¿Cómo se toman retratos que tienen el Guau ¿factor?
Hoy, quiero hablar sobre la realización de retratos que sean un poco fuera de la caja. Verá, está muy bien tener un retrato que sigue todas las reglas - pero recientemente me di cuenta de que A menudo, los retratos más llamativos son los que rompen las reglas..
Quiero ver algunas formas de romper el molde y tomar retratos llamativos rompiendo (o al menos doblando) las reglas y agregando un poco de aleatoriedad a su fotografía de retrato.
1. Altera tu perspectiva
La mayoría de los retratos se toman con la cámara al nivel de los ojos del sujeto (o alrededor). Si bien esto es de buen sentido común, cambiar completamente el ángulo desde el que dispara puede dar a sus retratos una apariencia real. Guau factor.
Levántese y dispare al sujeto, o acérquese lo más posible al suelo y dispare. De cualquier manera, verá a su sujeto desde un ángulo que seguramente generará interés.
2. Juega con el contacto visual
Es sorprendente cuánto puede afectar la dirección de los ojos del sujeto a una imagen. La mayoría de los retratos tienen al sujeto mirando hacia abajo por el lente, algo que puede crear una sensación real de conexión entre un sujeto y quienes ven la imagen.
Pero hay un par de cosas más para probar:
A. Mirar fuera de cámara. Haga que su sujeto enfoque su atención en algo fuera del campo de visión de su cámara. Esto puede crear una sensación de sinceridad y también crear un poco de intriga e interés cuando el espectador de la toma se pregunta qué está mirando el sujeto. Esta intriga es particularmente fuerte cuando el sujeto muestra algún tipo de emoción (es decir, "¿Qué los hace reír?" O "¿Qué los hace parecer sorprendidos?"). Solo tenga en cuenta que, cuando tiene un sujeto mirando fuera del encuadre, también puede atraer la atención del espectador hacia el borde de la imagen, y esto lo alejará del punto de interés en su toma: el sujeto.
B. Mirar dentro del marco . Alternativamente, puede hacer que su sujeto mire algo (o alguien) dentro del marco. Un niño mirando una pelota, una mujer mirando a su nuevo bebé o un hombre mirando hambriento un gran plato de pasta, todo puede funcionar. Verá, cuando le da a su sujeto algo para mirar que está dentro del marco, crea un segundo punto de interés y una relación entre él y su tema principal. También ayuda a crear una historia dentro de la imagen.
3. Romper las reglas de composición
Hay muchas "reglas" en lo que respecta a la composición, y siempre he tenido una relación de amor-odio con ellas. Mi teoría es que, si bien es útil conocer y emplear las reglas de composición, también es útil conocerlas para que pueda romperlas a propósito, ya que esto puede llevar a resultados llamativos.
La regla de los tercios es una regla que puede resultar eficaz para romper. Verá, colocar al sujeto en el centro a veces puede crear una imagen poderosa. Y la colocación creativa con el sujeto justo en el borde de una toma a veces puede crear imágenes interesantes.
Otra “regla” de la que hablamos a menudo en la fotografía de retratos es darle espacio al sujeto para que pueda mirar. Esto puede funcionar muy bien, pero nuevamente, a veces las reglas están hechas para romperse.
4. Experimente con la iluminación
Otro elemento de aleatoriedad que puede introducir en sus retratos es la forma en que los ilumina. Hay posibilidades casi ilimitadas cuando se trata de utilizar la luz en la fotografía de retratos.
La iluminación lateral puede crear un estado de ánimo, mientras que la iluminación de fondo y la silueta del sujeto para ocultar sus características pueden ser poderosas.
Además, el uso de técnicas como el flash de sincronización lenta (así como exposiciones prolongadas combinadas con pintura con luz) puede crear imágenes impresionantes.
5. Saque al sujeto de su zona de confort
Recientemente, estaba charlando con un fotógrafo que me contó acerca de una sesión de retratos corporativos que había hecho con un empresario en su casa. Habían tomado muchas tomas de cabeza y hombros, tomas en el escritorio, tomas frente a títulos enmarcados y otras imágenes de tipo "corporativas". Todas las fotos habían resultado bastante estándar, pero no había nada que realmente se destacara entre la multitud.
El fotógrafo y el sujeto estuvieron de acuerdo en que había muchas tomas utilizables, pero querían crear algo especial y listo para usar. El fotógrafo sugirió que intentaran algunas tomas de "salto". El sujeto estaba un poco indeciso al principio, pero salió de su zona de confort y luego, vestido con su traje y corbata, ¡comenzó a saltar!
Las tomas fueron asombrosas, sorprendentes y bastante divertidas. ¡La sesión culminó con el sujeto saltando a su piscina para una última imagen!
Si bien todo esto puede sonar un poco tonto, las tomas terminaron apareciendo en una revista sobre el tema. Fue la serie de imágenes listas para usar lo que convenció a la revista de que el tema era alguien a quien querrían presentar.
6. Dispara con franqueza
A veces, las tomas con poses pueden parecer algo … posadas. Algunas personas no se ven bien en un entorno posado, por lo que cambiar a un enfoque de tipo sincero puede funcionar bien.
Fotografíe a su sujeto en el trabajo, con la familia o haciendo algo que le guste. Esto los hará sentir más cómodos y puede terminar obteniendo algunas tomas especiales con su sujeto reaccionando de forma natural a la situación en la que se encuentra. Es posible que incluso desee tomar una lente de zoom más larga para darle espacio al sujeto y volverse realmente "paparazzi". con ellos.
Encuentro que esto puede funcionar particularmente bien al fotografiar niños.
7. Presenta un accesorio
Agregue un accesorio de algún tipo y creará otro punto de interés que pueda mejorar su toma.
Sí, puede correr el riesgo de desviar demasiado el enfoque del sujeto principal. Pero también puede agregar un sentido de historia y lugar a la imagen que la lleva en una nueva dirección y le da a la persona que está fotografiando una capa adicional de profundidad que no habría tenido sin el accesorio.
8. Concéntrese en una parte del cuerpo (¡y acérquese!)
Utilice un objetivo con una distancia focal larga o acérquese para poder fotografiar una parte del sujeto. Fotografiar las manos, los ojos, la boca o incluso la parte inferior del cuerpo de una persona puede dejar mucho a la imaginación del espectador.
A veces, es lo que queda fuera de una imagen lo que dice más de lo que está incluido.
9. Parte oscura de su tema
Una variación de la idea de hacer zoom en una parte del cuerpo es ocultar partes de la cara o el cuerpo del sujeto del retrato. Puede hacer esto con ropa, objetos, las manos de su sujeto o simplemente enmarcando parte de ellos fuera de la imagen.
Hacer esto significa que dejas un poco a la imaginación del espectador. Y también enfoca la atención del espectador en las partes del tema en las que desea enfocarse.
10. Realice una serie de disparos
Cambia tu cámara a modo de ráfaga (también conocido como modo de disparo continuo) y dispara varios tiros.
Al hacer esto, crea una serie de imágenes que podrían presentarse juntas, en lugar de una sola imagen estática.
Esta técnica puede funcionar muy bien cuando estás fotografiando niños, o realmente cuando estás fotografiando cualquier sujeto activo que está cambiando de posición o pose en rápida sucesión, como los corredores a continuación:
Diez formas de hacer grandes retratos: conclusión
Capturar retratos impresionantes es fácil, ¡siempre que recuerde algunos de estos sencillos consejos!
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Además, asegúrese de consultar la segunda mitad de esta serie aquí: 10 consejos más para una fotografía de retrato impresionante, así como nuestro libro electrónico Retratos: ¡Cómo hacer la toma!
¡Y empiece a hacer grandes retratos hoy mismo!