Hacer que una imagen fija cobre vida puede ser una tarea difícil, especialmente si no conoce todas las funciones de su cámara. Cuando está aprendiendo fotografía por primera vez, rápidamente se convierte en una segunda naturaleza mantener todo perfectamente enfocado, de modo que no sepa instantáneamente cómo, por qué y cuándo introducir el desenfoque de movimiento en sus imágenes. Pero antes de introducir el desenfoque de movimiento, primero, aprendamos qué es y cómo hacerlo.
¿Qué es el desenfoque de movimiento?
En primer lugar, el desenfoque de movimiento es muy diferente a una imagen borrosa. Si sacude la cámara o su sujeto comienza a moverse hacia la derecha cuando abre el obturador, eso crea una imagen borrosa, pero no necesariamente borrosa por movimiento.
El desenfoque de movimiento es cuando crea intencionalmente un aspecto de movimiento para su sujeto, pero el resto de la foto está enfocada. Este es un elemento realmente importante que marca la diferencia entre el desenfoque de movimiento y solo una imagen borrosa. Sin una parte de la foto nítida, el primer plano y el fondo se combinarán y la foto no funcionará.
El desenfoque de movimiento también debería ocurrir con algo que el espectador asumiría naturalmente que se está moviendo, como un automóvil o una persona corriendo. Agregar el desenfoque de movimiento a algo que normalmente es estático, como un libro o un salero que está sobre una mesa, parecerá incómodo. Aunque ver un salero moverse a la velocidad de la luz es una idea interesante, no tendrá ningún sentido para el espectador.
Ahora que tenemos los conceptos básicos, aquí hay 3 razones por las que debería introducir el desenfoque de movimiento en su fotografía.
1. Cuenta una historia
Cuando se hace correctamente, el desenfoque de movimiento mejora la capacidad de narración de una foto.
Imagina que estás disparando en una pista de carreras de caballos. Estás parado en un ángulo cerca de la línea de meta, y cuando los dos corredores te pasan, compones tu tiro con ambos en el encuadre y la línea de meta en el fondo.
Si introduces correctamente el desenfoque de movimiento en tu foto, obtendrás una toma increíble de los dos corredores en movimiento, ligeramente borrosos como si todavía estuvieran corriendo a pesar de estar congelados en el tiempo. La línea de meta incluso puede estar enfocada, junto con los espectadores.
Esto lleva al espectador a la toma como si estuviera parado junto a usted para ver la carrera hasta su finalización. Cuenta la historia de lo que presenció ese día.
Si se hace incorrectamente, obtendrá una foto borrosa de dos manchas corriendo hacia otra mancha. Los elementos de la foto se mezclarán y apenas podrás entender lo que está sucediendo en primer lugar.
2. Agrega acción a tu fotografía.
Otra gran razón para agregar desenfoque de movimiento a sus fotos es transmitir una sensación de "acción" o "movimiento". Esto puede hacer que sus fotos parezcan mucho más dinámicas.
Por ejemplo, imagina una moto de cross rugiendo por la ladera de una montaña. Imagínese ver la borrosa moto de cross corriendo por el camino mientras la montaña misma está perfectamente enfocada. Casi hace que parezca que la moto de cross se dispara a través de la imagen congelada, o que estás presente para presenciar el momento por ti mismo.
O, por ejemplo, imagina una bailarina. Si introduce el desenfoque de movimiento, puede mostrarle al espectador el movimiento que se está produciendo. Podría ser que esté girando, moviendo los brazos o incluso saltando. Tener la cantidad adecuada de desenfoque de movimiento puede dar vida al bailarín en tu foto.
Deberá seleccionar una velocidad de obturación más lenta de la que haría normalmente para que esto funcione correctamente. La configuración exacta dependerá de la velocidad a la que se mueva el sujeto. Para el ejemplo de la bicicleta anterior, no necesitará un obturador tan lento como lo necesitaría para alguien que camina, por ejemplo.
3. Puede crear un efecto maravilloso
Si configura su cámara cuando las condiciones de iluminación son oscuras y establece una velocidad de obturación lenta para que tenga una exposición más prolongada, puede crear luces con rayas que no solo cuentan una historia, sino que también se ven fantásticas.
Primero, debes asegurarte de tener un trípode estable. Sin él, no obtendrá nada más que una imagen completamente borrosa a menos que aumente su ISO ridículamente alto. El problema de hacer eso es la cantidad de ruido no deseado que terminará en su foto. Entonces, si quieres la mejor foto posible, usa un trípode.
La exposición prolongada significará que cualquier vehículo que pase por delante creará un efecto de luz rayada, o las estrellas de arriba atravesarán el marco a medida que la Tierra gira.
Intentar esto durante el día no funcionará a menos que use un filtro de densidad neutra como un tapón pequeño o grande de Lee. Sin un filtro, terminará con una imagen completamente apagada (blanca). Incluso si logra que funcione, no tendría el mismo impacto que cuando está más oscuro.
Dominar la fotografía con desenfoque de movimiento no es muy difícil. Pero hacerlo bien requerirá práctica. Por lo tanto, experimente un poco cuando introduzca el desenfoque de movimiento en su fotografía y tenga en cuenta estas razones para ayudarlo a avanzar en sus pruebas. Con la experiencia, aprenderá cómo y cuándo introducir mejor el desenfoque de movimiento en su fotografía.