¿Cómo puede usted, como fotógrafo, aprovechar mejor la iluminación? Trabajar con diferentes tipos de luz puede ser un desafío incluso para los fotógrafos más experimentados. Esto a menudo conduce a una sugerencia común: "Apunta tu sombra al sujeto". Sin embargo, ciertos tipos de iluminación menos populares, infrautilizados, pueden realzar sus fotografías.
En este artículo, obtendrá sugerencias para trabajar con cuatro tipos diferentes de iluminación natural, incluida la sombra, la luz nublada y la luz de fondo fuerte. Con suerte, obtendrá el conocimiento y la inspiración para comenzar a utilizar una iluminación más creativa en sus propias fotografías.
1. Sombra más luz delantera
Por "sombra más luz frontal" me refiero a la situación de iluminación cuando el sol está detrás de usted (y sobre su hombro), pero el sujeto está sombreado. Es decir, el sol normalmente iluminaría de frente al sujeto, pero está bloqueado por un objeto.
Sombreé este lirio trucha con mi cuerpo, lo que resultó en un sujeto sombreado y un fondo bien iluminado.
A muchos fotógrafos les gusta ignorar los sujetos sombreados. Sin embargo, me encanta esta situación de iluminación por algunas razones.
La primera es que es más fácil de exponer para un sujeto sombreado. No tiene que lidiar con luces y sombras intensas. En cambio, puede estar tranquilo sabiendo que el sensor de la cámara representará correctamente el rango de luces y sombras en su imagen.
Otra situación sombreada pero con luz frontal. Observe el fondo más brillante aquí.
La segunda es que este escenario de iluminación ofrece fondos maravillosos. Esta es una técnica especialmente poderosa cuando se dispara durante las “horas doradas”, el momento justo después del amanecer y justo antes del atardecer.
Si puede colocar el sujeto de manera que el sol caiga detrás de él, puede tomar imágenes con colores de fondo ricos y cálidos. La clave es exponer al sujeto principal (es decir, medirlo) y dejar que el fondo permanezca brillante. Utilice una apertura amplia para asegurarse de que el fondo quede desenfocado.
Sombrear esta flor del cosmos me permitió producir un sujeto de aspecto más sutil con un fondo hermoso.
Los sujetos sombreados pueden ser excelentes fotografías si sabe cómo usarlos.
2. Sombra más luz de fondo
Para continuar con el tema de la "sombra", analicemos otro tipo de luz infrautilizado: sombra y luz de fondo.
Con esto, me refiero a una situación con un sujeto sombreado en el que el sol se coloca detrás de ese sujeto para que usted apunte hacia el sol. En esta situación, no puede hacer el sombreado usted mismo. En cambio, debe confiar en las características ambientales para bloquear la luz.
Esta flor estaba sombreada por algunas hierbas cercanas. Pude obtener estos reflejos de fondo al incluir el borde del sol en el marco.
¿Qué te ofrece este tipo de iluminación? Similar a un sujeto sombreado y con iluminación frontal, un sujeto sombreado pero a contraluz es más fácil de exponer.
Si tiene dificultades para fotografiar una flor de colores brillantes, por ejemplo, podría ser beneficioso encontrar un espécimen similar en un área sombreada. Esto ayudará a evitar que sople los reflejos de los pétalos de la flor.
Otra razón convincente para usar este tipo de iluminación en particular es que puede crear un hermoso bokeh. Realmente no estoy hablando de bokeh en el sentido de ese aspecto suave y cremoso que a los fotógrafos nos encanta (para eso, regrese a la sombra más la luz frontal).
Más bien, me refiero a esas hermosas formas geométricas que ocasionalmente aparecen en el fondo de las fotografías.
Observe los leves reflejos en el fondo, creados por la combinación de sombra y sol.
¿Cómo haces esto?
En un ambiente a contraluz, la luz a menudo se filtra a través de la vegetación circundante. Suelen ser hojas, pero también pastos, arbustos, ramas, troncos de árboles, etc. Los rayos del sol se dividen en pequeños puntos de luz, que luego se representan de esa manera geométrica cuando se incorporan a sus imágenes.
Este es un hermoso efecto que puede agregar un toque extra a sus fotografías.
3. Iluminación nublada
Este tipo de iluminación se usa más comúnmente que los dos mencionados anteriormente, pero la luz nublada (es decir, la luz en días nublados) merece una mención.
Fotografié estas flores en una tarde nublada.
Podría pensar que la cámara debería permanecer adentro los días nublados. Después de todo, los sujetos no están muy bien iluminados y todo parece un poco lúgubre y soso.
En realidad, los días nublados son fantásticos para la fotografía. Especialmente si sale hacia la mitad del día cuando el sol está alto en el cielo (y bloqueado por las nubes), encontrará una iluminación maravillosamente difusa.
Las nubes actúan como una caja de luz gigante, iluminando sutilmente todo el paisaje. Esto da como resultado colores profundamente saturados. A los fotógrafos macro como yo les encanta la iluminación nublada porque nuestras fotografías de flores se vuelven mucho más coloridas.
Otra ventaja de fotografiar en días nublados es similar a la de la iluminación sombreada en que los sujetos son más fáciles de exponer bien. No hay luz solar brillante para crear sombras duras y reflejos desagradables.
Por lo tanto, los días nublados pueden ser una excelente opción para fotografiar sujetos con colores brillantes.
4. Retroiluminación directa
La retroiluminación directa se refiere a situaciones en las que el sol está directamente detrás del sujeto (y, por lo tanto, directamente frente al fotógrafo).
El sol está fuera del marco aquí, sobre el tulipán.
Es difícil trabajar con este tipo de iluminación. Los fotógrafos a menudo salen con destellos no deseados y un sujeto drásticamente subexpuesto. Sin embargo, usar la retroiluminación es más simple de lo que piensa. Solo recuerde algunas pautas clave.
Lo primero que hay que tener en cuenta es que no me gusta utilizar la retroiluminación directa a menos que el sol esté bajo en el cielo. De lo contrario, en lugar de lograr una apariencia cálida y encantadora, se encontrará con una imagen áspera y contrastada. El amanecer y el atardecer son sus ventanas, por lo que deberá trabajar de manera rápida y eficiente.
En segundo lugar, no pongas el sol en la imagen en sí. Esto resultará en una situación de iluminación casi imposible. En cambio, bloquee el sol con su sujeto. Muévete un poco. Agáchate. Si decide incluir el sol en la imagen, colóquelo en el borde mismo del marco (como hice en una de las fotos de arriba).
La luz de fondo (el sol estaba de fondo en el lado derecho) produjo un bokeh realmente interesante en esta fotografía de corazón sangrante.
En tercer lugar, asegúrese de que su sujeto se destaque sobre el fondo. A menudo trato de componer con el sujeto contra el cielo.
Cuarto, exponga su tema principal. No se preocupe por el fondo brillante. Luego, una vez que se haya decidido por una exposición precisa para el sujeto en sí, no dude en aumentar o disminuir la exposición. Bájalo para obtener un aspecto un poco más oscuro y dramático (y si lo bajas una cantidad significativa, terminarás fotografiando una silueta). Levántelo para obtener una imagen un poco más brillante en su cara.
Si bien es cierto que existen variaciones en las condiciones de retroiluminación, estas cuatro pautas lo ayudarán a tomar algunas imágenes creativas a contraluz.
Conclusión
Si bien puede ser difícil pensar fuera de la caja y tomar riesgos en lo que respecta a la iluminación, las recompensas pueden ser excelentes.
Intente usar algunos de los escenarios de iluminación discutidos anteriormente: sombra y luz frontal o luz de fondo, luz nublada o incluso luz de fondo directa.
¡Tus imágenes se volverán mucho más diversas y mucho más impresionantes!
