Tres formas de combatir el aburrimiento de la fotografía

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Anonim

El aburrimiento es una de las fuerzas más poderosas e ineludibles de este mundo y la fotografía no es inmune a él. Un fotógrafo aburrido probablemente dejará de fotografiar o comenzará a producir imágenes aburridas, lo que a su vez aburrirá al espectador o al cliente, que probablemente dejará de seguir o comprar el trabajo aburrido del fotógrafo. Luchar contra el aburrimiento es, por tanto, una prioridad absoluta.

Cuando te especialices en cierto tipo de fotografía, después de un tiempo probablemente la domines. Sabrá qué lente y configuración se adaptan mejor a la escena que tiene frente a usted, para obtener tal o cual estado de ánimo o efecto en la imagen final. Todo esto es tan bueno como el oro, no me malinterpretes, pero al mismo tiempo también estás construyendo tu zona de confort, junto con tu estilo, y produciendo un flujo sólido de imágenes consistentes.

La desventaja de permanecer demasiado tiempo en la zona de confort es que puede aburrirse; aburrido de los sujetos que está acostumbrado a fotografiar o aburrido por falta de ideas. Es en este momento, cuando está mirando su cartera y todo lo que obtiene es que el mismo de siempre vibra, que necesitas salir de tu zona de confort. Haz algo diferente, ya sea entrando en un nuevo campo o cambiando la forma en que miras los temas con los que ya estás familiarizado. De una forma u otra, tienes que traer algunas chispas a tu trabajo, algo que te permita decir wow una vez más cuando revises tu propio trabajo.

Soy un apasionado fotógrafo urbano y paisajístico. Si eres como yo, es probable que tengas un equipo para entusiastas o equipo semi-profesional, construido para el tipo de fotografía que te interesa. Salir de tu zona de confort y adoptar un género fotográfico completamente nuevo puede ser problemático, tanto económicamente como para tu autoestima. Pasar del paisaje al retrato, por ejemplo, puede requerir que compre pistolas de flash, disparadores, cajas de luz y difusores, y lentes de zoom o de focal fija que probablemente no estén en el equipo habitual de Joe (el fotógrafo de paisajes). Luego está la parte de la autoestima. Es probable que no produzca nada nuevo en el campo y, si se compromete demasiado con el equipo, es posible que no produzca más que un retrato promedio de un modelo. Creo que una forma más interesante de salir de tu zona de confort es permanecer en tu campo habitual, pero condimentarlo adoptando un enfoque diferente. De esta forma tienes la ventaja de conocer el tema, y ​​las reglas para hacerlo, antes de empezar a retorcerlos y doblarlos de una manera nueva y refrescante.

Tres formas sencillas de combatir el aburrimiento de la fotografía

Vaya móvil

Los teléfonos móviles de hoy en día están equipados con cámaras decentes que pueden competir fácilmente con muchas cámaras de apuntar y disparar, con el lado positivo de tener toneladas de aplicaciones para agregar funcionalidades adicionales (como: velocidad de obturación lenta, HDR en el teléfono, filtros y efectos, panorama modo, modo ráfaga) junto con la capacidad de editar sus fotos sobre la marcha. Si tiene uno de estos dispositivos, utilícelo para fotografiar a su sujeto habitual. Es un desafío debido a las limitaciones intrínsecas de los teléfonos con cámara con respecto a los sistemas DSLR o sin espejo, pero los resultados pueden ser igualmente gratificantes. Es un poco como obligarte a ti mismo a disparar con una sola lente principal (olvídate del zoom de un teléfono con cámara). Tener una distancia focal bastante corta (equivalente a 35 mm) (el iPhone 5 equivale aproximadamente a 31 mm) hace que los teléfonos con cámara sean adecuados para fotografías en paisajes, calles o ciudades. Por supuesto, siempre puede acercar y alejar el zoom caminando más lejos o hacia el sujeto. Aquí algunas fotos tomadas de un proyecto de iPhoneography (donde las fotos se toman y se editan exclusivamente en mi iPhone).

El uso de una aplicación para controlar la velocidad del obturador le permite ser creativo con lugares concurridos como estaciones.

Los panoramas son excelentes para capturar todo el drama de una tormenta que se precipita sobre el campo.

Las aplicaciones HDR pueden ampliar el rango dinámico de la cámara de su teléfono.

Para conocer mis consejos sobre teléfonos móviles, consulte el eBook dPS: fotografía de iPhone u 8 de los mejores accesorios para teléfonos inteligentes.

Juega con la luz invisible

La fotografía infrarroja fue una revelación para mí. Si no vives ni viajas por el gran desierto, pero estás basado, por ejemplo, en la misma campiña europea soñolienta de siempre, puedes olvidarte de todas esas escenas maravillosas y dramáticas que te encantan y que aparecen en muchas revistas como National. Geográfico. Sin embargo, si hay algo que puede agregar una chispa a un campo o jardín de la ciudad que de otro modo sería aburrido, es capturar la escena en infrarrojos. Esto se debe a que la luz infrarroja es absorbida y reflejada por diferentes sujetos de manera bastante diferente a la luz visible. Por ejemplo, la hierba verde y las hojas aparecerán blancas en una fotografía infrarroja, mientras que el cielo azul claro y el agua se volverán casi negros como boca de lobo. El resultado suele ser bastante sorprendente. Es probable que su foto capte la atención del espectador y, debido a los desafíos intrínsecos de la fotografía infrarroja, también despertará su entusiasmo. Cuando empiece con la fotografía infrarroja, es probable que fotografíe árboles y nubes hinchadas, pero pronto se estará preguntando; ok, que mas? Probablemente empezará a fotografiar otros objetos en infrarrojos, como la ciudad, o incluso personas.

La forma mejor y más barata de probar la fotografía infrarroja es tener una cámara que sea sensible, hasta cierto punto, a la luz infrarroja. Los fabricantes colocan un filtro justo en frente del sensor para cortar la luz infrarroja, pero si tiene suerte, no funcionará a la perfección. Si puede ver y fotografiar la luz que proviene del emisor de infrarrojos del control remoto de un televisor, es probable que esté listo para comenzar. A continuación, necesitará un filtro de infrarrojos para colocar frente a su lente. Idealmente, este filtro debería cortar toda la luz visible dejando pasar solo la luz infrarroja. Un buen filtro para empezar es el HOYA R72, que también permite que pase algo de luz roja visible, lo que facilita el encuadre y la composición de la toma. Una desventaja es que la velocidad de obturación se reducirá considerablemente. Bajo el brillante sol del mediodía, es posible que necesite una exposición de unos segundos para obtener una imagen correctamente expuesta. Esto significa que no es posible disparar con la mano y se requiere un trípode. Un efecto secundario bienvenido es que una multitud en movimiento frente a su sujeto casi desaparecerá o desaparecerá por completo. Además, si se trata de árboles, en particular si están cerca de usted, es mejor fotografiar con poco o ningún viento, para evitar que se vean demasiado borrosos. Dejando de lado todas estas limitaciones, las fantásticas escenas infrarrojas en blanco y negro y en falso color se pueden capturar con cámaras listas para usar y con poca inversión financiera. Aquí algunas de mis mejores fotografías infrarrojas usando mi Panasonic Lumix DMC-GF2 sin modificar con un filtro HOYA R72 atornillado en la lente del kit Panasonic 14-42 mm.

Fotografía infrarroja en falso color de un estanque en un parque cerca de Bruselas. Una vista bastante común se convierte en una escena invernal muy interesante.

Las nubes que se mueven rápidamente y un árbol interesante pueden generar una gran imagen infrarroja.

La fotografía infrarroja también puede tener éxito en la ciudad como esta imagen del Arco del Triunfo en el Parc du Cinquantenaire, en Bruselas. La multitud en movimiento desapareció debido a la larga exposición que vació la escena.

Para obtener más información sobre cómo disparar el procesamiento de infrarrojos con su cámara, lea estos artículos de dPS:

  • Cómo hacer fotografía infrarroja digital surrealista sin costosos equipos o conversiones de cámara
  • 5 formas creativas de procesar fotografías infrarrojas en Photoshop

Introducir distorsión

Con una inversión financiera un poco mayor, podría considerar comprar una lente de ojo de pez (evite los convertidores de lentes de ojo de pez porque la calidad de la imagen infrarroja suele ser mala). Invierta en una lente ojo de pez real; las lentes Samyang, Rokinon y Vivitar completamente manuales (y relativamente baratas) son, en mi opinión, la mejor manera de comenzar. Son baratos, pequeños, súper nítidos, relativamente rápidos y con un gran campo de visión. Puede establecer el enfoque alrededor de la marca de dos metros (6,5 pies) y nunca volver a tocarlo siempre que se detenga un poco (use una apertura más pequeña que la abierta) su lente.

Las lentes de ojo de pez producen imágenes muy particulares. Le sugiero que lea sobre ellos e investigue tanto como sea posible antes de comprar uno; compruebe si las imágenes que puede crear con una lente ojo de pez se adaptan a sus gustos fotográficos. Recientemente compré un Samyang 7.5mm f / 3.5 para mi Lumix y simplemente me impactó. Obtuve esta lente hace solo unas semanas, pero me encanta su compacidad, ligereza, lo nítido que es y el enorme campo de visión (equivalente a 15 mm en fotograma completo) a una fracción del precio de una lente ultra gran angular. Por supuesto, esto tiene el costo de tener algo de distorsión, pero si te gusta y puedes usarlo a tu favor, es una gran oferta y también es un objetivo excelente para la fotografía de viajes.

Trabaje con su lente de ojo de pez: inclínela hacia arriba para tener un horizonte cóncavo y edificios altos que se inclinan y se ciernen sobre la escena. Inclínelo hacia abajo para tener un horizonte convexo, acentuando la curvatura de la Tierra. Mantenga el horizonte nivelado o incline la cámara para ver cómo cambia la escena. Agáchese arrodillándose o suba alto levantando la cámara en un punto de vista alto (sí, incluso montada en su monopié sostenido por encima de su cabeza). Acentúe las distorsiones o redúzcalas manteniendo líneas rectas hacia los bordes o hacia el centro del encuadre. Observe cómo los objetos en los bordes del marco se amplían con respecto a los del centro. Mezcle y combine esas distorsiones para crear fotografías poco convencionales, llamativas y definitivamente no aburridas. A continuación se muestran algunos ejemplos de mis primeros paseos fotográficos en Bruselas (Bélgica), una ciudad muy turística con monumentos muy famosos y bien fotografiados.

El Atomium: los grandes monumentos y puntos de referencia se pueden colocar fácilmente en el marco y retratarlos de una manera bastante dinámica.

Encuadre una rotonda concurrida por la noche desde un punto de vista alto para capturar grandes tiovivos urbanos.

Gracias a las distorsiones del ojo de pez, incluso un cuadrado vacío se vuelve interesante.

Consejos de bonificación

  • Salga durante momentos inusuales del día (amanecer y noche)
  • Experimente con HDR y fusión de exposición para obtener una imagen más dramática o arenosa y contundente
  • Salga con mal tiempo o tormenta para aprovechar el espectacular cielo

¿Tienes otros consejos para sacudirlo y combatir el aburrimiento de la fotografía? Comparte en los comentarios abajo.