Cuando ves una imagen que te encanta, te preguntas: "¿Qué configuración de cámara usó el fotógrafo?" Esta es una pregunta común, que pasa por alto otros aspectos importantes que habrían ayudado a crear esa imagen, como las condiciones de iluminación y las técnicas de posprocesamiento involucradas. A medida que adquieras más experiencia y avances en tu viaje como fotógrafo, es posible que comiences a darte cuenta de que las cosas por las que originalmente te obsesionaste pueden no ser tan importantes como antes pensabas.
Para esta imagen utilicé una velocidad de obturación de 1/5, ya que esto difuminaría bastante bien el fondo, ya que hice una panorámica con el ciclista para que saliera más. Esto significaba que tenía que aumentar mi apertura af / 10, y también podía disminuir mi ISO a ISO 320. © Daniel Smith / Getty Images.
Un tema en el que están atrapados muchos fotógrafos es saber qué ajustes de la cámara se utilizaron; más específicamente, apertura, velocidad de obturación e ISO. Cualquier fotógrafo te dirá que estos tres elementos de exposición son muy importantes para crear la imagen deseada. Si utiliza la combinación incorrecta de estos en un entorno determinado, es muy posible que obtenga resultados no deseados. Teniendo esto en cuenta, es completamente comprensible por qué los nuevos fotógrafos se obsesionan con saber exactamente qué ajustes de cámara se utilizaron.
En teoría, esto debería ayudarte a recrear esa imagen en particular, ¿verdad? Desafortunadamente, este puede no ser el caso. Las imágenes se crean a partir de mucho más que la combinación correcta de apertura, velocidad de obturación e ISO. Estos tres fundamentos hacen más que controlar la exposición; también nos dan un lenguaje creativo para usar en nuestras imágenes.
En esta imagen, quería mostrar algo de movimiento en los movimientos de la gimnasta, en lugar de tomar otro cuadro congelado. Para hacer esto, bajé mi velocidad de obturación de 1/1000 a 1/15. Esta reducción significó que también podría bajar mi ISO de ISO 3200 a ISO 500 y aumentar mi apertura af / 7.1.
Pero antes de profundizar en esto, exploremos las dos perspectivas diferentes de esta pregunta; en primer lugar, desde el punto de vista de un principiante, que esperaría replicar esta imagen. Pueden asumir que al conocer la configuración exacta de la cámara y marcarlos en la cámara, de alguna manera lograrán mágicamente el mismo resultado. Mirando esto desde la perspectiva de un fotógrafo experimentado, pueden hacer esta pregunta pero con un alcance diferente en mente. Puede ser cuando están perplejos en cuanto a las técnicas detrás de una imagen en particular, o en relación con un género muy específico en la fotografía, como la astrofotografía, donde conocer la configuración puede ayudar a proporcionar un gran avance.
Entonces, ¿por qué la pregunta es inútil?
Esta pregunta no siempre le proporcionará el conocimiento que necesita para recrear esa imagen o sus esfuerzos por convertirse en un fotógrafo más exitoso. Crear una imagen implica mucho más que solo la configuración de la cámara. Al enfocarse solo en la configuración de la cámara, se está perdiendo mucha más información sobre por qué se usaron esas configuraciones.
La configuración es solo una pequeña parte de lo que compone esa imagen. Las condiciones de iluminación, el posprocesamiento y el resultado que el fotógrafo desea lograr son solo algunos de los factores que determinarán la configuración que utilizará el fotógrafo. Es similar a tener los ingredientes correctos para un pastel, pero sin saber el método para prepararlo o las razones detrás de ese método. Confiar solo en la configuración de la cámara no le dice nada sobre el entorno en el que se tomó la imagen, ni le da una indicación de cómo eran las condiciones de iluminación.
Para congelar la acción aquí utilicé una velocidad de obturación de 1/1000. Para mantener mi ISO lo más bajo posible, pero aún tener un poco más de profundidad de campo de lo que ofrecería f / 2.8, utilicé una apertura de f / 3.5. Luego configuré mi ISO en 3200 para darme la exposición correcta. Al estar en interiores, con condiciones de poca luz, el ISO es un poco más alto. © Daniel Smith / Getty Images.
Decidir qué ajustes de cámara usar es el resultado de saber cómo desea que se vea la imagen. Para la imagen de arriba, si le dijera que usé una velocidad de obturación de 1/1000, apertura f / 3.5 e ISO 3200, y que saliera y marque en la misma configuración, sería muy poco probable que obtenga el mismo resultado. ¿Por qué? Porque las posibilidades de que la iluminación en su entorno, en comparación con el lugar donde se tomó esta imagen, sean las mismas es muy poco probable.
La razón por la que elegí esta configuración en particular fue simple; Necesitaba una velocidad de obturación rápida para congelar la acción, así que usé 1/1000 de segundo. También quería usar una apertura más amplia que me permitiera aislar más al sujeto. Un subproducto de esto es que me permite mantener una velocidad de obturación rápida, pero también me ayuda a usar un ISO más bajo. Luego utilizo cualquier ISO necesario para crear la exposición correcta; en este caso fue ISO 3200. Los ajustes que necesita pueden ser 1/2000, f / 4 e ISO 800. La exposición puede resultar igual, pero los ajustes utilizados son diferentes y se adaptan a las condiciones de iluminación específicas.
1/160, f / 2.8 ISO 100 © Daniel Smith / Getty Images.
Considere la imagen de arriba. Si me preguntas cuáles fueron los ajustes de la cámara para esta imagen, con mucho gusto te diré que esta fue filmada a 1/160, f / 2.8 e ISO 100. Pero lo que esto no te dice es que tenía un flash en el tierra, a la derecha de la cámara, a plena potencia. La mayor parte de la luz en esta imagen proviene del flash, con muy poca luz ambiental (luz disponible) que influya en esta imagen. Conocer solo la configuración no le ayudará a comprender cómo se hizo esta imagen. Hay más en la imagen que solo la configuración de la cámara.
La configuración de la cámara aquí está más orientada hacia el flash, ya que está bastante lejos del ciclista. La velocidad de obturación más lenta está justo por debajo de la velocidad de sincronización, lo que permite que más potencia del flash afecte la imagen (la sincronización de alta velocidad disminuye el rango de salida del flash) y también agrega un ligero desenfoque a las ruedas, lo que da una buena sensación. de velocidad a la imagen. Usé f / 2.8 nuevamente para ayudar en la potencia del flash, porque mi ISO era bajo para reducir la cantidad de luz ambiental. El flash también congela la mayor parte de la acción aquí.
Saber por qué se utilizaron esos ajustes es mucho más importante que conocerlos por sí mismos. Saber el por qué lo ayudará en su viaje como fotógrafo. Como dice el refrán, “Dale a un hombre un pescado y lo alimentarás por un día; Enséñale a pescar a un hombre y lo alimentarás toda la vida ". El mismo principio se aplica a la fotografía. Incluso si estuviera contigo y te dijera la configuración que debes usar, ¿qué harás cuando estés solo? Debe comprender por qué se han utilizado esos ajustes.
Leer una imagen
Al mirar una imagen, comprender qué y por qué le gusta, será de gran beneficio para usted. Esto es algo que desarrollarás cada vez más a medida que madures como fotógrafo. Solo una pista, no es la configuración de la cámara lo que hace que una imagen sea excelente. Podría ser la ubicación, la iluminación (la hora del día es muy importante), la composición, la perspectiva, la distancia focal, las técnicas de edición utilizadas, etc., que trabajaron en conjunto para hacer la pieza final. Cada uno de estos no es más ni menos importante que el siguiente, y todos deben tenerse en cuenta.
Para mí, pasar de la obsesión por la configuración de la cámara a estos otros factores que influyen en una foto fue una especie de epifanía para mí y me hizo darme cuenta de que la fotografía puede no ser tan simple como una vez pensé.
Con esta imagen, utilicé 1/160, f / 4 e ISO 400. También tengo dos flashes disparados de forma remota; una cámara, justo detrás de la modelo, creando la luz de la llanta en la parte delantera y los brazos. También coloco mi luz clave a la izquierda de la cámara y aproximadamente en un ángulo de 45 grados, mirando hacia el modelo. Ambas luces no están modificadas (con la cabeza descubierta o con la bombilla descubierta).
A medida que avanza en la fotografía, poco a poco desarrollará una habilidad que a menudo se conoce como lectura de una imagen. Aquí es donde mira una imagen y comienza a averiguar cómo se creó.
Por ejemplo, podrá tener una idea aproximada de la posición de la cámara, las configuraciones de iluminación que se utilizaron, etc. Esto es algo en lo que se basará a medida que adquiera más experiencia. Desafortunadamente, aquí es donde la magia de la fotografía parece terminar. Al principio, te asombra lo que capturaste, cuando no sabías muy bien cómo lo conseguiste; todo parecía funcionar como por arte de magia. Pero a medida que comienzas a leer imágenes y a analizar cómo fueron creadas, esa magia aparentemente puede desaparecer.
Aquí usé 1/1000 para congelar la acción, f / 3.5 para dar menos profundidad de campo e ISO 6400 para llenar el espacio de exposición. El ISO es bastante alto ya que se trataba de un juego nocturno. © Daniel Smith / Getty Images.
Pero antes de comenzar a leer fotos, primero debe sentirse muy cómodo no solo con los tres elementos de exposición (apertura, velocidad de obturación e ISO), sino también con la forma en que afectan visualmente a las imágenes. Una vez que comprenda completamente cada elemento, podrá mirar una imagen y decir: "Han usado una velocidad de obturación rápida para esto" o "La apertura utilizada fue muy amplia".
Es posible que no pueda determinar la configuración exacta de la cámara, pero podrá ponerse en un punto de partida mucho mejor que cuando comenzó, ¡cuando no tenía idea de por dónde empezar! Esta ilustración ofrece una representación visual muy rápida de cómo la velocidad de obturación, la apertura y el ISO afectan el aspecto de una imagen.
Esta ilustración ofrece una guía visual de cómo la apertura, la velocidad de obturación y el ISO afectan a una imagen. *Nota: esto es solo una ilustración y no proporciona necesariamente una representación exacta de cada uno.
Conclusión
Entonces, ahora sabe por qué preguntar: "¿Qué configuración de cámara usó?" no es el más útil. Pero en lugar de dejarte ahí, veamos algunas preguntas alternativas que puedes hacer mientras desarrollas tus habilidades de lectura de imágenes y obtienes algo de educación en tu haber:
- ¿Cómo creaste esta imagen?
- ¿Qué métodos de posprocesamiento utilizó?
- ¿Cómo lo lograste (la parte que más te intriga)?
- ¿Qué combinación de cámara / lente usaste?
- ¿Por qué usó esa combinación específica de cámara / lente?
- ¿Por qué usaste esos ajustes en particular?
- ¿Cómo fue la iluminación?
Ahora estás armado con algunas preguntas alternativas que te darán una mejor idea de cómo se hizo, cuando veas una imagen que te guste.
Teniendo esto en cuenta, ¿qué preguntas harías sobre esta imagen? ¿Seguiría preguntando por la configuración de la cámara o cómo se creó esta imagen?
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