En las fotos, como en la vida, nos gusta tener un lugar adonde ir. No tener una dirección en una foto es una de las razones por las que las personas se aburren de ver fotos o de respuestas mediocres en los sitios de Internet. Las personas no siempre pueden identificar por qué su foto les deja sin inspiración, pero puede deberse a que no están seguros de adónde ir y qué ver.
Para ayudar a aliviar este problema, dé a sus espectadores un lugar adonde ir. No en todas las fotos, pero piénselo de vez en cuando cuando configure una toma. Hay algunas formas en las que puedes darles a tus espectadores un lugar al que ir en tu foto y a continuación enumero algunas sugerencias.
Enfoque estrecho y desenfoque
La primera técnica se ocupa de un cambio de enfoque. Así es como nuestros ojos ven el mundo de forma natural, en cortes finos de dos dimensiones a la vez. Esto está enfocado y eso está desenfocado. La pantalla en la que está leyendo esto está enfocada y el teclado (o el piso si está leyendo esto en un dispositivo móvil) no lo está. Combine eso con dos ojos para darle un aspecto tridimensional a lo que vemos y ahora tenemos una forma útil de navegar por nuestra sala de estar sin romper nuestras espinillas en la mesa de café.
El problema en la fotografía surge cuando las cámaras se dejan en sus propios dispositivos y eligen por nosotros. Muchas cámaras aumentarán la configuración de apertura (cerrando la apertura) para enfocar más cosas. La mayoría de las cámaras "piensan" que quieres enfocar muchas cosas. ¡Seguro que la cámara lo tiene pensado para ti!
Pero la verdad es que las fotos interesantes tienen pocas cosas enfocadas (a pesar de las técnicas hiperfocales) a la vez. Y es importante recordar esto al tomar una foto. Elija una cosa para que sea su punto focal e intente que se destaque del resto de la escena. Esto se puede hacer aumentando la apertura (disminuyendo el número f / stop) para aprovechar una profundidad de campo menor. También ayuda acercarse al sujeto para reducir también esa profundidad de campo.
Lo sepamos o no, estamos acostumbrados a ver algo enfocado y algo no enfocado. Al mirar la pantalla, ¿se da cuenta de que sus manos en el teclado no están enfocadas? Normalmente, no. Sabemos que nuestras manos están ahí y no las necesitamos enfocadas porque nuestro enfoque debería estar en la pantalla. Haga lo mismo con sus fotos y dé a sus espectadores un punto focal mientras deja que el resto de la escena pierda importancia.
Líneas principales
Las líneas principales son solo eso; líneas en su imagen que llevan a los espectadores a un punto en particular. También me gusta incluir caminos en este ejemplo porque un camino o camino, aunque no siempre es perfectamente recto, también puede guiar a los espectadores. Jugar con Leading Lines puede ser muy divertido porque puedes moverte. Preste atención a las líneas en una foto, como esta tomada en un ferry del estado de Washington.
El día era gris y aburrido y no había mucho que mirar. Pero había filas por todas partes. Las barandillas, el horizonte, las tumbonas. Todos conducen a la casa piloto y principalmente los quería enfocados. Así que tomé una posición que les permitiría converger. Me moví un poco por la cubierta hasta que tuve un lugar agradable y fácil donde convergen dos de las líneas de la Regla de los tercios.
Las líneas también se pueden curvar como en esta toma de un sendero que conduce a una distancia desconocida.
Espacio
Uno de los trucos más simples para guiar a los espectadores es darles espacio en la foto para moverse. Damos por sentado nuestra periferia y eso se manifiesta en la fotografía (así como en otras formas de arte) de una manera que la mayoría de nosotros no entendemos conscientemente. De lo que estoy hablando aquí es del hecho de que a medida que mueves la cabeza de izquierda a derecha, o de arriba a abajo, tu cerebro está escaneando hacia adelante. Es por eso que tampoco chocas con la mesa de café aunque no esté enfocada. Tus ojos lo dicen y tu cerebro entendió lo que venía antes de enfocarse.
Cuando una foto no permite que ocurra este escaneo anticipado, tendemos a levantar la nariz hacia la imagen. No porque sea horrible, sino porque "algo" no está del todo bien y no estamos seguros de qué. Tome estas dos imágenes del sol poniente, por ejemplo.
La diferencia entre los dos es la posición del barco y hacia dónde se dirige. Todos sabemos que un barco (normalmente) avanza y sabemos en qué dirección está mirando. Cuando está a punto de salir del marco, inconscientemente queremos saber hacia dónde se dirige y nos irrita un poco no saberlo. Eso sí, este puede ser un buen método para llamar la atención, pero para hacer fotos agradables mientras aprende fotografía, deje algo de espacio frente al sujeto para que "se mueva" en el encuadre.
Conclusión
Es importante recordar que estas son solo reglas. Y las reglas están hechas para romperse. Pero si recién está comenzando en la fotografía, aprenda a usar estas técnicas simples primero para agregar un atractivo instantáneo a sus imágenes, luego aventúrese y deje que su creatividad artística se apodere de su estilo.
