Anatomía de una sesión fotográfica de concierto

Tabla de contenido:

Anonim

Slash de Guns N ’Roses

En mi último artículo, 6 consejos para fotógrafos de conciertos en ciernes, expliqué los conceptos básicos (y la configuración de la cámara) para comenzar su carrera como fotógrafo de conciertos. Me gustaría agradecer enormemente sus excelentes comentarios y sus continuos comentarios sobre esa publicación. Realmente significa mucho para mí y muestra cuántos fotógrafos de conciertos talentosos y trabajadores hay por ahí.

Este artículo es un seguimiento y entraré en más detalles sobre la “anatomía de una sesión fotográfica de concierto”. Especialmente cuando eres nuevo en la fotografía de conciertos, puede ser abrumador estar parado en el foso fotográfico solo con tu cámara. Las luces del lugar se apagan, la banda entra al escenario y solo tienes tres canciones (promedio de 10 minutos) para obtener tus increíbles tomas. Honestamente, al principio también me asustó, pero créeme, después de haber filmado algunos conciertos te sentirás mucho más cómodo frente al escenario y aprenderás a conocer la configuración de tu cámara de memoria.

Uno de los puntos que a menudo se infravaloran es el hecho de que una banda está formada por varios individuos. Es tentador disparar solo al cantante principal (la persona clave), pero este sería solo uno de toda la banda. También hay un guitarrista, baterista, bajista y músicos adicionales que vale la pena ver más de cerca. Por lo tanto, es más difícil fotografiar a los otros miembros de la banda, pero definitivamente deberías intentar atrapar a todos en el escenario.

Vamos a romperlo:

The Lead Singer (La celebridad de la banda)

Este tipo es el que a menudo se vincula con el nombre de bandas como Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young o Leonard Cohen.

Son las celebridades y aparecerán en todas las fiestas VIP y en la televisión. Entonces, fotografiar a esta persona es imprescindible. Desde la perspectiva de los fotógrafos de conciertos, este es el miembro más fácil de fotografiar. Siempre están al frente del escenario y obtienen la mejor iluminación. Siempre me concentro primero en el cantante principal y una vez que tenga algunas tomas increíbles, haré un seguimiento de los otros miembros de la banda.

Iggy Pop

El guitarrista y el bajista

A continuación, me centro en el guitarrista y el bajista. Ambos están parados a un lado del escenario, ya sea detrás del cantante o en el mismo nivel. He filmado conciertos en los que el bajista estaba de pie en la oscuridad total, por lo que no tendré la oportunidad (incluso con una cámara réflex digital con sensor de fotograma completo, lente f / 1.4 e ISO 6400) de obtener una imagen decente. Estos son los tiempos difíciles de un fotógrafo de conciertos y hay que aceptarlo a veces. Sin embargo, los guitarristas y bajistas brindan excelentes golpes cuando los atrapas, por ejemplo, posando al tocar un solo o saltando.

(Vea la foto a continuación de Flea de Red Hot Chili Peppers y Slash de Guns N ’Roses en la parte superior del artículo)

El baterista

El baterista es el "corazón" de la banda y el generador de pulsos. Una banda de rock sin baterista no funciona, pero los fotógrafos tienden a ignorarlos en sus fotografías. El baterista también es el que te ofrece increíbles tomas de acción si las captas en el momento adecuado. Sin embargo, estos tipos casi siempre están en la parte trasera del escenario y, por lo tanto, necesitas un teleobjetivo como el de 70-200 mm para capturar su presencia. En escenarios más grandes (como festivales) puede suceder que el baterista esté tan lejos, que no siempre es posible llegar a él con su kit básico de lentes. Pero haga todo lo posible y sus esfuerzos serán recompensados.

Chad Smith por Red Hot Chili Peppers

La banda

También trate de obtener una imagen de toda la banda. Su mejor opción es usar una lente ultra gran angular, como una lente de 14 mm. Esto le permitirá tener todo el escenario en una sola imagen. Si se le permite filmar el espectáculo completo (primero debe preguntarle a la banda), intente obtener otros puntos de vista, como desde un balcón, desde la parte trasera del lugar o en el escenario.

Soplón

La audiencia

Además, también puede tomar fotografías de la audiencia. Simplemente da la vuelta en el foso de fotos y estarás frente a los fanáticos que gritan apretados en la primera fila. Esta es complicada, porque hay falta de iluminación allí y necesita una lente ultra gran angular para capturar algunas buenas tomas de acción. Intenta atraparlos cuando estén encantados con la banda.

Algunas notas generales para ti como fotógrafo de conciertos:

  • Siempre trato de conseguir a los músicos con sus instrumentos. Entonces, cuando fotografío al cantante principal, me cuido de incluir el micrófono. Al disparar al guitarrista, coloca la guitarra en la toma y el baterista necesita mostrar sus baquetas, de lo contrario se ve extraño cuando alguien se sienta detrás de una enorme batería, pero en realidad no puedes verlo tocar.
  • En general, trato de enmarcar mis fotografías de manera que no corte los cuellos de las guitarras, los cuerpos de los bajos o los teclados. Para una toma cercana del baterista, necesita recortar el kit de batería. Está bien, solo trata de obtener un encuadre claro.
  • Disparando bandas famosas como Metallica, Iron Maiden, Red Hot Chili Peppers, siempre proporcionan una buena iluminación en el escenario. Se vuelve más difícil en clubes más pequeños donde te enfrentas a malas condiciones de iluminación.
  • Trate de obtener algunas tomas de detalles también. Zapatos, tatuajes, elegantes trajes de escenario como lámparas, elementos visuales o banderas. Algunas bandas pueden ser muy creativas.

Resumen:

  • Primero, conozca su equipo de memoria (configuración de la cámara, lentes)
  • A pesar de que el cantante principal es la celebridad de la banda, intente que también los otros miembros de la banda
  • Para el baterista, a menudo tienes que usar un teleobjetivo.
  • Muestre el contexto en sus imágenes, p. Ej. El cantante con micrófono, baterista con baquetas, etc.
  • Encuadre sus imágenes para evitar que se corten los instrumentos
  • Obtén fotos de la banda, la audiencia y los detalles en el escenario.
  • Cuanto más famosa sea la banda, mejor iluminación en el escenario (regla de oro)