromiso que eso. Busque invertir en disparadores y receptores de radio para que pueda practicar el flash fuera de cámara con múltiples luces estroboscópicas. Experimente con modificadores como snoots, paraguas, softboxes y geles de color.
Las siguientes son algunas técnicas para las que necesitará su luz estroboscópica:
- Gotitas de agua - Capture una gota de agua en el aire al fotografiarla con una luz estroboscópica. La idea es hacer rebotar la luz en un fondo detrás de la gota, y la luz brillará a través de la gota.
- Clave baja - Use snoots y un fondo oscuro para crear fotos discretas. A menudo se trata de fotografías de retrato. El flash brillante iluminará su sujeto principal, lo que le permitirá subexponer el fondo para que sea negro.
- Estroboscópico - Obtenga imágenes repetidas en la misma foto usando un pulso de alta velocidad de múltiples flashes. También se necesita un trípode para esta técnica.
Se pueden usar barras de luz LED para crear patrones de luz, como los de esta foto.
3. Barra de luz LED
Hay muchas formas de crear pinturas de luz. La barra de luz LED cambia las reglas del juego para este género. Este es un inmenso equipo de fotografía creativa. Esta es una exposición prolongada, por lo que, por supuesto, también se requerirá un trípode. Ahora puede usar este equipo para crear pinturas de luz más abstractas o usarlo para trabajos de retrato.
Lo mejor de estos dispositivos es que son completamente programables. Puede diseñar la luz exacta que desea pintar, cuánto color, rayas, imágenes o patrones. Por el momento, las dos barras de luz LED principales en el mercado son el pixelstick y el magilight.
La fotografía de Lensball es muy divertida, esta foto se ha procesado posteriormente para hacer que la bola “flote”.
4. Lensball
La bola de lentes actúa como una óptica de lente externa, posiblemente una de las lentes más creativas que tendrá. El precio también es correcto. ¿Cuántos lentes has comprado por menos de $ 50? A primera vista, este equipo de fotografía creativa puede no parecer tan útil más allá de unas pocas fotos de paisajes. Sin embargo, qué equivocado estarías. Es como decir que una lente de 50 mm solo se puede usar para fotografía callejera. Así que mira a través de tu esfera de cristal y prueba algunos de estos estilos de fotografía con ella.
- Bola flotante - Capture la pelota en el aire, esto requiere un poco de trabajo de Photoshop, y deberá aprender a configurar las tres fotos que necesitará para crear este tipo de imagen.
- Retrato - Un poco más complicado de lograr. Deberá aprovechar las técnicas que evitan mostrar el fondo si desea enfocarse en la pelota, de modo que el retrato aparezca dentro de la pelota. Alternativamente, use la pelota como un accesorio dentro de una foto de retrato normal.
- Paisaje - Utilice las propiedades de ojo de pez de las bolas de lente para capturar un paisaje único de bolas de lente y proporcione ubicaciones que hayan sido fotografiadas muchas veces antes de un giro creativo.
La fotografía infrarroja puede crear escenas interesantes en un día soleado.
5. Filtros
¿Se necesitan filtros cuando el posprocesamiento es tan poderoso? La respuesta es ciertamente "sí", ya que el objetivo es obtener la mayor parte de la foto que desea lograr en la cámara. Puede agregar filtros al frente de su cámara que modifiquen la luz que ingresa a su cámara, generalmente reduciéndola, pero también hay otros efectos. Los filtros se pueden utilizar para las siguientes formas de fotografía creativa.
- Infrarrojo - Filtra toda la luz excepto la infrarroja. Si lo hace, es probable que deba utilizar una exposición prolongada y, a continuación, deberá posprocesar los resultados. La foto aparecerá en rojo, por lo que deberá ajustar los canales de color para que las áreas rojas de la foto se vuelvan blancas.
- Exposición prolongada - El uso de un filtro de densidad neutra fuerte te permitirá realizar largas exposiciones diurnas, con unos efectos muy interesantes.
- Añadiendo color - Puedes usar filtros para hacer tu foto sepia o agregar más color al cielo durante la puesta de sol. Sin embargo, esta es un área donde el posprocesamiento ofrece una solución mejorada.
- Starburst - Estos filtros convierten los puntos de luz en un estallido de estrellas. El mismo efecto también se puede lograr utilizando una apertura más pequeña.
- Reblandecimiento - Las fotografías de retrato se pueden mejorar utilizando este tipo de filtro, dándoles un brillo de Hollywood. Alternativamente, puede estirar una media sobre la parte frontal de su lente, y también suavizará la foto al difundir la luz.
Los prismas crearán imágenes de doble exposición a partir de una sola foto.
6. Prisma
Al igual que la bola de lentes, el prisma altera la luz que ingresa a la cámara a través de la refracción. Aparte de sostener este objeto de vidrio frente a la lente de su cámara, ahí es donde terminan las similitudes.
No obstante, un prisma es un objeto interesante que puede utilizarse para obtener resultados creativos. Harás dos cosas con tus fotografías con un prisma. El primero es redirigir la luz para crear interesantes imágenes similares a una doble exposición con una sola exposición. El segundo es proyectar un espectro de luz de arco iris sobre una superficie de alguna descripción, tal vez incluso la cara de alguien.
Filtro fractal
Los filtros fractales son para la fotografía de prismas lo que las barras de luz LED son para la pintura con luz. Vienen como un conjunto de tres filtros diferentes, cada uno de los cuales ofrece resultados ligeramente diferentes. Así que este es un filtro de mano que funciona muy bien para fotografías de retratos.
La lana de alambre es divertida de usar, pero ten cuidado con ella.
7. Lana de alambre
La lana de alambre te permite pintar con luz con un toque industrial urbano.
Usarás la lana para crear muchas chispas de metal voladoras que iluminan la pintura a través de tu foto mientras se precipitan por el aire. Esta es una técnica muy divertida de probar, pero el problema es la seguridad. Estás creando miles de fragmentos de metal al rojo vivo, y cada uno de ellos tiene el potencial de iniciar un incendio. Deberá tener mucho cuidado al tomar este tipo de foto. Evite lugares que puedan provocar un incendio forestal durante la estación seca.
La técnica también se puede utilizar para la fotografía de retratos. Una vez más, garantice la seguridad de las personas involucradas en su sesión de fotos asegurándose de que haya agua disponible por si acaso.
Entonces, ¿cómo se usa lana de alambre para crear estas chispas? Consulte esta guía y aprenda cómo hacerlo.
8. Tubo de metal
Otra pieza de equipo de fotografía creativa que puede sostener frente a la lente de su cámara es el tubo de metal. El diámetro del tubo que está sosteniendo afectará el resultado que obtenga. La tubería típica que se utiliza es la tubería de cobre que se usa a menudo en la plomería doméstica.
La idea es fotografiar a través de esto, y crearás un anillo de fuego dentro de tu foto. Este anillo de fuego es de hecho un destello y podrás usarlo para enmarcar algo o alguien en tu foto. La aplicación más obvia de esta foto es para trabajos de retrato.
Esta foto usa paraguas para enmarcar al sujeto.
9. Paraguas
Este es un artículo popular para los fotógrafos de retratos y se puede utilizar como accesorio. Hay varias formas diferentes de usar esto con un modelo. Si está fotografiando todo su cuerpo, el paraguas ocupará una pequeña parte del marco. Alternativamente, puede usar el paraguas como fondo completo de su marco, con la cabeza y los hombros del modelo en la foto. No todos los paraguas tienen el mismo diseño.
Las mejores opciones son el paraguas de colores arcoíris, los tradicionales paraguas de papel o los paraguas transparentes. Los paraguas transparentes también ofrecen la opción de un objeto que puede sostener frente a la lente, con los radios actuando como un marco para su sujeto principal.
Se agregaron gotas de agua al tallo de esta planta. También se agregó el fondo.
10. Agua
¿Es el agua un equipo de fotografía realmente creativo?
Llevar agua al lugar que vas a fotografiar lo convierte en un equipo. Para hacerlo, deberá llenar una botella de agua y llevársela a su ubicación. ¿Por qué podría decidir hacer esto? La razón más obvia es crear reflejos en tu foto.
Para hacer eso, necesitará encontrar un lugar que cree un charco natural y en un lugar que forme un reflejo interesante. No se necesitará mucha agua para esto. Una buena lente gran angular puede aprovechar al máximo un pequeño charco de reflexión.
El agua también tiene otros usos, las siguientes son algunas ideas que puede probar:
- Chapoteo - Use agua para agregar dinamismo a su trabajo de retrato arrojándolo a su modelo, ¡con su permiso, por supuesto!
- Gotas - En forma de gota, saque su lente macro y vea los pequeños mundos dentro de la gota causada por la refracción.
- Hielo - Tome fotografías de objetos congelados en hielo para darle a sus fotografías de naturaleza muerta una sensación diferente.
¿Qué equipo de fotografía creativa utilizará?
Hay muchos elementos que puede utilizar para impulsar su creatividad. Tal vez use una lupa o un espejo para agregar algo a sus imágenes, o incluso un marco de imagen vacío. Hay muchas formas de curar su foto agregando equipo de fotografía creativa a la escena. ¿Ha probado alguno de los elementos enumerados en este artículo? ¿Cuál es tu artículo favorito para usar? ¿Hay artículos que usas que faltan en esta lista? Comparta sus ideas y fotos en la sección de comentarios de este artículo, para que todos los miembros de la comunidad de fotografía digital puedan mejorar su fotografía.
