Llega un punto en su desarrollo fotográfico en el que todas sus imágenes parecen "bastante buenas". Ya seas un profesional o un aficionado, este es el lugar donde te gusta lo que creas, e incluso si hay algunas pequeñas cosas que cambiarías, estás de acuerdo con los resultados.
No hay mejor sentimiento para un artista que amar y disfrutar el arte que crea. Este es un lugar maravilloso para estar, siempre que no le impida progresar en su oficio.
El arte es algo que se desarrolla con el tiempo. Está crecido. Renace. A medida que seas deliberado en el arte que creas, tu oficio alcanzará nuevas alturas.
Entonces, ¿cómo trabajas en tus habilidades como fotógrafo? ¿Cómo "evalúas" lo que necesitas cambiar? ¿En qué técnicas necesitas trabajar? ¿Cómo aprendes a ver nuevas posibilidades artísticas?
Una palabra: crítica.
Aquí tienes un desafío. Programa una sesión de retratos. Oblíguese a salir “fuera de la caja” con su perspectiva. No acepte lo que primero le llame la atención: mire más allá y perfeccione la toma. Luego, luego, tome sus imágenes y realice una "crítica" oficial.
Puede ser muy difícil criticar tus propias imágenes, pero oblígate a ser objetivo. Tómese varios minutos para revisar cada imagen. Aléjese de la experiencia que tuvo al tomar la foto y mire la foto desde la perspectiva de un extraño. Mientras revisa, considere algunos puntos:
Exposición: ¿tiende a sobreexponer sus imágenes o subexponerlas? ¿Cómo afecta esto a su procesamiento posterior?
Enfoque: ¿la imagen es nítida y clara, o es suave, o peor aún, borrosa?
Composición - ¿Todos los elementos del encuadre apoyan al sujeto o hay distracciones que le quitan fuerza a la imagen?
Calidad de la narración de historias: ¿puedes decir que tu tema es parte de algo más grande, fortaleciendo el interés de la imagen?
Impacto emocional: ¿qué tan bien se identifica su audiencia con la imagen? ¿Qué emociones capturadas en tu retrato harán que la audiencia responda positivamente?
Para demostrar mis puntos, quiero realizar una “crítica” formal sobre dos fotografías de un Bridal Shoot que tomé en mayo. Ambas fotografías me encantan, pero quiero desafiarme a mí mismo para hacerlo cada vez mejor en mi oficio, así que apuntaré a ser objetivo.
La primera imagen:
ISO 200 70 mm f2.8 1 / 200s
Lo que más amo de esta imagen:
1. La hermosa profundidad de campo creada por las líneas de los árboles y los edificios. Se crea una profundidad adicional al hacer zoom a 70 mm en mi lente de 24-70 mm. 2. La forma en que la novia literalmente “se destaca” de la imagen, con su vestido blanco rodeado de colores fuertes, brillantes y vivos.
2. El "movimiento" creado cuando la novia se da la vuelta le da una sensación de emoción y realismo al retrato.
Ahora la parte difícil: la crítica objetiva. Al evaluar esta imagen, me destacan varios defectos:
1. El letrero sobre su cabeza. Un ángulo de cámara ligeramente más bajo eliminaría esta distracción principal.
2. Las pancartas moradas del fondo.
3. Hay demasiada “inclinación” desde este ángulo de cámara. La novia siente que se inclina cuando no lo está.
4. Las luces de fondo.
5. La sombrilla es un elemento fantástico. Pero desaparece en su vestido. Se destacaría mucho más si lo sostuviera por encima de su cabeza con el brazo más alejado de la cámara.
6. La pose está en movimiento, pero el ángulo sería un poco más favorecedor si se hubiera girado un poco más hacia la cámara, creando una vista de 3/4 de la cara, en lugar de una vista de 7/8 de la cara.
La segunda imagen:
ISO 200 70 mm f2.8 1/250 s
Lo que yo amo:
1. Sus ojos están completamente claros y enfocados. Todo lo demás se difumina por la profundidad de campo.
2. La posición de su cabeza se gira ligeramente para revelar la flor en su cabello.
3. La toma capturada en el momento perfecto para una mirada "azotada por el viento" en el flequillo.
Defectos que destacan:
1. El escote de la axila. Debería haber ajustado la forma en que se apoyaba en su brazo para eliminar este elemento poco favorecedor.
2. Su barbilla debe estar un poco más alta, por lo que su rostro está mejor proporcionado.
3. El fondo verde irregular distrae ligeramente. Necesitaba incorporarlo más o encontrar un trasfondo más simple.
4. La boca está abierta más allá de lo apropiado para esta imagen. No es atractivo, parece que está a punto de decir algo.
5. Quiero ver un poquito más de su vestido. Reducir unas pocas pulgadas lograría esto y crearía más "espacio para respirar" para la toma.
6. Quiero más luz en sus ojos, para crear charcos de azul más profundos. Un reflector más cerca de su rostro habría logrado esto.
Al final, todavía amo ambas imágenes. Pero darme una crítica objetiva me ayudará a desarrollar un ojo para ver estas cosas en futuras tomas, mientras continúo creando mis imágenes.
¿Necesitas ayuda con críticas fotográficas? Realice un desafío fotográfico para el desarrollo de verano. Tanto The Institute in Photographic Studies como BrideInspired ofrecen desafíos de retratos en los que quizás quieras participar.
