¿Alguna vez te has preguntado qué significa la luz ambiental en la fotografía? Es posible que haya escuchado frases como "captura el ambiente", "permita la luz ambiental" y se haya preguntado cómo hacerlo. ¡Este artículo explica exactamente eso!
Entonces empecemos.
f / 5.6, ISO 3200, 1/60.
En pocas palabras, la luz ambiental significa la luz que ya está disponible en el espacio antes de agregar cualquier otra iluminación. ¡Sí, cualquier luz ya está disponible y eso podría ser de muchos tipos!
Tipos de luz ambiental en fotografía
1. Luz natural del exterior
El primer tipo de luz ambiental en fotografía es la luz natural del exterior. Esta es la luz del día que entra por las ventanas laterales, las ventanas del techo y las puertas abiertas.
f / 5.6, ISO 6400, 1/60 (esto fue filmado en un día de invierno muy oscuro y nublado en una cocina orientada al noreste)
Compare las dos imágenes de arriba y de abajo. La imagen de arriba fue tomada con luz puramente natural del exterior, mientras que la imagen de abajo incorporó neones, lámparas y focos.
f / 5.6, ISO 4000, 1/60
2. Luz natural del interior
Las luces de las velas y el resplandor de la luz que proviene de las chimeneas son luces naturales que ya pueden ser fuentes interiores en lugar de la luz solar natural que proviene del exterior.
f / 5.6, ISO 1600, 1/60
f / 5.6, ISO 1000, 1/60
3. Luces artificiales en el hogar
Esta es una gama de luces que se ven comúnmente en hogares y espacios. Incluye iluminadores de techo, focos, colgantes de techo, candelabros, lámparas de mesa, lámparas de pie, luces de neón, luces de espejos, luces fluorescentes y apliques de pared.
f / 5.6, ISO 6400, 1/30
¿Qué luz / luces necesitas?
En fotografía, la pregunta es, ¿qué luz se necesita para lograr la imagen que el fotógrafo quiere capturar? Me atrevo a decir que no existen reglas estrictas y rápidas, ya que el éxito de una imagen depende de obtener la combinación de iluminación correcta requerida, independientemente del tipo de iluminación.
Exploremos algunos escenarios de iluminación en varios espacios.
Retratos
Al igual que cualquier tipo de iluminación, ya sea natural o artificial, la luz ambiental es solo una opción para los fotógrafos.
Izquierda: f / 2.8, ISO 1000, lente 1/100 de 24-70 mm Derecha: f / 4, ISO 400, 1/125 con flash externo
En los retratos, la luz ambiental podría ser simplemente la luz del sol que entra por una ventana lateral. Para fotografiar esto, un fotógrafo solo necesitaría una cámara. Y, si ayuda a lograr la imagen, algunos accesorios como un reflector, un difusor y un fondo, o use una pared existente.
Izquierda: f / 2.8, ISO 1000, lente 1/100 de 24-70 mm Derecha: f / 4, ISO 400, 1/125 con flash externo
Por el contrario, el fotógrafo puede optar por no utilizar luz ambiental en absoluto y utilizar únicamente flashes electrónicos o viceversa en el mismo espacio de arriba.
La luz solar que entra por las ventanas no suele ser intensa (según el tamaño de las ventanas y la posición del sol). Definitivamente no es tan fuerte como pueden ser los flashes electrónicos, por lo que a veces no es necesario bloquearlo por completo. La luz electrónica puede anular cualquier luz natural de las ventanas o puede agregar un toque de luz a cualquier luz ambiental donde sea necesario. El resultado depende de la configuración utilizada por el fotógrafo.
Las imágenes de la izquierda de arriba han sido tomadas usando luz natural que se filtra a través de la ventana difusa y un reflector para aumentar las sombras. Las imágenes de la derecha se tomaron con flash electrónico en una caja de luz. Aquí hay un artículo sobre cómo lograr ambas configuraciones. Mis configuraciones típicas para tomas de retrato son alrededor de f / 2.8 - f / 4, ISO 200 - ISO 400, SS 1/100 - SS160.
Eventos
La luz ambiental es tu mejor amiga cuando se trata de eventos. Las bodas y fiestas suelen estar ocupadas y llenas de gente. Aquí en el Reino Unido, el espacio para equipos grandes en tales eventos no siempre está disponible y, a menudo, el fotógrafo tiene que depender solo de una cámara y un flash para capturar estos eventos.
f / 2.8, ISO 3200, 1/100 de potencia del flash 1/32 Lente 24-70 mm
Dejar entrar la luz ambiental es clave para capturar el ambiente de la habitación y la atmósfera de la fiesta. Esto significa permitir que las luces de fondo, como luces de hadas, luces de festón, apliques de pared, etc., se filtren en la imagen.
El aspecto resultante tiene profundidad en lugar de un fondo oscuro plano. Mi configuración típica para eventos varía entre f / 4 - 5.6, ISO es bastante alto, especialmente en interiores en áreas oscuras alrededor de 3200 - 6400, SS bastante bajo alrededor de 1/60 - 100.
f / 5.6, ISO 3200, lente 1/100 de 70 a 200 mm
Lo último que un fotógrafo quiere hacer es matar cualquier ambiente usando un flash fuerte para mitigar la poca luz, especialmente en eventos donde se usa hielo seco para crear efectos de humo e iluminación de varios colores para un ambiente de fiesta.
No querrás borrarlos por completo solo para iluminar los rostros de tus sujetos.
f / 8, ISO 2000, 1/30, lente 24-70 mm, flash externo
Equilibrar la potencia del flash del flash y las velocidades de obturación es clave para lograr imágenes como estas, así como para incorporar la luz ambiental existente.
f / 5.6, ISO 3200, 1/125, lente 24-70 mm con flash externo
Puede leer más sobre cómo arrastrar el obturador aquí, una técnica que se usa a menudo para producir estas imágenes.
f / 5.6, ISO 2500, 1/60, lente 70-200 mm con flash externo y flash integrado
Puede utilizar la luz ambiental de fondo para crear siluetas.
En la foto de abajo, no había luz alguna en el balcón. Usé la luz del interior del edificio para crear la silueta de uno de los invitados. Este fue un disparo sin oposición, por lo que fue bastante apresurado.
f / 11, ISO 2000, 1/200, Lente 24-70 mm
Interiores
La mayoría de fotógrafos y revistas requieren luz natural solo en las imágenes de interiores que utilizan.
La mayoría de las veces, esto necesitaría un trípode y el uso de velocidades de obturación lentas para mitigar las áreas oscuras en el espacio que necesita capturar. Pero si el espacio se caracteriza por elementos de luz como neón y lámparas que crean la atmósfera de la habitación, entonces estoy a favor de capturarlos con las luces encendidas también.
f / 5.6, ISO 2000, 1/100, lente 24-70 mm
En mi opinión, es necesario ser selectivo con la cantidad de luz ambiental artificial para permitir que una composición fotográfica asegure una imagen armoniosa y de aspecto natural.
Más importante aún, es imprescindible eliminar las luces que son innecesarias en el espacio para la imagen que desea lograr. A continuación se muestran tres configuraciones de iluminación diferentes en un espacio. Los tres cambian drásticamente el aspecto y la sensación de la misma habitación.
Mi configuración típica para tomas en interiores depende de la hora del día y de la cantidad de luz natural que recibe la habitación, pero varía entre f / 5.6 - f / 8, ISO es bastante alto alrededor de 2000 - 4000, SS generalmente muy bajo alrededor de 1/30 - 60 o 100 dependiendo de la disponibilidad de luz.
En las fotos a continuación, la foto superior utilizó solo luz natural. La foto del medio tenía todo tipo de luces encendidas, como festones, lámparas, luces de colores, velas y neón, pero sin el candelabro del techo principal, que es muy brillante. La tercera foto tenía el candelabro encendido encima de todo lo demás, pero debido a que se puso demasiado brillante, mató el ambiente de la habitación.
f / 5.6, ISO 3200, 1/80, lente 24-70 mm
f / 5.6, ISO 4000, 1/80, lente 24-70 mm
f / 5.6, ISO 3200, 1/60, lente 24-70 mm Destacados eliminados en la edición.
Me inclino por una mezcla selectiva de iluminación en mis interiores.
Algunas áreas son muy difíciles de capturar. Por ejemplo, las áreas realmente oscuras donde no hay luz ambiental y el uso de una velocidad de obturación larga sobreexpondrá las áreas con luz y expondrá correctamente el área no iluminada.
f / 5.6, ISO 2500, 1/60, lente 24-70 mm
Por supuesto, esto se puede corregir mediante el horquillado y la composición en Photoshop. ¡Pero no siempre quiero estar haciendo eso! Además, creo que agregar alguna forma de luz ambiental aporta algo de encanto. Tome estas fotos de arriba y de abajo, por ejemplo, para ilustrar este punto.
f / 5.6, ISO 6400, 1/30, lente 24-70 mm
Temperatura del color
Uno de los problemas más comunes cuando se usa iluminación mixta, especialmente cuando se incluye un flash electrónico en la mezcla, es la disparidad de temperatura de color. La luz natural de la luz solar suele rondar los 5600K, mientras que las luces de tungsteno en interiores suelen rondar los 3200K.
Esto significa que al disparar al aire libre, debe establecer el balance de blancos entre 5000 y 5750 Kelvin. De esa manera, la imagen resultante se verá similar a lo que ve a simple vista. Si tuviera que establecer el balance de blancos en 3000K, por ejemplo, todo se verá muy azul (¡nada peor que un vestido de novia blanco luciendo azul!).
Lo mismo ocurre cuando se dispara en interiores con luces de tungsteno o incandescentes encendidas. La temperatura requerida para tomar esta imagen es de alrededor de 3200K, pero si la toma con el balance de blancos establecido en 5650K, terminará con una imagen muy anaranjada.
f / 5.6, ISO 3200, 1/80, lente 24-70 mm
Lo más importante que debe recordar es disparar con el ajuste de balance de blancos correcto.
Sin embargo, cuando utilice iluminación mixta, seguirá obteniendo disparidad de color. Aquí hay tres formas de resolver esto, dependiendo de lo que requiera para sus imágenes.
- Puede ajustar el balance de blancos en posproducción (disparar con una tarjeta gris o una temperatura de color especificada en su balance de blancos)
- Use geles para sus luces artificiales para que coincida con la temperatura ambiente.
- Cambie las bombillas de sus lámparas de interior para que coincidan con la temperatura de la luz solar y luego ajuste todo de manera uniforme en la posproducción si es necesario.
En cuanto a mí, trato de hacer coincidir lo que veo en la vida real con el resultado de las imágenes. Luego se calientan en posproducción para obtener un color natural con el toque adicional de una película para capturar mejor lo que mi ojo ve.
Espero que este pequeño artículo le haya ayudado a comprender la luz ambiental en la fotografía, así como a equilibrar las temperaturas de color cuando se trata de iluminación mixta.
Si tiene algún consejo para agregar sobre la luz ambiental en la fotografía, compártalo en los comentarios a continuación.