Una publicación invitada por Deb Scally
Muchos de nosotros pasamos mucho tiempo el fin de semana viendo nuestros deportes favoritos desde el margen y, como fotógrafos, anhelamos poder capturar ese momento increíble cuando sucede algo grandioso. Pero rara vez es tan fácil como parece. Todos los elementos críticos deben unirse para realizar tomas de acción realmente buenas: tiempo, posición, exposición y encuadre, y solo tiene una fracción de segundo para hacerlo realidad.
Hace años, cuando mis hijos eran más pequeños y comenzaban a practicar deportes, me propuse mejorar mi oficio y, a lo largo de los años, y después de aprender muchas lecciones difíciles, he visto resultados dramáticamente mejorados. A continuación, se incluyen algunos consejos que he recopilado a lo largo del camino.
1. Elimina ese "¡D'oh!" momento
Tómese el tiempo para revisar su equipo… antes de salir de casa. La batería adicional (cargada), las tarjetas de memoria de repuesto, un paño para el polvo y, por supuesto, la lente adecuada para el trabajo, incluido un parasol para los días soleados, deben estar empaquetados y listos. Te lo agradecerás más tarde.
2. Exposición: aprenda los conceptos básicos y asegúrelo
Las cámaras de apuntar y disparar tienen todo esto resuelto. Simplemente gira el dial hacia el tipo que está esquiando en la nieve y obtendrás tomas perfectamente expuestas, ¿verdad? Con una SLR, es necesario pensar un poco más, pero sigue siendo relativamente fácil. Solo recuerde las tres configuraciones clave para una exposición óptima: apertura, velocidad de obturación e ISO. Cambie uno y afectará a los tres. En los días con mucha luz disponible, configuro mi cámara en un ISO bajo para obtener la mejor calidad de imagen. Luego configuro la prioridad de apertura (Av) en un diafragma totalmente abierto, lo que a su vez, permite que la cámara seleccione la velocidad de obturación más alta posible. Si la luz disponible es un problema, simplemente presionaré el ISO más alto para asegurarme de obtener la velocidad de obturación que necesito. Mi propia guía es un mínimo de al menos 1/500 de segundo si es posible, pero ocasionalmente por la noche, tendrá que conformarse con velocidades en el rango de 1/250. La mayoría de las veces, estoy disparando a 1/1000 o más para detener la acción realmente bien.
3. Profundidad de campo: concéntrese en el sujeto
Seleccionar una apertura amplia tiene otro gran beneficio más allá de una velocidad de obturación más rápida: compresión del espacio y poca profundidad de campo. ¿Por qué es esto importante en la fotografía deportiva? Porque en general hay mucho, y me refiero a MUCHO, desorden al margen. Espectadores, autos, estacionamientos, letreros, concesiones… todas las cosas que NO fuiste a fotografiar. Abrir su apertura asegura que su sujeto será el punto focal, en lugar del entorno circundante.
4. Enfoque: precisión similar a un láser
El enfoque nítido es de suma importancia para crear tomas de acción ganadoras, y varios factores afectarán este resultado.
Modo de enfoque. El modo de enfoque de su cámara puede marcar una gran diferencia con un sujeto en movimiento. Entre los tres modos Canon, Al Servo o Modo continuo para la jerga de Nikon, suele ser la mejor opción, ya que está diseñado para ayudarlo a mantener el enfoque en un sujeto en movimiento que se acerca a usted.
Puntos de enfoque. También considere su selección de puntos de enfoque. Esto es un poco más complicado. Mi Canon 7D ofrece un sistema de enfoque superlativo de 19 puntos, pero francamente, con un sujeto que se mueve por todo el encuadre, he encontrado el mayor éxito al usar un modo de un solo punto y emplear el método de enfoque del botón de retroceso (que puede configurarse permanentemente usando las funciones personalizadas de Canon) De esta manera, puedo bloquear fácilmente y recomponer rápidamente para tener el mayor control sobre mi composición. Se necesita un poco de práctica, pero una vez que te acostumbras, nunca volverás al enfoque del botón del obturador.
Firme como ella va. Incluso las mejores cámaras solo pueden hacer mucho, y la conclusión es que debe tener una mano firme y apoyada para administrar buenas tomas de acción. Una lente estabilizadora de imagen también puede ser de gran ayuda, pero aprender a sujetar la cámara, usando su propio cuerpo como un trípode improvisado o dominando el uso de un monopié, mejorará enormemente el producto final.
5. Conoce tu deporte y dispara, dispara, dispara
La anticipación es más de la mitad de la batalla para capturar un cabezazo en el fútbol, un mate en el baloncesto o el arco equino perfecto de un cazador / saltador. Comprender lo que es probable que suceda significará que su cámara está entrenada en el lugar correcto, antes del momento. Más allá de eso, es simplemente una cuestión de práctica. Después de que haya iniciado sesión cientos y cientos (y con eso quiero decir, miles y miles) de disparos a lo largo del tiempo, sus instintos comenzarán a funcionar y muy pronto habrá dominado la capacidad de disparar continuamente y disfrutar de la acción. al mismo tiempo.
6. Usa tus brazos y piernas
¡Recuerda moverte! Curiosamente, tus pies pueden convertirse en una pieza barata pero útil de equipo de cámara, ya que te permiten cambiar tu perspectiva y la relación de la cámara con la acción. Del mismo modo, no olvide usar los brazos y girar la cámara verticalmente, especialmente si la acción se acerca demasiado y necesita replantear la toma.
7. Conoce tus limitaciones
Esto, sin duda, requiere disciplina. Has comprado ese increíble objetivo de 75-300 mm … quieres usar los 300 mm, ¿no es así? Aquí hay una lección que he aprendido una y otra vez. Incluso con un zoom asombroso, las mejores tomas rara vez provienen del otro lado del campo. ¿Todavía me encuentro buscando capturar esa acción lejana? Sí, pero cada vez que lo hago, confirma lo que ya sé: es una mala idea. Incluso con estabilización de imagen y una cámara de calidad, tendrá las mejores opciones cuando se tomen de cerca a medio rango.
8. Buena composición: el santo grial
Sé que dije que el enfoque era un factor primordial en la calidad de la imagen, pero sin una gran composición, tu enfoque no importará. En mi opinión, y según muchos mentores que he seguido a lo largo de los años, algunos elementos de una buena composición deportiva incluyen:
Caras. Asegúrate de poder ver la cara del jugador en cuestión. El tiro se quedará corto si todo lo que ves es la parte posterior de la cabeza de alguien. ¡Los rostros con gran emoción son una gran ventaja!
Sea la pelota. Incluya la pelota u otro equipo en el tiro. Estas cosas son una extensión de la acción de los jugadores, en la mayoría de los casos, por lo que es un elemento importante que realmente comunica lo que está sucediendo en la toma.
Recorte. Crédito a quien se debe el crédito, le debo este mantra a Jim Bryant, un profesional experimentado que menciona repetidamente esto en los foros de DPS: "Recorte bien … luego recorte un poco más". Los disparos ajustados crean emoción y añaden tensión emocional a un disparo, así que elimine todo lo que no sea fundamental para la acción. Sin embargo, una advertencia es no cortar en la articulación de una persona (rodilla, codo, muñeca). Justo encima o debajo de esas áreas crea una estética más agradable y menos incómoda.
Espacio negativo. De acuerdo, a pesar de lo que dije sobre el recorte, ocasionalmente el uso del espacio negativo puede agregar dimensión a una composición. A veces, el simple hecho de proporcionar un espacio lógico para que el jugador saque la pelota del encuadre puede ser el elemento necesario para equilibrar la composición y comunicar algo más sobre el momento.
9. Edición
Sea muy estricto consigo mismo cuando se trata de su producto final. Puedo disparar 400 fotogramas en un partido de fútbol, pero considero un éxito si me quedo con un 10% para compartir con los demás; y más allá de eso, un puñado de los que personalmente estoy orgulloso. Mi consejo es analizar cada sesión, aprender algo y luego borrar y no mirar atrás.
10. Postprocesamiento
Cuando se trata de deportes, si todo va bien, debería tener muy poco procesamiento posterior, excepto para recortar y agregar un toque de nitidez. La verdadera diversión del posprocesamiento llega cuando puedes enviar un lote de fotos que representan momentos especiales a compañeros de equipo y amigos.
Deb Scally es escritora y editora de tiempo completo y autora de su blog de fotografías, 1107photography, que se puede encontrar en www.1107photography.wordpress.com. Su pasión es la fotografía artística de naturaleza, pero disfruta desafiarse a sí misma en todos los géneros y estilos fotográficos, incluidos deportes, retratos, arquitectura y viajes.