Nota: bienvenido a nuestra guía definitiva para hacer retratos. Este es uno de los tutoriales más completos que hemos creado, por lo que, además del artículo que puede leer a continuación, tenemos una versión descargable para imprimir y / o consultar más adelante. Introduzca su dirección de correo electrónico a continuación y le enviaremos una copia.
¿Alguna vez ha deseado poder tomar mejores fotografías de sus amigos y familiares? ¿Te encanta mirar retratos tomados por fotógrafos profesionales, pero no estás seguro de cómo replicar resultados similares por ti mismo? ¿Alguna vez te has sentido totalmente abrumado por todas las opciones de equipo de fotografía y necesitas a alguien que te ayude a comprender qué es esencial para fotografiar personas y qué no?
Si se encuentra asintiendo con la cabeza a cualquiera de esas preguntas, ¡esta guía es para usted! En esta guía definitiva de dPS, analizaremos todo, desde el equipo hasta el posprocesamiento, y le brindaremos las herramientas que necesita para fotografiar a las personas con confianza.
Equipo
Cuando se trata de fotografía, la mejor cámara para usar es la que ya tienes. Ya sea que esté usando su teléfono celular, una cámara de apuntar y disparar, una cámara sin espejo, una cámara con sensor recortada, una cámara de fotograma completo o una cámara de película antigua, puede tomar hermosas fotografías de sus amigos y familiares. Básicamente, no permita que la falta de "equipo ideal" se interponga en su camino. En casi todas las circunstancias, puede combinar el equipo que ya tiene con esta guía para mejorar la fotografía y los retratos de su gente.
Ahora que lo hemos aclarado, además del cuerpo de la cámara y los elementos básicos de la fotografía, como las tarjetas de memoria, hay algunos equipos clave que facilitan mucho la fotografía de personas.
Si está utilizando una cámara DSLR, los lentes pueden marcar una gran diferencia en la calidad de sus fotos. La mayoría de los fotógrafos prefieren los objetivos fijos para la fotografía de personas. Aunque tiene que hacer zoom con los pies, tienden a producir imágenes más nítidas y vibrantes en general.
Dicho esto, ya sea que esté en una boda o en un partido de fútbol, hay ocasiones en las que la distancia del sujeto a la cámara cambiará con frecuencia y rapidez. En esos casos, una lente con zoom puede ser la mejor opción para fotografiar a personas especiales en su vida. Éstos son algunos de los objetivos más utilizados para la fotografía de retratos y personas.
Lentes Prime
Lente de 35 mm: Esta distancia focal no es ideal para los retratos tradicionales de cabeza y hombros, pero realmente brilla cuando se trata de capturar personas en el contexto de su entorno.
La lente de 35 mm (en un sensor de tamaño de cultivo o APS-C) es más similar al ángulo de visión de los ojos humanos. Por lo tanto, es una lente excelente para usar cuando desea capturar lo que sucede a su alrededor tal como lo ve. Por esta razón, la lente de 35 mm también es una excelente opción para la fotografía callejera.
Lente de 50 mm: Para muchos fotógrafos, la primera lente que compran después de la lente de su kit es una variedad de lentes de 50 mm. El precio y la versatilidad de un objetivo de 50 mm es inmejorable, y para muchos fotógrafos, tener la capacidad de disparar af / 1.8 (of / 1.4, of / 1.2) es una gran mejora con respecto al objetivo de su kit. .
Si está filmando con un cuerpo de cámara de fotograma completo, el objetivo de 50 mm es ideal para fotografiar familias y grupos de hermanos. Si dispara con una lente de 50 mm en una cámara con sensor recortada, es una distancia focal ideal para retratos y fotografías de parejas.
Lente de 85 mm: La mayoría de los lentes de 85 mm son extremadamente versátiles, lo que le permite llenar todo el encuadre con la cara o el respaldo del sujeto para incluir todo su cuerpo sin distorsión. De hecho, se sabe que 85-105 mm es el rango de distancia focal ideal para retratos porque las imágenes capturadas dentro de esas distancias focales tienden a ser más favorecedoras y tienen menos distorsión que las imágenes de personas capturadas a otras distancias focales.
Además, la compresión de la lente con una lente de 85 mm hace que parezca que el fondo se acerca más al sujeto, lo que da como resultado imágenes de retrato hermosas y dramáticas.
Lentes con zoom
Lente Artística Sigma 18-35 mm f / 1.8: Diseñado para cámaras con sensor recortado, este objetivo tiene un rango que incluye muchas de las distancias focales más populares para fotografiar personas. Además, la capacidad de disparar af / 1.8 en todas las distancias focales hace que este objetivo sea una fuente inagotable tanto para retratos como para fotografías de personas.
70-200 mm: Este objetivo se considera uno de los estándares en lo que respecta a la fotografía de bodas y eventos debido a su versatilidad para capturar personas en una variedad de distancias focales. El rango focal de 70-200 mm es especialmente útil en situaciones en las que le gustaría poder capturar una emoción genuina sin estar físicamente cerca de las personas que está fotografiando.
Mientras mira diferentes lentes para fotografías de retratos y personas, tenga en cuenta que para lograr un fondo borroso agradable en sus retratos, a menudo querrá una lente que sea capaz de disparar en algún lugar entre f / 1.2 yf / 2.8. Notará que los lentes capaces de disparar en esas aperturas son más costosos, pero este es un caso en el que la recompensa vale el aumento de costo.
Si está filmando con una cámara con sensor recortada, recuerde que debe multiplicar la distancia focal de la lente que está utilizando por el factor de recorte (este número suele ser algo así como 1,5 o 1,6) para descubrir la distancia focal funcional de su lente. Entonces, si coloca una lente de 35 mm en una cámara con sensor recortada, en realidad funciona más como una lente de 50 mm.
Otras herramientas útiles
Reflectores: Un kit reflector 5 en 1 lo ayudará a abordar una gran variedad de situaciones de iluminación que puede encontrar al fotografiar personas. No solo es útil para hacer rebotar luz cálida o fría sobre el sujeto, sino que también le brinda la capacidad de absorber la luz y solucionar problemas de luz moteada al fotografiar a una o tres personas.
Fuente de luz alternativa: Incluso si cree que solo fotografiará personas al aire libre con luz natural, es una buena idea tener algún tipo de fuente de luz alternativa a su disposición, ya sea un flash, un anillo de luz o luces de estudio. Hablaremos más sobre cuándo y cómo podría querer utilizar diferentes fuentes de iluminación un poco más adelante en esta guía. Por ahora, solo debes saber que tener algún tipo de fuente de luz mejorará drásticamente tu versatilidad como fotógrafo.
Encendiendo
La fotografía se describe a menudo como "pintar con luz". Como tal, es muy importante tener un buen conocimiento de las diferentes fuentes de luz que puede experimentar como fotógrafo y cómo aprovecharlas mejor.
Luz natural
El más básico de todos los tipos de iluminación es la luz natural. Esto es tan simple como parece: toda la luz de la fotografía proviene del sol. No se utiliza ninguna fuente de luz adicional (como un flash).
Fotografiar con luz natural (a veces también llamada luz disponible) puede significar que está tomando fotografías al aire libre, o también puede significar que está tomando fotografías en interiores cerca de una ventana grande. Puede significar que está tomando fotografías cuando el sol está alto en el cielo o que está tomando retratos a contraluz cerca del atardecer.
Si eres nuevo en la fotografía y tienes problemas con la iluminación incluso en situaciones de luz natural, busca a un amigo y prueba el truco del círculo, que es una forma rápida y fácil de aprender a ver diferentes situaciones de iluminación natural.
Iluminación de estudio
Otra opción cuando se trata de iluminación es utilizar iluminación de estudio. Esto suena más intimidante de lo que realmente es: la iluminación de estudio solo significa que está utilizando un flash, iluminación de soporte y otras fuentes de luz artificial como su fuente principal de luz para su imagen.
Los disparos a la cabeza profesionales a menudo se fotografían con iluminación de estudio, al igual que muchas sesiones de fotografía de recién nacidos. El principal beneficio de la iluminación de estudio es que puede controlar fácilmente el aspecto de la luz y garantizar una iluminación constante independientemente de factores externos como el clima. La iluminación de estudio también puede ser útil para crear imágenes de alta definición con iluminación dinámica y mucho contraste.
El uso de la iluminación de estudio implica una curva de aprendizaje diferente a la de la fotografía con luz natural, y muchos fotógrafos se sienten intimidados por ella. Sin embargo, aprender iluminación de estudio es una excelente manera de lograr una comprensión sólida de una variedad de situaciones de iluminación, y vale la pena tomar una clase o un taller para aprender más al respecto.
Incluso si finalmente no terminas usando la iluminación de estudio con mucha frecuencia, es una herramienta valiosa para tener en tu arsenal.
Iluminación combinada
Muchos fotógrafos utilizan una combinación de luz natural e iluminación de estudio, utilizando la luz disponible cuando es posible y, a veces, complementando con otra fuente de luz. La fuente de luz más común para fotógrafos principiantes e intermedios es probablemente el flash.
El uso de una luz de flash en combinación con un difusor es una excelente manera de fotografiar a las personas en interiores en situaciones en las que es posible que no siempre pueda colocarlas cerca de una ventana (piense en fiestas de cumpleaños, bodas, reuniones navideñas, etc.). Otra forma de utilizar la iluminación combinada es llevar el flash al exterior y utilizarlo como flash de relleno para retratos al aire libre.
Encontrar ubicaciones y fondos
Cuando se trata de fotografiar personas, la ubicación y el fondo detrás del sujeto son extremadamente importantes. Su telón de fondo mejorará su imagen final o la restará, por lo que aquí hay algunos consejos que lo ayudarán a encontrar y elegir las mejores ubicaciones posibles para complementar su fotografía.
El color es el rey
Cuando fotografío retratos, suelo utilizar un objetivo de 50 mm u 85 mm y fotografiar con una apertura bastante amplia (por lo general, entre f / 1.8 yf / 2.5). Por lo general, busco que la persona que estoy fotografiando esté enfocada, con un bonito fondo de bokeh cremoso detrás de ella. Debido a que el fondo está ligeramente borroso, a veces el color del fondo puede ser más importante de lo que realmente se ve a simple vista.
Un garaje de estacionamiento puede parecer un telón de fondo poco inspirado a través de una lente de 35 mm. Pero si cambia a una lente de 85 mm, de repente los detalles del fondo desaparecen y se queda con un fondo que parece ser un bonito tono gris neutro en los retratos. De manera similar, un campo de malezas puede verse terrible en persona, pero se traduce como un fondo amarillo dorado cremoso en una fotografía.
Como tal, entrenarse para considerar el color además del contenido al buscar posibles ubicaciones para fotografías es un gran truco para tener bajo la manga como fotógrafo.
Los recuerdos importan
Una de mis formas favoritas de elegir una ubicación para fotografías es pedirle a la persona que está fotografiando que comparta una ubicación que sea particularmente significativa para ella.
¿Hay algún parque al que su familia camine los viernes por la noche en el verano? Ve allí. ¿Tiene la estudiante de último año de secundaria a la que estás fotografiando recuerdos divertidos de recoger melocotones en una granja local con sus padres cada verano? Mira ese huerto. ¿Lleva una familia a casa a su primer bebé? Considere la posibilidad de filmar en su casa en lugar de en un estudio.
Elegir ubicaciones que tengan un significado especial para las personas que está fotografiando es una excelente manera de asegurarse de que se sientan lo más cómodos posible frente a la cámara, y también es una excelente manera de invocar una emoción positiva genuina. Escuchar una canción en la radio puede llevarlo de regreso a un recuerdo específico de su vida, ¡y también puede volver a visitar lugares que tienen recuerdos felices asociados con ellos!
No tema preguntarle a la persona que está fotografiando si hay algún lugar particularmente significativo para ella que pueda actuar como telón de fondo de su sesión de fotos. Desde la biblioteca pública hasta el famoso jardín de dalias de la abuela, hasta la casa en el lago de un amigo de la familia, ¡te sorprenderá lo que se les ocurrió!
Utilizar geoetiquetado
Varios sitios web populares para la fotografía le permiten buscar imágenes que han sido etiquetadas geográficamente por código postal, ciudad y otros factores de identificación. Flickr Map es uno de esos recursos, y aunque puede ser una verdadera mezcla en términos de cantidad y calidad de imágenes para clasificar, es una gran herramienta para visualizar cómo se ven las diferentes partes de su área en diferentes momentos del día y diferentes épocas del año.
No recomendaría elegir una ubicación que no se vea, pero es una gran herramienta para delimitar las áreas que tal vez quieras revisar en persona. Otra opción que está comenzando a ganar popularidad es Shootipedia, un sitio web de búsqueda de ubicaciones y una aplicación que permite a los fotógrafos publicar imágenes y compartir detalles sobre sus ubicaciones favoritas para tomar fotografías. Algunas partes del mundo tienen muchas ubicaciones catalogadas mientras que otras tienen muy pocas. Dicho esto, ¡siempre vale la pena echarle un vistazo!
Ir a explorar
Una de las mejores formas de descubrir ubicaciones de fotografía cercanas a usted es simplemente salir y explorar su área. Vaya de excursión. Súbete al coche y conduce. Imprima una lista de todos los parques públicos locales y visítelos en diferentes momentos del día.
Tampoco descarte ubicaciones familiares. Lo más probable es que cuando empiece a mirar a través del lente de la fotografía, descubra que hay innumerables ubicaciones y escenarios adecuados en su propio vecindario.
Consejos e ideas de ropa
La mayoría de las personas pueden beneficiarse de algún tipo de dirección con respecto a qué ponerse cuando son fotografiadas. Sin embargo, si usted (como fotógrafo) podrá o no ofrecer orientación en términos de qué ponerse, variará en función de muchos factores diferentes, incluido el tipo de fotografía de personas que está haciendo.
Por ejemplo, si está fotografiando a los asistentes en una fiesta de cumpleaños o haciendo fotografía callejera, no tendrá tanta participación en la elección de ropa como lo haría si estuviera tomando retratos.
En situaciones en las que tiene alguna influencia sobre la ropa de las personas que está fotografiando, ese nivel de "dirección" puede variar desde la compra de prendas específicas para usar hasta simplemente dar consejos generales sobre colores y patrones que favorecen a la mayoría de la gente.
El nivel de tu dirección como fotógrafo también dependerá de tu estilo fotográfico personal y de si ofreces sesiones con estilo o no. Sin embargo, independientemente de su estilo personal, existen algunas reglas generales que generalmente son ciertas en la mayoría de los casos al fotografiar personas:
- La ropa de color neutro (negro, blanco, tostado o gris) siempre es una buena opción.
- Los tonos joya favorecen a la mayoría de los cutis.
- Evite los logotipos o el texto en la ropa.
- Al incorporar patrones, apéguese a patrones muy clásicos como cuadros o lunares.
- Al fotografiar familias, es mejor trabajar con una familia de colores (colores cálidos, colores fríos, tonos joya, neutros, etc.) que tener a todos usando exactamente lo mismo.
- Agregar o quitar chaquetas y / o cárdigans es una excelente manera de agregar algo de versatilidad a una sesión.
- Si está fotografiando a más de una persona juntas, asegúrese de que no estén usando exactamente el mismo color en la parte superior, o puede ser difícil ver dónde termina una persona y comienza otra.
- Si la persona fotografiada no se siente cómoda con lo que lleva puesto, normalmente será evidente en la fotografía.
La mayoría de las personas realmente aprecian los consejos y / o comentarios de su fotógrafo sobre qué ponerse. Les ayuda a relajarse y sentirse seguros frente a la cámara.
Dicho todo esto, a veces solo tienes que lidiar con los golpes. Si está fotografiando a un niño pequeño que desesperadamente quiere dejar sus alas de hada para las fotos, es posible que desee considerar la posibilidad de intentarlo, incluso si va en contra de su "visión" de la foto. La elección de la ropa puede ayudar a mejorar una foto, pero en la mayoría de los casos, la expresión genuina en una foto prevalecerá sobre la elección de la ropa en cualquier momento.
Configuración de su cámara
Esta sección es especialmente para fotógrafos principiantes. Si ha estado usando el modo automático de su cámara y ni siquiera está seguro de por dónde empezar en términos de fotografiar personas, está diseñado para darle algunas ideas que lo ayudarán a comenzar a tomar más control sobre su fotografía y elevar sus fotos de personas de un mero instantáneas a imágenes creadas intencionalmente.
Dos de los modos de cámara más utilizados para fotografiar personas son Prioridad de apertura y Prioridad de obturador.
Prioridad de apertura
Al seleccionar el modo de prioridad de apertura en su cámara, esencialmente selecciona la apertura de la cámara y le pide a su cámara que seleccione el resto de sus configuraciones. Aún puede seleccionar su ISO si lo desea, o dejarlo configurado en automático si prefiere que su cámara también lo elija.
Cuando selecciona un número de apertura pequeño (f / 1.8), menos parte de su imagen estará enfocada. Cuando seleccione un número de apertura grande (f / 8), una mayor parte de su imagen estará enfocada. Si se pregunta cómo crear un retrato con un bonito fondo borroso, disparar con una apertura muy amplia (f / 1.8) es una forma de lograr ese efecto.
Sin embargo, a medida que agrega personas adicionales a la imagen, se vuelve más complicado enfocar la atención en todos. Entonces, una buena regla general al fotografiar grupos pequeños es establecer su apertura no menor que la cantidad de personas que está fotografiando; si está fotografiando a dos hermanos, configure su apertura en f / 2.0 (o más). Si está fotografiando una familia de tres, es posible que desee considerar establecer su apertura en f / 3.0 (o más), especialmente si no todos están en el mismo plano.
El modo de prioridad de apertura es una excelente opción para tomar retratos o grupos pequeños, en los que las personas que está fotografiando no se mueven demasiado.
Prioridad de obturador
Mientras que el modo Prioridad de apertura es ideal para fotografiar personas que están en gran parte inmóviles, el modo Prioridad de obturador es ideal para fotografiar personas que están en movimiento.
Ya sea que esté fotografiando un partido de fútbol y quiera congelar la acción, capturar un cosquilleo familiar o practicar fotografía callejera y quiera mostrar el desenfoque de las personas que se mueven, Shutter Priority es una excelente manera de detener la acción o enfatizar el movimiento. en la fotografía de personas!
Trabajando con gente
El fotógrafo, aul Caponigro, dijo una vez: "Una cosa es hacer una imagen de cómo se ve una persona, y otra cosa es hacer un retrato de quiénes son".
De hecho, existe una diferencia entre tomar una instantánea de una persona y crear un retrato que capture la esencia de quiénes son y de qué se trata.A menudo, la diferencia se reduce a la interacción entre el fotógrafo y la persona fotografiada.
Ya hemos hablado de cómo la ubicación y la ropa son dos factores que pueden ayudar a las personas a las que estás fotografiando a relajarse frente a la cámara. Además de esos dos factores, combinar una pose suave con indicaciones y preguntas diseñadas para ayudar a la persona que está fotografiando a relajarse y evocar emociones durante la sesión puede ser muy útil para capturar imágenes que se ven y se sienten genuinas.
Posando
Si la idea de posar suavemente a la persona que estás fotografiando te abruma, es posible que te interese comprar la aplicación Posing. Esta aplicación en particular incluye más de 300 ilustraciones de varias poses fotográficas para hombres, mujeres, niños y grupos, y puede ser un excelente punto de partida cuando intentas describir a las personas a las que estás fotografiando lo que te gustaría que hicieran.
Tenga en cuenta que recursos como la aplicación Posing son solo puntos de partida. No tenga miedo de modificar las poses, cambiándolas ligeramente para variar o para halagar mejor a la persona que está fotografiando.
También busque aquí más ayuda para posar:
- Portraits: Striking the Pose - un libro electrónico de dPS.
- 67 poses de retrato (imprimible) por dPS.
Incitación
Una vez que tienes a la persona que estás fotografiando en términos de posar, la siguiente técnica para evocar emociones es incitarla con preguntas o declaraciones.
Al fotografiar a un niño, esto podría estar diciendo: "¡Muéstrame tu mejor rugido de león!" Como fotógrafo, estás menos interesado en el rugido en sí y más interesado en los ataques de risa que suelen seguir, ¡así que prepárate con tu cámara para capturar el momento!
Si está fotografiando a un estudiante de último año de secundaria, esto podría significar preguntarle sobre sus planes después de la graduación y qué le emociona. Si está fotografiando a una pareja recién comprometida, esto podría significar pedirles que le cuenten la historia de la propuesta. Cuando estás fotografiando una boda, esto podría significar pedirles que practiquen su primer baile para ti.
Las indicaciones pueden ser sentimentales, pero también pueden ser tontas. Pídale a un novio que susurre su vegetal favorito al oído de su novia y observe cómo ambos se ríen histéricamente. Estas técnicas de apoyo le permiten conectarse con la persona que está fotografiando en un nivel más profundo y también ayudan a evocar una emoción genuina que se traduce en una fotografía más fuerte.
Eliminación y posprocesamiento
Una vez que haya tomado las fotografías reales, querrá eliminar las mejores imágenes y aplicarles algún tipo de procesamiento posterior, aunque solo sea más nítido para imprimir. Si dispara en formato RAW, necesitará algún tipo de software (como Lightroom o Adobe Bridge) que pueda reconocer los tipos de archivos RAW antes de que esté listo para comenzar a seleccionar o editar sus imágenes.
Sacrificar
Independientemente del software, la mayoría de los fotógrafos utilizan un proceso que equivale a "Editar hacia fuera" o "Editar hacia adentro" para seleccionar imágenes. Si sigue un proceso de "Edición de salida", revisa y elimina todas las imágenes que no desea editar y procesa el resto. Si sigue un proceso de "Edición en", revisa y marca todas las fotos que está más interesado en editar y edita solo esas. Esto es en gran parte una cuestión de preferencia, y ningún método es mejor que el otro.
Al realizar la selección, tenga en cuenta que nadie necesita 10 imágenes con exactamente la misma expresión, distancia focal y ángulo de cámara. Sin embargo, tenga en cuenta las microexpresiones o los gestos particulares que pueda mostrar la persona que está fotografiando, y considere incluir algunas de esas imágenes en su corte final también. A veces, esas son las imágenes que capturan la esencia de una persona, incluso si tiene los ojos entrecerrados o la nariz un poco arrugada.
Postprocesamiento
El posprocesamiento de imágenes en fotografía digital es siempre objeto de mucho debate. Personalmente, como alguien que comenzó con la fotografía de películas en blanco y negro, encuentro que el debate es un poco tonto. Hubo poca controversia sobre esquivar y quemar en el cuarto oscuro en blanco y negro para mejorar un retrato, por lo que veo pocos problemas en hacer lo mismo en el medio digital.
Hay muchas opciones disponibles para el posprocesamiento, pero la más común aún parece ser el paquete Creative Cloud Photography de Adobe, que incluye Lightroom, Photoshop y una colección completa de aplicaciones móviles para descargar.
Muchos fotógrafos editan por lotes sus imágenes, utilizando un ajuste preestablecido en Lightroom o una acción en Photoshop. Si eres nuevo en el posprocesamiento, hay una gran cantidad de acciones y ajustes preestablecidos disponibles para comprar, incluidos varios estupendos sets de la Escuela de Fotografía Digital.
Tenga en cuenta que la mayoría de las acciones y los ajustes preestablecidos no están diseñados para ser maravillas con un solo clic. Requieren ajustes y modificaciones para lograr el mayor éxito, lo que significa que definitivamente es necesario tener un conocimiento básico de Photoshop y / o Lightroom cuando se trata de posprocesamiento. Esta es un área en la que vale la pena consultar un curso en línea o un libro electrónico para comprender los conceptos básicos del posprocesamiento para que sepa qué están haciendo las acciones y los ajustes preestablecidos, cómo modificarlos para su ventaja y cómo eventualmente haz el tuyo propio para ayudarte a destacar entre la multitud.
Promocionarte y conseguir trabajos pagados (si los quieres)
Entonces, has fotografiado a un grupo de amigos y familiares, ¡y ahora la gente comienza a decirte que deberías comenzar tu propio negocio de fotografía! Si eso es algo que le interesa seguir a tiempo completo o semiprofesional, analizaremos un par de cosas que pueden ayudar a que eso suceda.
Verifique sus leyes locales
Las leyes relativas a las pequeñas empresas varían drásticamente de un lugar a otro. Algunos lugares requieren que tengas una licencia comercial y un seguro antes de comenzar. Algunos requieren que registre su nombre comercial. Otros solo requieren que declare los ingresos recibidos para que pueda pagar los impuestos correspondientes.
Debido a que dPS tiene lectores en todo el mundo, la mejor sugerencia que puedo dar es que se comunique con su Asociación de Pequeñas Empresas local con respecto a lo que debe hacer para mantener su negocio en ciernes. Incluso si aún no está listo para iniciar oficialmente su empresa, es importante investigar los requisitos (y si el nombre de su empresa potencial está realmente disponible) antes de comenzar cualquiera de estos otros pasos.
Construya su cartera
Si aún no lo ha hecho, debe crear un portafolio de su trabajo que pueda mostrar a los posibles clientes para demostrar su habilidad como fotógrafo. Muchas veces, los fotógrafos inicialmente construyen su portafolio ofreciendo tomar fotos de sus familiares y amigos de forma gratuita a cambio de permiso para usarlas como parte de su portafolio.
Otra opción para construir tu portafolio es participar en talleres o caminatas fotográficas que te otorguen permiso para usar las imágenes que tomes durante el evento como parte de tu portafolio. Si está interesado en fotografiar bodas, muchos fotógrafos se asocian con proveedores para fotografiar varias sesiones de estilo antes de que realmente fotografíen una boda real.
Construye tu marca
Una vez que tenga un portafolio que esté listo para comercializar, ¡necesita tener una marca! Este paso incluye crear el nombre de su empresa, el logotipo, la marca de agua, una foto suya y, a menudo, una combinación de colores que utilizará en todos sus materiales impresos y en línea.
Construya su presencia en la Web
¡Uno de los siguientes pasos clave para desarrollar cualquier nivel de un negocio de fotografía es crear una presencia en la web para que la gente realmente pueda encontrarte! Esto puede incluir muchas vías diferentes, como la creación de un sitio web, un blog de fotografía, una página comercial de Facebook y una cuenta de Instagram para su marca.
Amplíe su audiencia
Para muchos fotógrafos, su negocio comienza con amigos y familiares y gradualmente se expande a medida que esas personas lo recomiendan a sus amigos y familiares. Si puede alentar a sus amigos y familiares a etiquetar sus páginas de fotografía en las redes sociales mientras comparten sus imágenes en línea, esta puede ser una excelente manera de expandir su audiencia y alcance. Algunas otras formas fáciles de expandir su audiencia incluyen:
- Ofrezca un programa de recompensas o incentivos para clientes anteriores que le recomienden a sus amigos.
- Organiza una llamada de modelo en Facebook.
- Considere publicar anuncios en las redes sociales dirigidos a "amigos de amigos".
- Done sus servicios de fotografía a una causa que le interese.
Conclusión
¡Uf! ¡Esa fue mucha información sobre fotografiar personas! Aunque es fácil abrumarse con todos los pros y los contras de la fotografía de personas, ¡no tienes que dominar todo a la vez!
Utilice la cámara y el equipo que tiene, elija un consejo de esta guía y pruébelo. Al final del día, la parte más importante de fotografiar personas es simplemente salir y hacerlo, ¡tan a menudo como puedas!
Nota: ¿Te gustó esta guía para hacer retratos? Si es así, obtenga una copia descargable gratuita para imprimir y / o consultar más adelante agregando su dirección de correo electrónico a continuación y le enviaremos una copia.
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