En los últimos años, he trabajado con suficientes nuevos entusiastas de la fotografía callejera en ciernes, para notar un hilo común de errores tempranos que muchos de ellos cometen. Muchos de estos son cambios y tendencias muy simples que pueden marcar una gran diferencia en el resultado final. Es por eso que trato de enseñar estos 7 consejos desde el principio. Siga las instrucciones para evitar los siete errores comunes que cometen los fotógrafos callejeros novatos:
Grand Central, Nueva York.
1. Pensar demasiado al disparar
Si está leyendo este artículo, se encuentra en la parte posterior derecha. Debes leer sobre fotografía para aprender por ti mismo y estudiar el trabajo de grandes fotógrafos. Sin embargo, cuando estés ahí, en el proceso de filmar, trata de no pensar demasiado en las cosas. Hay tantos consejos y trucos, y es posible que te preocupes mucho por capturar imágenes malas, pero todo eso puede interferir a veces.
En lugar de preocuparse por los resultados, piérdase en el proceso. Puede evaluar sus resultados durante la fase de edición. Cuando estés disparando, diviértete. Explore, tómese su tiempo, relájese y simplemente observe cómo pasa todo. Este es un tipo de fotografía que realmente tienes que disfrutar para hacer bien, y la mejor parte es que puedes salir y hacerlo casi en cualquier lugar y en cualquier momento. Puede hacerlo en intervalos de 10 minutos o durante la hora del almuerzo. Incluso puedes hacerlo con tu iPhone si no tienes tu cámara. Cuanto más te diviertas con el proceso de estar ahí fuera, perderte y explorar, más dedicado te volverás y mejor fotógrafo callejero serás.
2. Viajar demasiado pesado
Hay muchos videos geniales de los viejos maestros haciendo fotografía callejera. ¿Sabes cuál es el hilo común entre muchos de ellos? Es que tenían cámaras de tamaño manejable, que podían llevar fácilmente a cualquier lugar, y la mayoría de las veces usaban pequeños lentes prime. Ciertamente puedes disparar en la calle con una SLR y hacerlo muy bien. Hay fotógrafos de primer nivel que hacen precisamente eso, pero al mismo tiempo, ¿realmente vas a querer llevar ese tanque de cámara a diario? Esa es la gran ventaja de una cámara más pequeña, y la tecnología se está poniendo al día rápidamente con los cuerpos grandes. Una cámara Fuji pequeña, o una Ricoh, harán maravillas, e incluso puede obtener una versión usada más antigua por mucho más barata que las nuevas. También hay muchos tiradores callejeros de iPhone.
Astor Place, Nueva York.
Del mismo modo, no necesita una gran bolsa de lentes y filtros. Si no lo ha probado, no puedo enfatizar lo suficiente, cómo liberarse salir por un día con un solo cuerpo de cámara pequeño y una sola lente principal puede hacer que se sienta. Deja el resto atrás. Sí, te perderás esa toma con zoom de 200 mm de la torre de agua, pero volverás a la larga, con muchas más fotos buenas, y te divertirás mucho haciéndolo.
3. Intentar llegar a algún lugar demasiado rápido
Todos tenemos prisa estos días, corriendo de un lugar a otro. Afortunadamente, esa es una de las peores formas de hacer fotografía callejera. Para hacer bien la fotografía callejera, debes reducir la velocidad y tomarte tu tiempo. No siempre puedes tener prisa. Mire a su alrededor y espere a que sucedan las cosas. Espere con su cámara y deje que los sujetos se acerquen a usted. Cuanto más lento vaya, más consciente estará de su entorno y más capaz será de capturar esos extraordinarios momentos fugaces. Utilice la fotografía como una forma de salir del estilo de vida apresurado y de perderse y reducir la velocidad por un tiempo.
4. No estar parado en medio de la acción.
Broadway, SoHo, Nueva York.
Es muy fácil sentirse intimidado cuando está aprendiendo por primera vez. Muchas personas comienzan fotografiando desde la distancia y nunca se esfuerzan realmente por estar en medio de lo que está sucediendo. Lleve su cámara con orgullo, ponga una sonrisa en su rostro y participe en la acción. Métete en medio de la calle.
Puede notar que si está demasiado lejos y dispara, la gente realmente pensará que no está haciendo nada bueno. Pero, si estás directamente en medio de la acción, la gente caminará bien pensando que no estás haciendo nada malo. A veces incluso te mezclarás más estando en el medio. ¿Cómo es posible que esté haciendo algo mal si está justo en el medio? Nadie tan obvio estaría haciendo algo malo, pero ese fotógrafo que se arrastra por ahí en la esquina, simplemente tiene que ser un acosador. Deténgase y espere justo en el medio de un área donde suceden cosas, y deje que todo suceda a su alrededor. Sumérjase en la experiencia.
5. No acercar la cámara al ojo lo suficiente
Disparo con la cadera una parte decente del tiempo, especialmente cuando las cosas suceden increíblemente rápido, pero también trato de mirar a través del visor con la mayor frecuencia posible. Muchos fotógrafos nuevos solo disparan a la cadera, y rápidamente se convierte en una muleta. Después de un tiempo, tienen más miedo de poner la cámara en el ojo que cuando empezaron. Oblígate a sentirte cómodo disparando a través del visor. Simplemente párese en un lugar concurrido, con la cámara en el ojo durante un rato, hasta que se sienta cómodo. Después de eso, puedes agregar el tiro de cadera. Habrá situaciones en las que una toma de cadera sea beneficiosa, pero obtendrá mejores tomas y un mejor encuadre cuando mire a través del visor. Siéntete orgulloso de ver cómo todo se junta y de capturar ese momento de fracción de segundo donde lo hace.
SoHo, Nueva York.
Un consejo que ayuda con esto es no apartar la cámara de su ojo justo después de tomar una foto de alguien. Es un hábito natural quitarse la cámara del ojo brevemente cuando toma una imagen. En su lugar, colóquese en posición y espere a que una persona esté en el lugar correcto.Luego, tome la imagen, pero continúe manteniendo la cámara en su ojo mientras camina por la escena y pasa junto a usted, como si se interpusiera en su camino. y estás tratando de fotografiar lo que hay detrás de ellos. Este truco funciona increíblemente bien en áreas con bastantes personas caminando.
6. Disparo rápido con la cámara
Apague la configuración de la ametralladora en la cámara. Mucha gente piensa que si toman 10 fotos de la misma escena, tendrán la garantía de obtener una buena. ¿Dónde está el arte en eso? De hecho, encuentro que mantener presionado el botón del obturador y tomar una serie de tomas es una forma de garantizar que arruinará la toma. Necesita poder visualizar lo que está obteniendo. Vea el momento a medida que sucede, luego capture los elementos a medida que todos encajan en su lugar. Eso solo toma una oportunidad. Luego, a medida que la escena se desarrolla, puede tomar más, pero vea el momento y agárrelo. Si te lo pierdes y te perderás algunos, siempre habrá una próxima vez. Deja ir el miedo a fallar un tiro.
Además, con fuego rápido terminarás tomando 10 veces el número de fotos, en el transcurso del día. ¿Cómo vas a encontrar el momento perfecto en todo eso? Nadie tiene tiempo ni espacio en el disco duro. Con menos fotografías y con más propósito, llega una sesión de edición mucho más agradable.
7. Edición insuficiente y excesiva
East Village, Nueva York.
Muchos nuevos fotógrafos callejeros subeditarán y sobreeditarán sus fotos. Lo que quiero decir es que mostrarán demasiadas fotos y las procesarán en exceso. Sea implacable al reducir sus fotos a las mejores. Desea que la gente realmente preste atención a su trabajo, y si muestra demasiadas fotografías a la vez, se desconectarán. Al mostrar demasiadas fotos, confías en que el espectador edite mentalmente lo que le gusta. Eso no es justo para ellos, haz ese trabajo tú mismo. Dedique ese tiempo extra a la organización. Utilice un sistema de estrellas para calificar sus fotografías y asegúrese de que no haya demasiadas imágenes de cinco estrellas. Dedique el tiempo después de cada brote para reducirlo a la crema de la cosecha. Si no hace esto de manera constante, permitirá que su archivo se acumule en un desorden desorganizado.
Cuando hagas la edición real de tus fotos, mantén un toque ligero. Puede y debe corregir la exposición, los blancos y negros, las viñetas, la temperatura de color o los tonos de blanco y negro, el contraste y todas esas otras cosas buenas. Sin embargo, muchos nuevos fotógrafos callejeros van demasiado lejos. Parte de la naturaleza extraordinaria de la fotografía callejera es que en realidad fue capturada en el mundo real. No fue inventado. Si sus fotos están demasiado editadas y pierden ese sentimiento real, mata lo que las hace especiales.
¿Eres culpable de alguno de estos errores? ¿Cómo los has superado? ¿Tiene otros que le gustaría compartir? Hágalo en los comentarios a continuación.
