Como fotógrafo profesional, creo que el error número uno para los aspirantes a profesionales es caer en ciertos mitos sobre el oficio y la carrera. En este artículo, veremos algunos de los mitos y realidades de ser un fotógrafo profesional. Si está indeciso acerca de dar el salto, puede ayudarlo a decidir.
Pero primero una pequeña historia
Mi corazón latía rápido mientras me acercaba a la escuela. Mi papá estaba sosteniendo mi mano cuando comencé a poner mi pie en el suelo. A pesar de mis protestas, mi papá rápidamente me dejó en clase y se fue en un instante. Ya no era su problema.
Mal movimiento. Empecé a gritar.
La maestra, tan sabia y tranquila como pudo, trató de calmarme. Ella cometió el error de poner sus manos cerca de mi cara. Abrí la boca tal como ves en las mandíbulas de la película y ¡BAM! Mordí sus manos y apreté tan fuerte como pude. La mordí tanto que pensarías que un perro enfurecido la mordió.
La moraleja de la historia
Te preguntarás qué tiene eso que ver con la fotografía profesional. En cierto sentido, todo, porque ese episodio me enseñó una cosa de la que me gustaría hablar hoy: establecer expectativas.
Verá, no tenía la menor idea de en qué me estaba metiendo, tanto cuando tenía 5 años yendo a la escuela por primera vez como cuando comenzaba como fotógrafo profesional. Ambos me causaron problemas. Si no planifica, planea fallar, pero es difícil planificar cuando no tiene la menor idea de qué esperar.
Aquí hay algunos mitos en los que creía sobre la fotografía profesional y cómo la realidad me abofeteó. Con suerte, esto te ayudará a evitar los mismos errores que yo cometí.
Mito n. ° 1: ser fotógrafo profesional = validación
No sé de dónde viene la idea, pero parece que para todos los que levantan la cámara, el pináculo del logro parece convertirse en un fotógrafo profesional. Es casi como una evolución necesaria. Al principio, tienes una cámara, la gente comienza a felicitar tu trabajo, luego decides convertirte en un profesional. Era demasiado tarde para darme cuenta, pero habría sido perfectamente feliz como aficionado.
Al final del día, lo que realmente importa son las imágenes, si puedes conseguir algo de dinero por ellas, ¡genial! Pero convertirse en un profesional no le validará mágicamente a usted ni a sus imágenes. Esperaba sentirme mejor con mis imágenes y conmigo mismo cuando el dinero comenzara a llegar, pero eso nunca sucedió realmente.
Mito n. ° 2: puedes pasar todo tu tiempo disparando
Este es probablemente el mayor mito de todos los tiempos en lo que respecta a la fotografía profesional. La gente te lo vende como si todo lo que harías fuera disparar todo el día, todos los días. Pero eso está lejos de la verdad porque pasará más tiempo buscando trabajo que trabajando realmente.
No pasa la mayor parte de su tiempo filmando, lo gasta en marketing, asistir a eventos, establecer contactos, exponerse. Independientemente del tiempo que tenga frente a la cámara, también gastará dos o tres veces más simplemente editando.
Si cree que la fotografía es difícil, en realidad es la parte fácil. La parte difícil viene después; vendiendo tu trabajo. Es una verdad aleccionadora que probablemente golpea a todos los fotógrafos, escritores, pintores, etc., que el producto o servicio es solo la primera y más fácil parte del proceso, el esfuerzo más difícil viene después.
Pero dices: "Creo que soy un buen fotógrafo y la gente se dará cuenta de lo mejor que soy que Joe Shmoe". Entiendo el sentimiento, y probablemente eres mejor que Joe, pero eso nos lleva al siguiente mito.
Mito n. ° 3: ser bueno es suficiente
Llamo a este mito la "falacia del mejor producto". El hecho de que seas bueno no significa nada. Van Gogh era bueno, pero murió en la oscuridad. El talento no es suficiente, el mundo tiene millones de fotógrafos talentosos, pintores, actores y más que están comiendo polvo. Tuvieron un experimento social donde pusieron uno de los
Hubo un experimento social en el que pusieron a uno de los músicos mejor pagados del mundo en una estación de metro, tocando un violín de un millón de dólares por cierto. ¿Reconoció el mundo sus talentos, sacaron sus billeteras rogándole que les quitara el dinero? No. A nadie le importaba realmente. Mira el video a continuación.
Volveremos a esto más tarde, pero por ahora, solo debes saber que no importa que seas un buen fotógrafo. No me malinterpretes, será mejor que seas bueno en lo que haces, pero eso de ninguna manera te garantiza el éxito por sí solo. El talento simplemente no es suficiente.
Mito n. ° 4: serás rico y famoso
Si todo lo que ve es una historia de éxito tras otra, ¿no se sigue que si lo intenta también, podría volverse rico y famoso? Aún más, ¿no lo atravesarás simplemente porque tienes talento? Muchos fotógrafos se ganan la vida diciéndote cómo ser un profesional, así que, por supuesto, te venderán un sueño. Es como muchos chicos en YouTube, probablemente hayas visto algunos.
Intentan venderte un sueño. Pero la realidad para todos los fotógrafos que conozco es que se trata de un ingreso que paga las facturas. Y seguro que no son muy conocidos fuera de su área local. Seguro que hay fotógrafos superestrellas en el mundo pero eso es lo que son, estrellas. Al igual que las estrellas de Hollywood, por cada una de las más conocidas, hay otras que simplemente se ganan la vida.
La cuestión es que no todo el mundo puede ser un fotógrafo superestrella (dependiendo de a quién le preguntes, una superestrella gana más de 40.000 dólares al año) porque en lo que respecta a la distribución de la riqueza, existe una desigualdad inherente. Siempre habrá un grupo que gane más que el resto combinado. Por ejemplo, hay aproximadamente el 20% de los países que tienen el 80% de la riqueza, aproximadamente el 20% de los actores generan el 80% de la riqueza, aproximadamente el 10% de las empresas que generan el 90% de la riqueza: Empresas como Apple, Google, Microsoft, Samsung, etc., se llevan la mayor parte.
Solo la élite superior alcanzará ese nivel
Lo mismo para la fotografía, hay un grupo que gana más que todos los demás combinados (y si realmente quieres profundizar, un grupo dentro de ese grupo que gana más que los demás combinados nuevamente, Terry Richardson, quien ganó 58 millones en un año, es probablemente en ese grupo).
La peor parte es que muchos de ellos hacen que parezca fácil porque quieren enseñarte cómo convertirte en un fotógrafo profesional. No estoy diciendo que no puedas volverte rico y famoso. Lo que estoy diciendo es que cuando esté en su búsqueda de la fama y la fortuna, sepa que solo unos pocos pueden llegar a la cima. Es un poco como el fútbol, no todos pueden ser jugadores de la NFL. Eso debería poner en perspectiva la cantidad de esfuerzo requerido.
Cuente los costos
Hace unos años tuve que alquilar un camión U-Haul para trasladarme de mi apartamento a la casa de los padres de mi esposa con nuestro bebé a cuestas. La razón era que no había comprendido que la fotografía profesional se trataba tanto de marketing y ventas como de fotografía. También casi me cuesta mi matrimonio.
Entonces, cuente los costos. Si quiere construir una casa, sume los costos, si quiere ser un profesional, cuente los costos. No se trata solo de disparar, ver los sacrificios y el largo y difícil camino por delante.
Además, comprenda la naturaleza de la bestia. Por lo general, verá historias de éxito, pero nunca las que han fracasado … y hay más de las últimas que de las primeras. Créame, lloré muchas veces porque las cosas no estaban funcionando.
¿Ahora que?
Este artículo no tiene la intención de disuadirlo de convertirse en fotógrafo profesional, sino todo lo contrario. Está destinado a capacitarlo para evitar trampas innecesarias debido a expectativas poco realistas. Ese episodio a los 5 años no habría sucedido si tan solo mi papá me hubiera preparado para exactamente lo que iba a suceder. No habría necesitado mudarme con mis suegros si hubiera sabido qué esperar para convertirme en profesional.
Si quieres convertirte en un profesional, hazlo, solo sé realista al respecto. Necesitará aprender un campo completamente diferente (negocios, marketing, etc.) más allá de la fotografía. Volviendo a Joshua Bell (el violinista), él no cambió, sus habilidades no cambiaron, la única diferencia entre él y muchos otros violinistas metropolitanos es su marketing. Entonces, lo más sabio que puede hacer es aprender sobre marketing, administrar un negocio y cómo vender su trabajo. Este es probablemente el consejo más importante que podría darte, porque créeme, tus imágenes no se venderán solas.
Conclusión
Me encanta ser fotógrafo profesional, no haría nada más, está en mi sangre. Pero ganarse la vida con la fotografía es más difícil de lo que muchos te hacen creer. No se trata solo de ser talentoso, se trata de venderse a sí mismo, y dedicará más tiempo a lo segundo que a lo primero.
Creo que las personas cometen errores para que no solo puedan aprender de ellos, sino que otros también puedan beneficiarse. Entonces, créame, tuve que mudarme con los padres de mi esposa, estaba al borde del divorcio y tuve muchas noches llorosas. Cuente los costos y aprenda a vender.
Sea usted mismo, manténgase enfocado y siga disparando.