La fotografía tiene muchas reglas y, de vez en cuando, es genial romperlas todas, ¿no crees? Para mí, el arte del freelensing para la fotografía creativa es el permiso para jugar con la luz y el desenfoque para archivar una imagen totalmente inesperada y mágica.
Mis primeros intentos de cámara libre fueron solo tiros afortunados entre muchos más intentos frustrados. Entonces, me di por vencido rápidamente. Pero cuando mis amigos fotógrafos comenzaron a publicar hermosas imágenes de ensueño, tuve la tentación de tomar mi cámara y lente y volver a intentarlo.
Hice otra prueba con la lente independiente y he sido adicto desde entonces. Es una manera perfecta de hacer fluir esos jugos creativos y agregar un poco de diversidad a su portafolio de fotografías y al trabajo de sus clientes. Además, no necesita ningún equipo adicional para comprar o invertir en otro que no sea el que ya tiene en la bolsa de su cámara.
¿Qué es el freelensing?
Freelensing es una técnica en la que el fotógrafo dispara con el objetivo DESACTIVADO del cuerpo de la cámara, creando una toma única. Con la lente libre, puede manipular su plano de enfoque para atraer la atención del espectador hacia un área específica. Alternativamente, puede tener una toma completa desenfocada, creando un marco muy soñador.
Es una excelente manera de jugar con la fotografía creativa.
A continuación, se incluyen algunas cosas que debe tener en cuenta al probar la lente autónoma por primera vez:
1. Configuración de la cámara para lente independiente
Antes de utilizar la lente libre, debe configurar correctamente la cámara. Con la lente aún colocada en la cámara, establezca la apertura en el valor más amplio posible y ajuste la velocidad de obturación y la configuración ISO para obtener la exposición correcta.
Puede averiguar la apertura más amplia en su lente mirando las especificaciones de la lente. Una vez que se quita la lente, puede realizar ajustes en la configuración de la cámara. Para un control máximo, use la cámara en la configuración del modo manual donde usted, el fotógrafo, está ajustando todas las variables como ISO, velocidad de obturación y apertura.
Verifique la configuración de su cámara y lente. Algunas lentes mantienen automáticamente la apertura cuando se desconectan, mientras que otras no. Con Canon, la apertura permanece abierta de par en par, por lo que no es necesario hacer nada específico. Con una lente manual, es posible que deba mantener la apertura abierta manualmente.
2. Distancia focal para lente libre
Antes de quitar la lente, gire el dial de distancia focal de la lente hasta el símbolo de infinito. Esto establece la distancia focal al punto más lejano posible. Luego, puede quitar la lente y mantenerla lo más cerca posible del anillo.
Manteniendo la vista en el visor, comience a inclinar la lente lentamente, hacia arriba, hacia abajo, hacia la izquierda o hacia la derecha hasta que vea una composición que le guste. Recuerde que, por su naturaleza, el uso de lentes independientes no es la perfección. No encontrará una imagen nítida con el lente libre, pero eso se suma a la magia de la creatividad con este ejercicio.
3. Encontrar el enfoque
La belleza del uso de lentes independientes para la fotografía creativa es que no existen reglas. Pero una cosa que puede hacer o deshacer una buena imagen creativa es el enfoque. Si bien una imagen completamente desenfocada sigue siendo muy hermosa, tener un punto focal en la imagen se suma a la magia. Junto con la luz, la composición y el color, el enfoque atrae la atención hacia ese elemento de perfección, mientras que el resto es imperfecto.
A medida que mueva la lente, intente enfocar un área del encuadre. Conseguir el enfoque en el modo autónomo es difícil, así que tómese un tiempo para acostumbrarse y sea paciente.
Pruebe varios fotogramas para encontrar el punto de enfoque. Juega con la distancia focal de la lente para ayudarte a determinar esa área focal. Además, intente entrar y salir de la escena hasta que esté satisfecho con lo que ve.
Al decidir la composición y el punto de enfoque, considere el mensaje, el estado de ánimo y la historia que desea transmitir al espectador.
4. Luz y fugas de luz
El uso de lentes libres para fotografía creativa puede generar todo tipo de imágenes interesantes, pero es el elemento de luz lo que las hace funcionar. Puede agregar destellos y fugas de luz al marco e infundir la imagen con un efecto extra mágico.
Es mejor trabajar con buena luz de fondo al capturar fugas de luz y destellos. Encuentro que el momento ideal es durante la hora dorada, cuando el sol está directo pero un poco más suave que en otras horas del día.
A medida que inclina y separa la lente de la cámara, los fragmentos de luz circundante pueden derramarse en el sensor, agregando algunos efectos de fuga de luz al marco.
Juegue con las fugas de luz y vea cómo afectan el marco. Puede controlar la dirección y la cantidad de luz que ingresa al marco ajustando el tamaño del espacio. Tenga en cuenta que demasiada luz también puede arruinar la imagen.
Cosas a tener en cuenta con freelensing para fotografía creativa
- Si tiene una lente y una cámara caras, intente usar la lente libre dentro de la casa en una cama o una superficie blanda mientras trata de sostener manualmente la cámara y la lente en la mano. Quizás esa lente pesada de 70-200 mm no es la que debe probar la lente libre por primera vez
- Siempre disparo con la correa de la cámara alrededor del cuello. De esa manera, si por alguna razón pierdo el control de la lente y la cámara, me concentro en guardar la lente porque sé que la cámara está segura.
- Puede realizar la lente libre con la cámara en un trípode, pero eso puede limitar el rango de movimiento y la creatividad del encuadre. Pero si recién está comenzando, esta es una opción más segura.
- Sostengo la cámara alrededor de la empuñadura de la cámara con mi mano derecha y manipulo la lente con mi mano izquierda. Soy diestro, así que esto funciona bien con la fuerza de mis manos.
- Si su cámara tiene vista en vivo, utilícela mientras mueve la lente para encontrar el marco perfecto a su gusto.
- La distancia de la lente a la cámara y la distancia de la cámara y la lente al sujeto afectarán el plano de enfoque (al igual que en la fotografía normal).
- Cuando esté más cerca del sujeto, es probable que una menor parte del sujeto esté enfocada
- Cuando esté más lejos del sujeto, es probable que una mayor parte del sujeto esté enfocado
- Si está lejos del sujeto, acerque el objetivo al cuerpo de la cámara.
- Si está cerca del sujeto, puede alejar la lente del cuerpo
- A medida que aleja la lente del cuerpo de la cámara, entrarán fugas de luz en el marco. La vista en vivo lo ayudará a encontrar las fugas de luz que mejor funcionan para la toma que tiene en mente.
El mejor consejo para conseguir una fotografía creativa con cámara autónoma es dejar atrás todas las reglas y fotografiar con el corazón. Encuentra esa creatividad y deja que la magia se desarrolle.
¡Nos encantaría ver tus imágenes de lente independiente! Compártelos con nosotros en la sección de comentarios.