Cuando Ilija, propietario de Kolari Vision, me envió un correo electrónico con respecto a su introducción del filtro infrarrojo de 550 nm el invierno pasado y compartió algunas de las imágenes iniciales tomadas con él, me intrigó. Había usado varios modelos de cámaras réflex digitales Nikon convertidas para fotografía infrarroja desde 2007, confiando principalmente en el filtro de 720 nm. Sin embargo, a lo largo de los años, poco a poco comencé a apreciar los filtros que ofrecían más colores falsos. En abril, di el salto e hice que Ilija convirtiera mi Nikon D750. Lo que sigue son mis pensamientos con respecto al nuevo filtro de 550 nm, una descripción de las técnicas y configuraciones de posprocesamiento, y ejemplos de los resultados.
1) Richard Mosse: redefiniendo el aerocromo
En mi juventud, me encontré con algunas imágenes infrarrojas que mostraban vegetación en fuertes tonos rojizos / rosáceos tomadas con película Kodak Aerochrome. El ejército utilizó por primera vez la película con fines de vigilancia. Permitió a los equipos de fotografía de aviones atravesar la neblina atmosférica e identificar con precisión las estructuras militares artificiales diseñadas para mezclarse con la vegetación del campo circundante. Por alguna razón, estas imágenes me impresionaron mucho.
Seis años después de comenzar mi viaje por infrarrojos con una Nikon D40X convertida, descubrí las fotografías de Richard Mosse. Sus imágenes en movimiento de los señores de la guerra y los ejércitos del Congo, los residentes de las aldeas, las condiciones de pobreza indigente y los paisajes deslumbrantes habrían sido lo suficientemente convincentes a la luz visible, pero el uso de Mosse de la película Kodak Aerochrome de 120 mm los hizo parecer aún más surrealistas. A continuación se muestran solo algunas de sus fotos de la serie.
Si no está familiarizado con el trabajo de Mosse, le sugiero que visite su sitio web. El color rojo sangre de sus fotos infrarrojas acentúa la tragedia en esta parte de África, mientras que los tonos rosados de los uniformes de los soldados crean un aura casi fantástica que rodea este entorno brutal e inhumano. Su uso del color también agrega una belleza inquietante a esta tierra atribulada. Incluso si no eres un aficionado a los infrarrojos, estas fotos probablemente te conmoverán. Mi agradecimiento a Richard por permitirme incluir sus fotos en esta publicación. Puede encontrar más del impresionante trabajo de Richard aquí.
2) Más color, por favor …
Durante mucho tiempo he confiado en el filtro de 720 nm debido a su versatilidad y capacidad para capturar tonos blancos brillantes. A pesar de estar satisfecho con los resultados de 720nm, a veces me encontraba deseando poder exprimir un poco más el color de mis imágenes infrarrojas. Con algo de experimentación, descubrí que podía hacerlo bajo ciertas condiciones. Si bien tuve que tener cuidado de no introducir ruido o apagar algunos de los canales sobresaturando los colores, de hecho descubrí que había más color del filtro de 720 nm de lo que la mayoría de la gente pensaba. Describí mi rutina de posprocesamiento y los resultados aquí.
Me encontré calentándome con los colores vibrantes producidos por el filtro de 590 nm. Algunas personas afirman que el 590nm puede imitar los resultados del filtro de 720nm con la rutina de posprocesamiento correcta, pero me di cuenta de que esta técnica solo funcionaba en circunstancias ideales. El filtro de 590 m simplemente captura menos luz infrarroja que la de los filtros de mayor longitud de onda. Si quisiera los tonos coloridos del filtro de 590nm y los tonos blancos brillantes, necesitaría usar un filtro externo de 720nm o 850nm en una DSLR convertida de 590nm. En ese momento, sin embargo, no me entusiasmaba sostener mi DSLR un pie delante de mi cara y tener que confiar en la función LiveView de Nikon. Por lo tanto, me detuve en la conversión de 590 nm.
Seguí charlando con Ilija sobre el filtro de 550 nm durante el invierno pasado. Me puso en contacto con algunos fotógrafos que habían utilizado la versión externa del filtro de 550 nm. Compartieron sus fotos, pensamientos sobre el filtro y consejos de posprocesamiento. Muchas de las imágenes me recordaron las fotos Aerochrome de Mosse, en algunos casos, imitando los tonos rojo, rosa, naranja y amarillo bastante de cerca. Todo lo que vi o escuché sobre el filtro de 550 nm confirmó que podría ser una buena opción para mi próxima conversión de infrarrojos. También comencé a aceptar a regañadientes que si todavía quería grandes tonos blancos, tendría que lidiar con un filtro externo de 720nm u 850nm. Por desgracia, la vida está llena de tales compromisos …
3) ¿Nikon D750 o Sony A7 II / A7 III?
Siempre he estado muy satisfecho con el uso de cámaras réflex digitales Nikon DX para mi trabajo con infrarrojos. Más recientemente, mi D7200 y Nikon 16-85 mm han demostrado ser una combinación muy confiable. Más recientemente, sin embargo, había considerado cambiarme a una DSLR FX, ya que, desde finales de abril hasta octubre, disparé mucho más con luz infrarroja que con luz visible. Estandarizar en una plataforma para la fotografía con luz visible e infrarroja me permitiría cambiar de lente. También pensé que el sensor FX podría tener una ligera ventaja en relación con el manejo del ruido. No es una gran preocupación, pero ciertamente una consideración.
Después de jugar brevemente con la idea de usar un Sony A7ii o A7iii (Los ejecutivos de Nikon cierran los ojos), Elegí la Nikon D750 (más sobre esto en el próximo artículo). Casualmente, Nasim Mansurov estaba vendiendo una D750 en el mercado gris con menos de 3.000 accionamientos del obturador por un precio muy razonable y se ofreció a agregar una batería adicional y un soporte en L Sunwayphoto. Dado que el proceso de conversión de infrarrojos invalida la garantía de la cámara, no había razón para comprar un modelo de EE. UU. Hecho.
Tuve que esperar unas semanas para que Ilija recibiera los filtros internos de 550 nm. Finalmente, después de visitar cuatro oficinas de correos diferentes (ninguna de las cuales era mía), mi D750 convertida de 550 nm llegó a fines de abril. Desafortunadamente, debido a un invierno de Pittsburgh más largo de lo habitual (¡Gracias, Punxsutawney Phil!), Me di cuenta de que todavía estaba a unas semanas de ver cualquier vegetación seria en nuestra área y capturar cualquier cosa remotamente interesante con mi nueva cámara y filtro.
4) Selección de lentes
Mi confiable Nikon 24-120mm f / 4 funciona muy bien con luz visible, tanto que rara vez siento la necesidad de poner otra lente en mi D810. Sin embargo, cuando lo usé en el 550nm con la corrección de distorsión (Lightroom) activada, noté que las esquinas se veían particularmente irregulares, probablemente debido a la combinación de un rendimiento de esquina menos que estelar y aberraciones cromáticas. Si va a utilizar el 24-120 mm f / 4 para fotografía infrarroja, le sugiero que desactive la corrección de distorsión. Este es probablemente un buen consejo en general, a menos que esté filmando con un objetivo principal con una distorsión mínima.
Pedí un Tamron 24-70 mm f / 2.8 G2, que ha recibido críticas muy favorables. Comencé a usar la lente Tamron 150-600mm G2 el año pasado y me impresionó su rendimiento infrarrojo. El rendimiento del 24-70 mm f / 2.8 G2 es igualmente bueno. A pesar de la falta de reconocimiento que algunos tienen por el objetivo Nikon 28-300 mm, me ha sorprendido gratamente lo bien que funciona.
Planeo sacar cada uno de mis lentes este verano y probar su rendimiento infrarrojo en las aperturas de uso común. Sorprendentemente, los fabricantes de lentes todavía no se molestan en proporcionar información sobre el rendimiento infrarrojo a los consumidores, y encontrar información confiable en Internet es impredecible. En años anteriores, algunos fabricantes proporcionaban un marcador de ajuste de infrarrojos, una práctica abandonada hace mucho tiempo. Me gustaría que uno de los fabricantes de lentes diera un paso adelante y estableciera el estándar para los demás al proporcionar datos que pudieran ayudar a los consumidores a evaluar los lentes para el uso de infrarrojos (pista, pista).
5) Balance de blancos en la cámara para filtros de 550nm, 720nm y 850nm?
Intenté configurar un balance de blancos personalizado en la cámara para 550 nm, como solía hacer con mi filtro de 720 nm (enfocando un parche de hierba). Esto funcionó bien para el filtro de 550 nm, pero con un filtro externo de 720 nm conectado, la imagen en la pantalla LCD no se parecía en nada a lo que estaba acostumbrado a ver en la pantalla LCD de mi D7200 convertida a 720 nm. Con el filtro externo de 850 nm, el ajuste de balance de blancos personalizado de 550 nm era completamente inutilizable. Produjo una imagen azul y violeta terriblemente sobresaturada, algo parecido a fundir dos crayones y prácticamente irreconocible. Me di cuenta de que podía crear ajustes de balance de blancos personalizados para cada filtro, pero la idea de cambiar el ajuste de balance de blancos cada vez que cambiaba los filtros no era muy atractiva. Sin embargo, debido a que disparo en RAW, solo confío en la configuración del balance de blancos en mi DSLR para ayudarme a juzgar la exposición y qué tan bien se interpreta y renderiza una escena determinada por el sensor de la cámara. No me importa si la escena es rosa, azul, verde o de cualquier otro color. Si estuviera tomando imágenes jpeg.webp, por supuesto, tendría una opinión diferente sobre este asunto.
Basándome en poco más que una tonta suerte, probé una configuración de balance de blancos en la cámara de 2500 y un tinte de 6 (el valor verde más alto). Rápidamente tomé algunas fotos usando el 550nm nativo. Me gustó lo que vi. Cuando le mostré la imagen en la pantalla LCD de la D750 a mi esposa, Tanya, ella sugirió que me saltara el posprocesamiento por completo y que eligiera la imagen directamente de la cámara (¡y presumiblemente use ese tiempo para hacer más proyectos en nuestra casa! ). Luego tomé algunas fotos con los filtros externos de 720 nm y 850 nm. Sorprendentemente, también se veían nítidos y claros, y pude juzgar fácilmente qué tan bien resultaría la imagen procesada final. Misión cumplida.
6) Procesamiento posterior de la imagen de 550 nm
Seguí mi rutina normal de posprocesamiento, creando un perfil de cámara para la D750 utilizando el editor de perfiles DNG de Adobe. Tomé algunas fotos de una tarjeta gris y la usé como punto de partida para crear un ajuste preestablecido de Lightroom. Utilicé el tutorial de Kolari Vision para crear dos capas de mezclador de canales en Photoshop producido por Dave Hochleitner (¡Gracias, Dave!). Deberías visitar la página de Instagram de Dave. Es un maestro del procesamiento de infrarrojos y toma algunas fotografías impresionantes. Probablemente habría descubierto cómo crear una configuración de mezclador de canales por mi cuenta, pero los consejos de Dave me ayudaron a poner en marcha mis esfuerzos. Mis dos configuraciones de balance de blancos más utilizadas son 3775 / + 35 y 4400 / + 25 (temperatura y tinte), aunque la luz de la mañana / tarde puede requerir algunas modificaciones adicionales a estas configuraciones.
Alerta de spoiler: Cada sensor de cámara y el motor de procesamiento del fabricante de la cámara (EXPEED en el caso de Nikon) procesa la luz visible e infrarroja de manera diferente a los demás. La configuración recomendada aquí probablemente funcionará perfectamente si usa un 550nm de Kolari Vision en una Nikon D750 y está trabajando en un monitor calibrado. Si está utilizando una cámara diferente o un filtro de 550 nm de alguien que no sea Kolari Vision, es probable que necesite algunas modificaciones en la configuración descrita.
Después de comenzar con el tutorial de Dave, realicé algunos ajustes en mi ajuste preestablecido inicial de Lightroom que dieron como resultado la imagen a continuación. Utilicé este ajuste preestablecido de Lightroom para producir todas las imágenes que siguen. Luego abrí la imagen en Photoshop CC. A continuación se muestran los ajustes que formaron la base de mi ajuste preestablecido final de Lightroom. Usé una combinación de temperatura y tinte 3775/25.
Y este es el ajuste preestablecido final que utilicé como base para las fotos posteriores (además de las que imitan el aspecto del filtro de 720 nm).
Luego lo importé a Photoshop CC. Después de usar el método de intercambio de dos canales de Kolari Vision, mi imagen se veía así.
Esta imagen no se ve tan mal. Algunas personas a las que les gustan las imágenes infrarrojas rosa / magenta pueden detenerse aquí. Como puede ver, esta imagen muestra algunas bonitas distinciones tonales entre los rojos y los rosas, un buen toque. Pasé algún tiempo experimentando con capas de ajuste de Tono / Saturación. Con algunos ajustes con el control deslizante de Tono / Saturación, pude obtener un aspecto que es popular entre quienes usan el nuevo filtro HyperColor de LifePixel. Me gustan más los resultados del intercambio de dos canales.
El último truco en mi bolsa de posprocesamiento es agregar una capa en blanco y negro y cambiar su Modo de fusión a Luminosidad. Hay algunos colores y tonos que simplemente no puede obtener usando el control de Tono / Saturación solo. Sin embargo, si juegas con el combo de modo de fusión Capa / Luminosidad en blanco y negro junto con el control deslizante de Tono / Saturación, puedes ampliar significativamente tu capacidad para modificar colores y tonos.
También puede afectar la calidad de los rojos utilizando los controles deslizantes rojo y amarillo de la capa de blanco y negro. No me resultó obvio de inmediato que cambiar el control deslizante amarillo en la capa de blanco y negro afectaría a los rojos, pero lo hace y, a veces, de maneras interesantes. En particular, el truco del modo de fusión Capa / Luminosidad en blanco y negro me permitió crear el aspecto de "naranja sanguina" que normalmente asocio con la película Aerochrome (los rosas también son un efecto Aerochrome popular).
Desde que aprendí este truco, rara vez confío solo en el control deslizante de Tono / Saturación para cambiar los colores. Si se siente frustrado por no poder lograr el color exacto que desea, intente agregar esta técnica a su rutina de posprocesamiento. Aquí está la imagen final que más se asemeja al aspecto Aerochrome que he admirado durante mucho tiempo:
Para una variación amarilla o dorada, popular entre aquellos que usan el filtro infrarrojo de 590 nm, omito la técnica del mezclador de canales de 550 nm de dos pasos anterior y ejecuto la imagen base a través del intercambio de canales básico que uso en mi rutina de procesamiento posterior de 720 nm. Con algunos ajustes en el control deslizante de Tono / Saturación y otra capa en Blanco y Negro (usando el modo de fusión Luminosidad), obtengo lo siguiente. ¿Por qué no utilizo simplemente el control deslizante de Tono / Saturación para cambiar el magenta / rojos de la imagen base a amarillo? Porque no siempre es posible obtener buenos tonos amarillos / dorados de la imagen producida por el mezclador de canales de 550 nm de dos pasos. Si bien las herramientas de Photoshop brindan oportunidades significativas para ajustar las imágenes, dependiendo de dónde comience (qué colores están en su foto), no siempre puede pasar de "aquí" a "allí". Me di cuenta de que si quería obtener tonos amarillos / dorados brillantes, necesitaba elegir un punto de partida diferente.
Lo mismo ocurre con la producción de imágenes que imitan el aspecto producido por el filtro clásico de 720 nm. Volví a utilizar la técnica de posprocesamiento estándar de 720 nm y ajusté el control deslizante de Tono / Saturación y la capa Blanco y negro para lograr lo que ves a continuación. Una vez más, nunca diría que el 550nm puede replicar los resultados del 720nm, pero puede acercarse en las condiciones adecuadas. Sin embargo, para algunos de ustedes, las capacidades de 550nm a este respecto pueden ser suficientes para dejar de comprar un filtro de 720nm.
Y finalmente, una versión en blanco y negro.
¿Qué tal la nitidez? Aquí hay dos cultivos al 100% con mi Tamron 24-70 mm f / 2.8 G2 después de ejecutarlo a través de mi proceso común de reducción de ruido y nitidez. No tengo quejas aquí.
Aquí hay algunas muestras del rango y la flexibilidad del filtro de 550 nm. Esta no es de ninguna manera una representación exhaustiva de las muchas combinaciones de colores interesantes que puede producir. Solo está limitado por su imaginación cuando usa este filtro. Como siempre, vigile de cerca sus histogramas y los bordes dentro de su foto para evitar la sobresaturación y los flecos (bordes exagerados donde se encuentran dos colores).
7) Algunas notas breves sobre el posprocesamiento
7.1) Algunas lecciones del mundo de las pruebas de software automatizadas
Confiar en herramientas como los ajustes preestablecidos y las acciones en Lightroom y Photoshop es fundamental para el fotógrafo digital que busca mejorar sus habilidades de posprocesamiento. He dedicado toda mi carrera al campo del desarrollo de software. Existe una buena correlación entre estas funciones basadas en Adobe y las herramientas de prueba automatizadas que se están adoptando rápidamente en la industria del desarrollo de software. La única forma en que las empresas de aplicaciones de software modernas pueden seguir proporcionando la gran cantidad de actualizaciones de características y funcionalidades que esperan los clientes (piense en cuántas actualizaciones de aplicaciones de teléfonos inteligentes recibe todos los días) es confiar en la automatización para probar su software todas las noches (o más). frecuentemente).
Los ajustes preestablecidos de Lightroom y las acciones de Photoshop proporcionan una capacidad similar para el fotógrafo digital moderno. Le permiten experimentar con una configuración determinada y luego ejecutar una serie de operaciones estándar para determinar cómo ese cambio afectó sus resultados. A través de un poco de prueba y error (y una taza de café o una copa de vino) y un poco de automatización de Adobe, puede experimentar con una variedad de configuraciones de infrarrojos y concentrarse rápidamente en aquellas que brinden los mejores resultados. A medida que encuentre configuraciones que funcionen para usted, puede guardarlas como ajustes preestablecidos o acciones. Una vez que haya desarrollado una reserva de ellos, puede modificarlos fácilmente para diferentes condiciones de iluminación, nuevos sensores, filtros infrarrojos, lentes, etc. Dado el nuevo modelo de precios de Creative Cloud de Adobe de $ 9.99 / mes para el paquete Lightroom y Photoshop CC, es difícil para justificar no utilizar estas herramientas para su trabajo de infrarrojos. A pesar de los errores ocasionales u otros problemas inherentes al desarrollo y la entrega de software, Adobe ha estado haciendo un trabajo fenomenal al lanzar nuevas características y funcionalidades a los usuarios de CC en una línea de tiempo acelerada.
7.2) No se desanime
Recibo bastantes correos electrónicos de gente aficionada a la fotografía infrarroja. Muchos buscan ayuda, consejos y, en algunos casos, una buena razón para no tirar su cámara de infrarrojos por la ventana. Sus frustraciones provienen de la rutina de posprocesamiento y de no lograr resultados consistentes. Algunos de los correos electrónicos son bastante divertidos. La gente a veces incluye enlaces a archivos RAW y me pide que intente procesar la imagen. Me encantan los desafíos, especialmente cuando se trata de fotografía infrarroja, así que siempre intento ayudarlos si es posible. La mayoría de las veces, puedo arreglar sus imágenes en unos minutos creando un perfil de cámara personalizado y ejecutando la imagen a través de una o más de mis acciones de infrarrojos. Por cierto, no todos estos correos electrónicos son de novatos. Algunos son de fotógrafos expertos y muy consumados que luchan con los matices del posprocesamiento infrarrojo.
Entonces, si recién está comenzando su viaje por infrarrojos, no se desanime demasiado si sus resultados no se aproximan a lo que ve en los demás. El posprocesamiento de infrarrojos tarda algo de tiempo en perfeccionarse, y en el camino hay más frustraciones de las que le corresponde. Pero una vez que lo domine, se sorprenderá de lo rápido y fácil que puede obtener resultados consistentes y obtener una sensación de logro, tal vez como este pequeño.
Estoy en el proceso de actualizar mis artículos anteriores sobre infrarrojos, como Cómo procesar imágenes infrarrojas. He aprendido algunos trucos desde entonces y pensé que nuestros lectores podrían apreciar una actualización. Vuelva a consultar el próximo mes.
8) ¿Qué pasa con el 590nm?
Durante los últimos seis meses, he estado estudiando detenidamente imágenes de algunos de los mejores fotógrafos de infrarrojos en el campo.Después de ver estas imágenes y conversar en línea con fotógrafos que han disparado con ambos filtros, parece que los 550nm y 590nm tienen un rendimiento muy similar. En teoría, el 590nm debería ser capaz de producir blancos ligeramente más brillantes en la vegetación, pero tan solo 40nm de luz IR adicional aún no producirán los blancos de un filtro de 720nm. Del mismo modo, el 550nm debería exprimir un poco de color adicional más allá de lo que puede producir el 590nm y los retratos de personas deberían sufrir menos por el problema que produce la luz infrarroja (venas pronunciadas y ojos macabros).
Sospecho que probablemente sería difícil distinguir entre los dos filtros en manos de un experto en técnicas de posprocesamiento. Si desea tener una idea del alcance y la flexibilidad del filtro de 590 nm, eche un vistazo a las fotos de Luciano Demasi. Ha tomado algunas fotos infrarrojas muy impresionantes y creativas de Utah que deberían hacer que cualquiera que esté interesado en la fotografía infrarroja quiera visitar. También puede seguir a Luciano en Instagram en luciano.demasi.
10) Resumen
Para aquellos que buscan más opciones de color en su fotografía infrarroja, el 550nm es una opción sólida. Brinda oportunidades casi inagotables para que personalice sus imágenes para que se adapten a su estilo y gustos, incluido el aspecto de la legendaria película Kodak Aerochrome. Si se está inclinando hacia los coloridos resultados falsos de los filtros infrarrojos de menos de 600 nm, le sugiero que vaya con 550 nm sobre 590 nm, pero no mucho. El 550nm debería proporcionar una separación y profundidad de color adicional, tonos de piel más agradables y aún así ofrecer tonos blancos agradables. Sin embargo, si desea obtener esos blancos nacarados, aún así recomendaría un filtro externo de 720nm o 850nm.
Un agradecimiento especial a Ilija de Kolari Vision, quien maneja mis conversiones e investiga y responde pacientemente a mis muchas preguntas relacionadas con los infrarrojos. No dude en compartir sus pensamientos y comentarios en la sección de comentarios a continuación.
A continuación:
Disparo con los filtros externos Kolari Vision de 720 nm y 850 nm
11) Ejemplos
Aquí hay algunas fotos adicionales. Actualizaré la selección de fotos a continuación de vez en cuando a medida que viajemos y encontremos oportunidades de fotografía infrarroja más interesantes.
¿Renacimiento de la película Kodak Aerochrome? A del filtro infrarrojo de 550 nm
- Rendimiento óptico- 100% / 100
- Medición y exposición- 80% / 100
- Facilidad de uso- 100% / 100
- Valor- 100% / 100
Photography-Secret.com Calificación general
4.8- 96% / 100