Detalles del rodaje para contar una historia visual

La posesión más preciada de la novia para el día de la boda

Una historia visual, aunque ya no se usa con tanta frecuencia en revistas o medios, es una forma poderosa de darle al espectador una idea de una situación sin tener que estar allí. También es una excelente manera de desafiarse a sí mismo para producir un cuerpo de trabajo coherente. Una colección de imágenes, o una historia con imágenes, puede ser fascinante y contar una historia mucho más allá de lo que podría hacer una sola imagen.

Piense en un viaje reciente que hizo, una noche de fiesta con su pareja, un libro o una película favoritos. Intente describirlo a una audiencia utilizando solo temas generales. Tailandia es calurosa y la gente es amigable. Fuimos a ver una película. El señor de los anillos trata sobre el bien y el mal. Estos le dan a su audiencia una idea del contenido, pero no una idea clara de los detalles. El poder de una historia no radica solo en los temas más importantes, o en el plano general de "incluir todo". Para transmitir claramente su mensaje, a menudo necesita pequeños detalles que le den a su audiencia una idea de los componentes básicos de su historia. El diablo está en los detalles, como dicen.

Si tus imágenes no son lo suficientemente buenas, no estás lo suficientemente cerca. - Robert Capa

Capa quiso decir esto de dos maneras diferentes: físicamente, por supuesto, pero también emocionalmente. Ambos lo ayudarán a capturar detalles claros para ayudar a la comprensión de su espectador.

Ampliar

Para acercarse, no siempre es necesario hacer zoom. Esto eliminará las distracciones, pero también le dará al espectador la sensación de que no está realmente cerca de su sujeto. Las distancias focales más largas requieren estar más lejos del sujeto. Hay una intimidad que se produce al usar lentes de gran angular y moverse físicamente muy cerca. Solo tenga cuidado con la distorsión.

La calle que rodeaba a este hombre estaba llena de sus creaciones, pero al acercarme con una lente amplia, pude mostrar su trabajo actual.

Calígrafo callejero en Seúl

Sentir

Estar emocionalmente cerca puede ayudarlo no solo a poder acercarse físicamente, sino también a brindarle una comprensión más profunda de su tema y, por lo tanto, fotografiar detalles que sean significativos. Si trabaja con personas, también le ayudará a ganar confianza. En la fotografía de abajo, era importante ganarse la confianza del monje antes de pedirle que se tomara un tiempo de su horario para posar un rato. Al observarlo y comprenderlo, la decisión de qué detalle fotografiar era obvia.

Un monje budista con rosarios.

John Loengard, el editor de imágenes de la revista Life, siempre solía decirme: "Si quieres que algo se vea interesante, no lo enciendas todo". - Joe McNally

La cita de Loengard, a través de Joe McNally, nos da un concepto muy importante que esencialmente nos dice que filmemos detalles. Si, al no mostrar todo algo, lo hacemos más interesante, entonces los detalles por su propia naturaleza son un fuerte punto de partida para fotografías interesantes.

Luz

Light es una herramienta maravillosa para mostrar solo los detalles que desea que su espectador vea. Aunque nuestros ojos son capaces de ver una amplia gama de tonos desde claros a oscuros, nuestras cámaras no tienen ese lujo, por lo que hay que tomar decisiones creativas.

En la escena de abajo, se pudieron haber hecho múltiples interpretaciones. La exposición podría haberse basado en los rostros de los portadores de las velas, soplando (hablando fotográficamente) las velas a un blanco puro. Pero la historia que elegí contar fue sobre las velas de oración en sí mismas, y saber que la escena se volvería negra muy rápidamente alrededor de las velas hizo una gran toma de detalle de una escena muy caótica.

Elegir exponer las partes más brillantes de la escena para mostrar solo los detalles necesarios

Esto se aplica a la iluminación y también a la composición. Las historias más fuertes que leemos son las que nos dejan con conjeturas y sugerencias para despertar nuestro interés. Lo mismo ocurre con las fotografías. Si muestra el tema completo, o la escena completa, le está dando a su espectador las respuestas. Si desea que permanezcan en su foto, llénela con sugerencias, pero no con respuestas completas.

Enfocar

La profundidad de campo, o enfoque selectivo, es una excelente manera de capturar detalles importantes. Sus ojos se sienten atraídos por áreas de contraste nítido (que pueden ser claras o enfocadas) antes que áreas de bajo contraste. Esto significa que puede utilizar la profundidad de campo para dirigir de forma muy eficaz el ojo del espectador hacia lo que quiere que mire.

Mientras tomaba este retrato de una niña, noté que estaba jugando con su cinta con mucha atención. Este detalle dice mucho sobre ella que su madre recordará para siempre. Sus manos nunca volverán a ser tan pequeñas, y esa es una razón importante para resaltarlas con una toma de detalle.

Las manos de un niño pequeño sosteniendo la cinta de su Hanbok

Puede usar la luz, la distancia del sujeto, la elección de la lente, la emoción, la profundidad de campo y muchos otros aspectos técnicos para mostrar detalles y dar más profundidad a una historia, o al menos brindarle otra forma interesante de ver su tema. .

Reserve unas horas durante las próximas semanas para practicar esto. Elige un tema. Puede ser una persona, una artesanía, una calle de tu ciudad, una hora del día o cualquier otra cosa que elijas. La tarea aquí es explorar ese tema. Dispare desde tantos ángulos y de tantas formas como pueda, con todos y cada uno de los fotogramas tratando de contar la historia de su sujeto. Asegúrese de disparar tantos detalles como pueda utilizando las técnicas anteriores. Cuando termines, tómate el tiempo para revisar estas imágenes y hacer una selección basada en las que más hablan sobre tu tema. Los detalles brillarán aquí, dando otra dimensión a la colección de imágenes que ha tomado.