Hoy tengo un verdadero placer para ti en forma de algunas fotos y una entrevista con el galardonado fotógrafo profesional Martin Philbey.
Martin es un compatriota australiano que ha fotografiado a algunos de los nombres más importantes de la industria musical de todo el mundo. Su trabajo aparece regularmente en publicaciones de medios musicales como Rolling Stone y en las portadas de CD y DVD de artistas.
Martin ha tenido la amabilidad de tomarse un tiempo de su día de hoy para responder algunas de mis preguntas sobre su fotografía y negocios y ha sido generoso al permitirnos publicar cuatro imágenes de su folio de trabajo. Las imágenes muestran a Robbie Williams, Destinys Child, Wolfmother y Silverchair (en orden de aparición).
Puede ver más del trabajo de Martin en su sitio web, www.philbey.com.au, que muestra más fotografías musicales, pero también retratos y trabajos deportivos.
Un gran agradecimiento a Martin por aceptar pasar un tiempo con nosotros hoy.
1. Martin, ¿podrías contarnos un poco sobre ti y cómo te involucraste en la fotografía?
Ahora tengo poco más de 40 años y comencé como la mayoría de la gente: cuando obtuve mi primera cámara SLR cuando tenía 20 años y comencé a tomar fotografías de mis amigos y familiares. Empecé a contribuir con acciones en una agencia de fotografía especializada en deportes y conseguí un trabajo a tiempo completo como fotógrafo de escenas de crímenes.
Parte de ese trabajo consistía en aprender, así que completé un curso de 2 años a tiempo parcial en fotografía avanzada. Dejé el trabajo en la escena del crimen en 1996 y me convertí en fotógrafo independiente a tiempo completo.
Empecé a tomar fotografías relacionadas con la música y los artistas a principios de los 90 y me convertí en colaborador habitual de la revista Rolling Stone en 1998. Continúo cubriendo eventos deportivos para Australian Associated Press y el West Australian Newspaper, y tomo fotografías relacionadas con la música para un una variedad de clientes (incluidas revistas, compañías discográficas, gestión de artistas, fabricantes, etc.) en Australia y en el extranjero.
2. ¿Qué equipo fotográfico utilizas principalmente?
Nikon D2X y objetivos rápidos de 10 mm a 400 mm. Equipo de iluminación Bowens para interiores y luces Norman para trabajos de ubicación.
3. Su trabajo abarca una variedad de tipos de trabajo, desde deportes hasta música y eventos en vivo hasta trabajos de retratos, ¿cuál es el que más disfruta?
¡Cualquiera que me dé una buena imagen! Todos tienen sus pros y sus contras y pueden ser realmente difíciles o realmente fáciles. Depende de muchas cosas (es decir, el clima, el deporte, desde dónde se le permite disparar, la luz, el sujeto es fácil o difícil, etc.). Por lo general, solo fotografío cosas que disfruto; ocasionalmente hago trabajos comerciales que no son tan interesantes pero que pagan bien.
4. Muchos lectores de DPS sueñan con "hacerse profesionales" con sus fotografías. ¿Cómo les aconsejaría que empiecen y entren en la industria?
¡Dispara mucho! Edite apretado. Solo muéstrele a la gente lo que quiere que vean: un famoso fotógrafo de Sports Illustrated al que una vez asistí me dijo que no me preocupara por los cientos de fotos malas que puede tomar durante la cobertura del evento, solo las pocas realmente buenas.
Desafortunadamente, su talento como fotógrafo solo lo llevará hasta cierto punto y tomar buenas fotografías es solo una pequeña parte de ser un fotógrafo exitoso. Hay muchos otros aspectos del trabajo por cuenta propia que son igualmente importantes:
Trato bien con clientes (irrazonables), planificación y logística, conocimientos técnicos, marketing y venta de su trabajo, finanzas, negociación, propiedad de los derechos y la lista continúa.
Es una industria extremadamente dura y competitiva en un país con una población pequeña, por lo que debe estar motivado y motivado para poner un pie en la puerta en cualquier lugar. Como la fotografía cubre un alcance tan grande (es decir, editorial, comercial, moda, arte, arquitectura, ciencia, relaciones públicas, etc.), debe identificar la dirección en la que desea dirigirse y comenzar por ese camino.
Es cada vez más difícil en este entorno corporativo / global donde algunas corporaciones controlan la mayoría de las empresas.
Los dos mejores consejos que puedo dar son: No trabajes gratis ni por poco dinero. Devalúa lo que todos hacemos y no te dará más trabajo. Te conocerán simplemente como "ese chico / chica que trabaja gratis o barato".
No tome el rechazo como algo personal, sea profesional y siga adelante.
5. ¿Qué le hubiera gustado saber cuando empezó que ahora sabe acerca de su trabajo?
¡Todo! Nunca dejas de aprender sobre fotografía / negocios / vida.
6. ¿Puede compartir un consejo técnico con nuestros lectores para ayudarlos a obtener mejores resultados con sus cámaras digitales?
Si su cámara lo permite, dispare con exposición manual. No dejes que la cámara haga todo el trabajo por ti. Aprenderás mucho más.
Mire de cerca el trabajo de los fotógrafos establecidos cuyo trabajo le gusta y vea cómo hacen las cosas.
Mire sus fondos.
