Como fotógrafos, a menudo pasamos la mayor parte del tiempo detrás de la cámara en lugar de frente a ella. ¡Ciertamente no fui una excepción! Sin embargo, el año pasado, hice un esfuerzo consciente para ponerme frente a mi propia cámara con más frecuencia, incluido hacer un proyecto de autorretrato. Me sorprendió la forma en que esas experiencias han dado forma a la forma en que ahora interactúo con mis clientes como fotógrafo.
Estas son tres de las lecciones que aprendí a través de mi proyecto de autorretrato, así como las formas en que me han ayudado a convertirme en un mejor fotógrafo.
1. ¡Ser fotografiado es realmente incómodo!
Cuando comencé mi proyecto de autorretrato, una de las primeras cosas que noté fue lo absolutamente incómodo que era estar frente a la cámara. Inicialmente comencé a conectar mi cámara, pero decidí que realmente quería emular la forma en que mis clientes se sienten frente a la cámara tanto como sea posible, así que terminé simplemente usando un control remoto.
¡El método remoto fue mucho más desafiante y mucho más extraño! Sabía qué tipos de poses serían más halagadores en teoría, pero descubrí que cuando estaba frente a la cámara, a veces las instrucciones de poses que solía usar me dejaban con muchas preguntas.
Cuando apoyo suavemente mi mano sobre mi cuello, ¿deben mis dedos estar abiertos o cerrados? ¿Dónde exactamente debería estar mi mano en mi cuello para que no parezca que me estoy estrangulando? Cuando miro hacia el costado de la cámara, ¿exactamente qué tan lejos debo mirar hacia el costado?
Ponte en el lugar del sujeto
Como fotógrafos, estamos cerca de cámaras y equipos de fotografía con regularidad; es solo una parte de nuestras vidas. Puede ser fácil olvidar que a menudo este no es el caso de nuestros clientes. A menudo, los clientes se hacen retratos anualmente (aunque sea con tanta frecuencia) y pueden llegar a una sesión sintiéndose tan cómodos como lo harían con el dentista.
Saben que quieren terminar con imágenes que sean halagadoras y que capturen sus personalidades, pero no están muy seguras de cómo lograrlo.
Como he estado experimentando con autorretratos y experimentando esa incomodidad de primera mano, casi todas las sesiones comienzan con una breve conversación en la que básicamente digo: "Oye, sé que hacerte una foto puede resultar realmente incómodo. Podría pedirte que te pongas de pie o muevas tu cuerpo de una manera que te resulte extraña y antinatural, pero trata de confiar en mí. ¡Estoy en tu equipo y quiero entregar fotos que te encantarán! "
Es muy simple, pero el simple hecho de reconocer que a veces las sesiones de retratos pueden parecer un poco extrañas e incómodas puede contribuir en gran medida a hacerlas mucho menos extrañas e incómodas.
2. La pose y el vestuario son muy importantes
Mi estilo de fotografía personal tiende más al estilo de vida / documental que a las sesiones de estilo. Como tal, a menudo no doy un montón de complicadas instrucciones de poses o de vestuario para mis sesiones.
Para modelar eso, intenté hacer autorretratos en una amplia variedad de opciones de ropa. Me capturé vistiendo de todo, desde una sudadera con capucha hasta un elegante suéter y bufanda. Intenté tomar retratos con el cabello hacia arriba y hacia abajo, y experimenté con mucho maquillaje y sin maquillaje. Además, traté de posar de la manera en que suelo sentarme o estar de pie, seguido de algunas de mis técnicas de poses suaves para mujeres.
Sabía que tanto la pose como el vestuario / estilo eran importantes, pero no estoy seguro de haberme dado cuenta de lo importantes que eran hasta que pude ver algunas imágenes una al lado de la otra en diferentes poses y la misma pose con diferentes opciones de ropa.
Las mangas largas aquí son importantes para poner más énfasis en mi rostro, en contraposición a los brazos como la imagen de la izquierda.
Hacer sugerencias específicas de vestuario y poses
Ahora me encuentro siendo un poco más específico cuando los clientes me piden sugerencias de ropa. Por ejemplo, antes de mi proyecto de autorretrato, probablemente les habría dicho a los clientes: "El factor más importante es usar algo con lo que se sienta cómodo. Como regla general, la mayoría de las personas se ven muy bien en tonos joya".
Ahora, es más probable que diga algo como: "¡El factor más importante es usar algo con lo que te sientas cómodo y confiado! Cuando se trata de retratos, te recomiendo que uses una chaqueta o cárdigan en tonos joya con una camiseta o camiseta sin mangas de color negro, gris o blanco liso debajo, lo que nos permite mucha versatilidad en tus imágenes ".
De manera similar, me he encontrado dando instrucciones más detalladas cuando se trata de posar, a menudo incluso usando mi propio cuerpo para demostrar exactamente lo que quiero decir. La mayoría de los clientes estaban entusiasmados de recibir instrucciones más específicas a seguir; deja menos abiertos a la interpretación, lo que a su vez los hace sentir más seguros de que les encantará el resultado final de nuestra sesión.
3. La afirmación positiva es absolutamente crucial
Como no estaba trabajando con mi cámara atada a mi computadora portátil, no tenía ni idea de cómo se veían las cosas mientras filmaba, por lo que escuchar los comentarios de las personas mientras pasaban era enorme. Cuando una de mis hijas pasó y dijo: “¡Ups! ¡No puedo ver tu cabeza! ”, Sabía que tenía que detenerme y hacer ajustes de inmediato.
Cualquier tipo de retroalimentación como esa fue útil, pero cuando alguien afirmó positivamente cómo se veían las imágenes, ¡tuvo mucha más importancia de lo que hubiera pensado!
Por ejemplo, una tarde, una vecina amiga pasó en coche y gritó algo positivo por la ventana mientras yo trabajaba en un autorretrato en el jardín delantero. Ese simple comentario me dio un gran impulso de confianza, y las siguientes imágenes del set fueron significativamente mejores que cualquiera de las que había tomado anteriormente.
Conclusión
Soy introvertido por naturaleza y, a veces, puedo tener la tendencia a meterme en la cabeza mientras trabajo. Mi cerebro a veces va a una milla por minuto y puedo olvidarme de comunicar lo que estoy pensando o viendo a quienes están frente a mi lente.
Desde que practico los autorretratos, me he centrado realmente en afirmar positivamente a mi familia, amigos y clientes, ya que están frente a mi lente. Decirles el trabajo increíble que están haciendo con poses súper incómodas marca la diferencia. Comentar cuánto te gustan las imágenes hasta ahora también es enorme. Comentar atributos reales que hacen que la persona frente a tu cámara se sienta increíble hace una gran diferencia.
Brinde a sus amigos, familiares y clientes la retroalimentación necesaria y las afirmaciones positivas que permitirán que crezca su confianza frente a la cámara, ¡y será un cambio de juego para sus sesiones!
¿Has realizado alguna vez un proyecto de autorretrato? Si es así, ¿qué aprendiste? Comparta su experiencia y autorretratos en la sección de comentarios a continuación.