En esta era digital, donde deambulamos con miles de imágenes digitales cautivas en nuestros teléfonos inteligentes, hay algo especial en las fotografías impresas. Representan algo tangible y reverente, algo que valió la pena transformar en una obra de arte duradera, para recordarnos lo que es importante en nuestras vidas.
Uno de los aspectos más gratificantes de mi trabajo es ver las fotografías que creo para mis clientes colgadas en sus paredes. Para mí, es la guinda del pastel, la guinda del pastel, el gran final que me dice que he cumplido mi promesa a las personas que confían en mí como profesional.
Esta imagen fijada por Darlene Hildebrandt
Como muchos fotógrafos de retratos, comencé mi carrera vendiendo archivos digitales en una memoria USB. Lo encontré descorazonador e insatisfactorio. Las colecciones de arte mural fueron una revelación para mí. Como fotógrafo, me dieron una estructura y un marco para fotografiar. Los tiempos de mis sesiones se acortaron porque estaba filmando con un propósito. Ahora tenía algo significativo y duradero para ofrecer a mis clientes; colecciones que cuentan su historia con todo su detalle, y representan algo profundo que me han revelado.
Las colecciones de fotos pueden ser de todo. En mi caso, invariablemente son retratos, pero si lo tuyo son los paisajes, los viajes, la macro, la naturaleza, etc., puedes crear colecciones que le den vida y personalidad a tu hogar u oficina, y te sirvan como recordatorio visual de lo que es importante para ti. .
Paso # 1: considere el espacio que desea llenar
Piense en las fotografías que está capturando. ¿Cuál es el tema? ¿Qué significan estas fotos para ti? ¿Quiere recordar un destino de vacaciones favorito o la confianza que tiene su hijo cuando toca el violín? ¿Quieres capturar la belleza de una flor rara que cultivaste o de tu hija adulta joven que está a punto de irse de casa a la universidad?
Con esto en mente, piense en qué lugar de su hogar u oficina le gustaría ver estas fotografías todos los días. Considere qué tan apropiado es el tema para el lugar donde desea exhibirlo y tenga en cuenta el estilo de la decoración y otros muebles de la habitación. A menudo, las fotografías se muestran encima de un mueble: encima de la cama o el sofá, al final de un rincón para desayunar, en la pared de un estudio o bajando en cascada un tramo de escaleras.
Una colección que se adapta a un espacio largo y estrecho.
Una vez que haya decidido dónde desea mostrar sus fotos, debe tener una idea clara de cómo debería verse el diseño. Los espacios grandes exigen fotos grandes, los espacios estrechos requieren fotos largas y delgadas, y una escalera puede necesitar una combinación escalonada de fotos grandes y pequeñas.
Una configuración diferente usando imágenes de la misma sesión. Esto se adaptaría a un espacio más grande.
Paso # 2: decida el diseño antes de levantar la cámara
Piense detenidamente en la configuración de su colección antes de empezar a fotografiar. Por ejemplo, si tiene un espacio amplio para llenar y prevé una panorámica con dos o tres impresiones más pequeñas debajo, su foto principal necesitará mucho espacio para recortarla en una forma panorámica, sin comprometer la composición o la calidad de la imagen. . Será difícil obtener un recorte panorámico si dispara en orientación vertical (retrato). Cuando estoy filmando para una colección, dejo más espacio de lo habitual alrededor de mis sujetos. Esto me da cierta versatilidad a la hora de recortar.
Lo mismo ocurre con las impresiones más pequeñas. Piense en cómo le gustaría que se oriente cada foto y asegúrese de disparar desde un ángulo que lo permita. Me gusta orientar mis tomas de detalles hacia adentro, hacia la foto principal.
Es útil saber cómo va a mostrar cada foto antes de capturarla.
Esto muestra cómo aparecería la colección en una pared.
Paso # 3: Mantenga la iluminación constante
Una colección se ve más cohesiva cuando la iluminación es constante en todas partes. Si tres de cada cuatro fotos de la colección son imágenes de alto nivel con mucho blanco, una foto oscura o una con mucho color se verá fuera de lugar. Entonces, si fotografiaste a tu perro en la playa al atardecer, esa foto que le tomaste antes bajo el brillante sol del mediodía no coincidirá, independientemente de lo adorable que sea su expresión.
En las colecciones de fotos a continuación, la imagen de la puesta de sol recortada se destaca como un desajuste. En la segunda versión, se reemplaza por una imagen que se adapta mejor a la iluminación.
La silueta de la puesta de sol tomada en el medio parece fuera de lugar.
En esta colección, las imágenes se unifican mediante una iluminación similar.
Paso # 4: Cíñete a un tema por colección
Evite la tentación de crear una mezcolanza agrupando a cada miembro de una familia, o cada flor del jardín, en una sola colección. Permita que su sujeto brille dedicándole una colección completa a él, ella (o él, en el caso de un objeto inanimado). Como fotógrafo de retratos, mis colecciones generalmente consisten en una foto de cuerpo completo y varias tomas de detalles que ayudan a contar una historia.
La colección de fotos a continuación, tomada en un templo del agua en Bali, muestra un ritual sagrado. Tomé muchas otras fotos que me encantaron en el templo del agua, pero juntarlas todas restaría valor a la historia. Guardaré las otras fotos para una colección diferente.
Aunque es tentador agrupar todas las fotos que le gustan en una colección, el resultado es mucho más agradable cuando se limita a un tema.
Mi fotografía principal en esta colección está llena de color y una variedad de formas. Para completar la colección, he elegido tomas de detalle más cercanas de solo dos de las muchas linternas.
Paso # 5: ¿Collage o colección?
Una colección de fotos puede estar formada por piezas separadas que se muestran juntas, o puede crear un collage para imprimir como una sola pieza. Su decisión estará influenciada por el espacio que desea llenar, el material en el que desea imprimir y su presupuesto.
Una colección de piezas separadas tiende a parecer más lujosa que un collage. Con algunas configuraciones como escaleras, puede ser su única opción. Otro beneficio de imprimir cada pieza por separado es que puede cambiar el diseño más tarde si lo desea. Además, si una pieza no funciona de la manera que imaginaba, puede cambiarla por una nueva.
Las fotos a continuación, tomadas al amanecer en una playa en Vietnam, se imprimirán como piezas separadas y se colgarán juntas como se muestra.
Exhibidas juntas, las cuatro fotos cuentan una historia.
Por otro lado, imprimir varias piezas puede ser costoso y puede ser complicado colgar una colección de varias piezas con la precisión que se merece. Algunas configuraciones, como las de blanco y negro a continuación, pueden verse muy pequeñas cuando se imprimen por separado y se ven mejor impresas como una sola pieza.
Puede crear collages de alta resolución como este en Photoshop, Lightroom o la versión profesional de Proselect. Alternativamente, puede comprar marcos listos para colgar con tapetes recortados diseñados para colecciones, o puede pedirle a un enmarcador que cree un tapete personalizado para su marco.
Este collage fue diseñado para colgarse sobre una mesa de comedor, por lo que la forma larga y estrecha funcionó bien. El fondo y los bordes son blancos para combinar con la combinación de colores de la casa de mis clientes, y están impresos en metal para adaptarse a su decoración contemporánea.
Esto fue diseñado para imprimirse como una sola pieza.
Las colecciones y los collages son una forma divertida e interesante de mostrar sus imágenes favoritas. Con un poco de cuidado y pensamiento, pueden hacer exhibiciones impresionantes que durarán muchos años. Espero que este artículo te inspire a ir a rescatar esas hermosas imágenes tuyas que están atrapadas en el mundo digital, ¡y darles vida!
Comparta en la sección de comentarios a continuación sus colecciones de fotos o collages favoritos, o cualquier pista o consejo que haya aprendido a lo largo del camino.