He conocido a muchas personas que, al obtener su primera DSLR, inmediatamente quieren comenzar a tomar fotos de sus hijos, sus amigos, algunos estudiantes del último año de la escuela secundaria o tal vez incluso una boda. Quieren sumergirse de cabeza en el fondo del grupo de fotografías, incluso si no están completamente seguros de lo que están haciendo. ¡Para que conste, apoyo totalmente esto! La experiencia puede ser la mejor maestra de todas, e incluso si hay mucho en juego, como una boda o una graduación, admiro a aquellos que pueden lanzar la precaución al viento y saltar de inmediato, incluso si no están un poco preparados.
Esa sensación de emoción y asombro, así como la voluntad de probar cosas nuevas y experimentar con su equipo, es algo que tiende a disminuir a medida que pasan los años y muchas cámaras comienzan a acumular polvo en los estantes de los armarios. Es esta sensación de novedad y entusiasmo lo que, en mi opinión, falta en algunos de los veteranos fotográficos más experimentados con los que visito de vez en cuando.
Sin embargo, si usted es una de esas personas con una cámara nueva que no puede esperar para comenzar a tomar fotos de amigos y familiares, y tal vez incluso crear una página de Facebook para su nuevo proyecto paralelo de fotografía, le aconsejaría que haga una pausa y considere algunas preguntas primero. Esto ayudará a garantizar que su negocio de fotografía comience con el pie derecho y se prepare para el éxito a largo plazo, no solo unos pocos dólares adicionales y algunos clics en su sitio web.
1. ¿Qué espera mi cliente?
"Espera un segundo", te estarás diciendo a ti mismo en este momento. "Estas personas son mis amigos y mi familia … ¡no mis clientes!" Si bien esto puede ser cierto, si no comienza a ver a las personas que fotografía como clientes, es posible que le resulte difícil separar sus relaciones personales de su lado profesional a medida que se establece más en su oficio.
Lo primero que necesita para cuadrar son sus expectativas de lo que proporcionará. Todas las personas a las que fotografíe, ya sean personas que ha conocido de toda su vida o nuevos clientes que encontraron su sitio web o cuenta de redes sociales, tendrán un conjunto único de expectativas sobre lo que involucrará su sesión de fotografía. La tía Ginny podría pensar que tomará algunas fotos al aire libre de buen gusto como las que su hermana publicó en su Instagram. Su amigo George podría querer algunas fotos de estudio en interiores de sus hijos como las que vio en una feria de arte en el centro de la ciudad el fin de semana pasado. A alguien llamado Rachel, que le envió un correo electrónico desde su sitio web, le gustaría que tomara fotos de novia como las que vio en una revista de bodas. Mientras tanto, su propio estilo personal es más adecuado para recién nacidos y bebés, ya que no se siente muy cómodo dirigiendo a las personas y diciéndoles qué hacer durante una sesión de fotos.
¡Eso es solo el comienzo! Si no sabe lo que esperan estas personas, es probable que se vayan menos que satisfechas, incluso si cree que sus fotos son hermosas.
Establecer expectativas de éxito
Una de las mejores formas de gestionar las expectativas de sus clientes es proporcionarles algunas imágenes existentes que muestren su estilo y enfoque general. Planea darles a tus clientes algunos ejemplos de los tipos de fotografías que tomas para que sepan si encajarás bien o no en lo que quieren. También puede visitarlos por correo electrónico, redes sociales, teléfono o en persona para asegurarse de que puede proporcionar los tipos de fotos que están buscando.
Si aún no tiene una carpeta para mostrar a los clientes potenciales, puede solicitar la ayuda de algunos amigos y familiares específicamente para este propósito, pero nuevamente, recuerde manejar las expectativas. Si adopta este enfoque, el objetivo es obtener las imágenes que desea, no necesariamente las que desean sus modelos. Asegúrate de que las personas a las que estás fotografiando en estas situaciones sepan que lo están haciendo para servirte a ti y a tus necesidades, y si les gustan las fotos que tomas, podrías corresponderles haciendo una sesión para ellos en el futuro.
La otra cara de la moneda de saber lo que esperan sus clientes es asegurarse de que usted comprender tu expectativas, que es igualmente importante. ¿Quieres tomar fotos que sean posadas o sinceras? ¿Viajará fuera de su comunidad y, de ser así, cobrará una tarifa? ¿Planeas hacer ediciones extensas después de la filmación, o eres el tipo de persona que prefiere filmar en JPG.webp y no alterar las cosas después? ¿Fotografiará hitos importantes de la vida como bodas, si se le da la oportunidad, o prefiere escenarios más moderados como fotos familiares casuales?
Por supuesto, una de las mejores formas de mitigar cualquier problema potencial es tener un contrato vigente para que pueda asegurarse de que usted y sus clientes estén en la misma página. En este punto, podría estar pensando “¿Por qué tiene que ser tan complicado? Solo quiero salir y hacer fotos ". Todo esto puede parecer una gran molestia, pero si no dedica algún tiempo a considerar sus expectativas y las de sus clientes, es probable que termine con problemas mucho peores antes de lo que cree.
Tener claro exactamente lo que quería este joven, así como lo que haría yo, ayudó a que esta sesión de fotos de último año de la escuela secundaria transcurriera sin problemas.
Una de las experiencias más dolorosas que puede tener como fotógrafo es cuando sus clientes no están contentos con sus fotos. Por lo general, pero no siempre, esto es el resultado de expectativas mal gestionadas. Querían una cosa y tú les entregaste otra. Al asegurarse de comprender lo que quieren sus clientes, ya sean familiares, amigos o perfectos desconocidos, logrará grandes avances no solo para proporcionar las mejores fotos posibles, sino también para establecer relaciones a largo plazo que los mantendrán regresando para tomar fotografías en años. venir.
2. ¿Puedo hacer que mi cámara haga lo que quiero que haga?
Existe una fuerte tentación cuando se actualiza por primera vez a una DSLR para ponerla en Automático y esperar que sus fotos sean increíbles. Hasta cierto punto, eso ciertamente puede suceder: el modo automático en las cámaras modernas hace un buen trabajo al hacer que cosas como la exposición y el balance de blancos sean correctos, pero esto es solo una pequeña parte de la ecuación fotográfica total. Como fotógrafo, debe dedicar tiempo a aprender no solo los conceptos básicos de la exposición, sino también a controlar su cámara de tal manera que haga lo que desee.
Saber cómo afectan varios diafragmas a la imagen es una cosa, pero saber cómo cambiar rápidamente la apertura mientras se está en medio de una sesión de fotos es otra cosa completamente distinta. Las cámaras menos costosas como la Nikon D3300, Canon Rebel T3i y Sony a6000 son, en muchos aspectos, tan capaces como sus contrapartes más costosas. Pero muchos de ellos requieren que use varios menús y botones multipropósito para cambiar la configuración en lugar de tener botones dedicados para cosas como ISO, Balance de blancos, etc.
Sé que suena elemental, pero leer el manual de su cámara es una excelente manera de familiarizarse con sus capacidades. Asegúrese de tener su cámara en sus manos mientras hace esto para que pueda comenzar a aprender no solo lo que puede hacer su cámara, sino también cómo hacer que suceda. Como dice el dicho; práctica práctica práctica. Si está en medio de una toma y necesita cambiar rápidamente de la medición matricial a la medición puntual, o hacer un horquillado para obtener la exposición adecuada, no querrá perder el tiempo jugando con botones y menús mientras está el momento. pasa ante tus ojos.
Las cámaras de nivel de entrada populares como la Nikon D3200 tienen muchas funciones avanzadas, pero su falta de botones y diales dedicados requiere que use menús para acceder a ellos. Asegúrese de saber cómo hacer esto antes de realizar una sesión de fotos.
Como ejemplo, recientemente pasé un tiempo con mi padre, que es un fotógrafo ávido, y durante el transcurso de nuestra conversación comenzamos a hablar sobre técnicas de flash fuera de cámara. Dispara con una Rebel T4i y, a través de algunos experimentos, descubrimos que es capaz de disparar un flash fuera de cámara con el flash emergente incorporado. Ambos pensamos que esta función estaba reservada para las cámaras más caras de Canon, y le encantó saber que no necesitaría comprar disparadores inalámbricos para sesiones fotográficas que requieren iluminación fuera de la cámara. La moraleja de la historia es que su cámara probablemente pueda hacer más de lo que cree, pero requiere algo de investigación, experimentación y coraje para alejarse del conveniente modo automático.
Con un poco de práctica, comenzará a descubrir las muchas capacidades que tiene su cámara y cómo usarlas en sesiones de fotos. Si está tratando de lograr un aspecto o estilo particular al tomar fotos para los clientes, es posible que no necesite comprar ningún equipo nuevo, solo debe asegurarse de conocer todos los detalles de la operación de lo que ya posee.
Por supuesto, también es muy posible que su cámara, lentes u otro equipo hipocresía haz lo que quieras que hagan. Su visión creativa y sus objetivos para una sesión de fotos pueden estar mucho más allá del alcance de lo que su configuración es capaz de lograr, y es posible que descubra que para cumplir sus deseos o los de su cliente, tendrá que gastar cientos o incluso miles de dólares en equipo. Pero recuerde el viejo adagio; Saber es la mitad de la batalla.
Es posible que no necesite obtener ningún equipo de cámara nuevo para realizar una sesión de fotos en particular; en cambio, es posible que simplemente tenga que ajustar sus expectativas y asegurarse de comunicarse con su cliente al respecto también. Incluso una DSLR con un objetivo de kit básico puede hacer muchas cosas, pero existen algunos límites. Conocerlos antes de estar en el lugar o en un estudio con un cliente lo ayudará a garantizar que pueda aprovechar al máximo lo que tiene.
El popular objetivo de 70-200 mm f / 2,8 de Canon es un excelente caballo de batalla, pero cuesta tanto como varios objetivos menos capaces. Es posible que descubra que necesita gastar dinero en equipos como este, pero también es posible que pueda arreglárselas con lo que ya posee.
3. ¿Estoy preparado para el largo plazo?
Es muy emocionante comenzar a tomar fotos para otras personas y, en cierto modo, envidio a todos los nuevos fotógrafos que están leyendo esto mientras reflexionan sobre las increíbles oportunidades que tienen frente a ustedes. Pero si este es usted, le aconsejaría que dé un paso atrás y dedique un tiempo a pensar en sus objetivos a largo plazo para que tenga una mejor comprensión no solo de lo que quiere, sino de lo que podrá hacer por sus clientes. .
A medida que acepta más trabajos y comienza a correr la voz, es posible que se encuentre demasiado envuelto en lo que alguna vez fue solo un pasatiempo divertido. Planificar sesiones, volver a disparar cuando las cosas no funcionan, invertir en equipo nuevo y pasar horas editando y ajustando en Lightroom o Photoshop no son el tipo de actividades que las personas suelen tener en mente cuando comienzan a dedicarse a la fotografía. como algo más que un simple pasatiempo. Pero todos estos elementos (y muchos más) se convertirán en última instancia en factores en la forma en que aborda su fotografía, por lo que es importante pensar en ellos desde el principio.
Antes de comenzar a correr la voz a sus amigos sobre su nueva aventura fotográfica, dedique un tiempo a considerar todos los demás elementos además de tomar fotos que entrarán en juego a medida que pasen los meses y los años. Es muy posible que dentro de un mes o dos te encuentres temiendo el proceso de edición, pero a tanta gente le gustan tus fotos que estás recibiendo docenas de solicitudes para sesiones fotográficas. ¡Esto te pondría en un pequeño aprieto, lo suficiente como para que te sientas tentado a tirar tu cámara a un lado y desear nunca haber comenzado a tomar fotos en primer lugar!
Considerar desde el principio si está preparado para hacer esto a largo plazo le ayudará a lidiar con estas situaciones cuando surjan.
La fotografía puede suponer mucho trabajo, pero también puede ser muy divertida. Y es una gran sensación saber que puede capturar momentos que las personas tendrán con ellos por el resto de sus vidas.
Por supuesto, la otra cara de todo esto es que puede sentirse positivamente mareado ante la perspectiva de reunirse con clientes, tomar fotos, editarlas y todas las demás actividades relacionadas con la fotografía. Pero nadie se da cuenta. Pasan meses sin obtener clientes ni oportunidades para tomar fotografías y es posible que se pregunte por qué se molestó en hacer esto en primer lugar. Nuevamente, debe tener un plan sobre cómo lidiar con este tipo de situaciones y averiguar si realmente se encuentra en esto a largo plazo. La verdad del asunto es que todo el mundo tiene sus altibajos, con períodos de actividad frenética seguidos de largos períodos de golpeteo con los dedos. Si dedicas tiempo a pensar en cómo lidiarás con estos dos extremos y todo lo que se encuentre en el medio, te ayudará a encaminarte hacia el éxito desde el principio.
Por supuesto, estas son solo tres preguntas a considerar, y siento que apenas hemos tocado la superficie. ¿Y usted? ¿Eres un profesional experimentado con algunos consejos para las personas que recién comienzan, o estás empezando a pensar en hacer más con tu cámara, pero te preguntas qué hacer? Deje sus pensamientos en los comentarios a continuación.