Cómo crear un efecto sutil de Faux-HDR directamente en Lightroom 4 con una sola imagen

Introducción

Este tutorial es una demostración del sistema de preajuste SLR Lounge Lightroom 4 y se ha transcrito para DPS desde el DVD adjunto. Con más de 200 ajustes preestablecidos, el sistema de ajustes preestablecidos LR4 ha sido aclamado por la crítica como el sistema preestablecido más potente e intuitivo disponible para Lightroom 4, haga clic en el enlace de arriba para obtener más información / comprar.

Descripción general

Este tutorial es un método paso a paso para crear una apariencia de imitación de HDR que funciona muy bien tanto para paisajes como para retratos ambientales. Lo que hace este efecto es simplemente mapear el tono de la imagen para resaltar las sombras y reducir las luces, lo que expande el rango dinámico de la imagen sin exagerar demasiado.

Receta y tutorial de mixología

Si posee los preajustes LR4, este efecto se puede lograr en aproximadamente 10 segundos y 5 clics (como se describe a continuación). Si no posee el sistema preestablecido, vaya a "Cómo tomar la imagen" para aprender cómo hacerlo manualmente.

1. MI MIXOLOGÍA> 00 Importación estándar
2. AJUSTES BÁSICOS> 16 HDR pesado (tonos base)
3. AJUSTES BÁSICOS> 35 Refuerzo fuerte (contraste)
4. AJUSTES BÁSICOS> 62 Luz (Reducción de ruido)
5. CURVAS NEUTRO> 31 Marfil (Punzones Neutrales)

Continúe leyendo a continuación para ver qué está haciendo cada uno de estos ajustes preestablecidos para crear nuestro aspecto final de imitación de HDR.

Cómo tomar la imagen

Este efecto funciona mejor cuando se utilizan imágenes RAW sin reflejos y sombras recortadas significativamente. Las imágenes con reflejos quemados y sombras recortadas han perdido detalles en áreas que no se podrán recuperar con esta técnica. Al disparar, tratamos de retener la mayor cantidad de detalles "exponiendo a la derecha". Ahora bien, esto no significa que está soplando su imagen, simplemente significa que está empujando los aspectos más destacados hacia la derecha del histograma sin soplar los detalles de los aspectos más destacados. Asegúrese de disparar también con el ISO nativo más bajo de su cámara para conservar la mayor cantidad de detalles y rango dinámico posible.

Para este tutorial, hemos seleccionado la siguiente imagen RAW de los archivos de ejercicios del DVD.

Paso 1. Impulsar el rango dinámico

Vamos a expandir el rango dinámico en nuestra imagen levantando nuestras sombras y negros +60 cada uno, y bajando los reflejos y los blancos en -60 cada uno. Esto desplazará la mayor parte de nuestra gama tonal hacia la mitad del histograma para retener más detalles en las luces y las sombras. Este proceso de aumentar el rango tonal mata el contraste general, por lo que equilibraremos nuestro ajuste agregando +75 al Contraste también.

También vamos a aumentar la claridad a +15 y la vibración a +15 solo para aumentar el contraste de tonos medios y el detalle de la imagen, así como para dar un ligero impulso a los colores generales.

Levantar las sombras en esta cantidad también tiende a introducir ruido, así que para contrarrestarlo, agreguemos una cantidad de luz con la reducción de ruido. Vaya al panel Detalle en el Panel lateral derecho y agregue +20 a Luminancia en el cuadro Reducción de ruido.

Aquí está la imagen con los ajustes realizados hasta ahora:

Paso 2. Contraste adicional mediante curvas

Queremos separar un poco más las luces y las sombras para agregar un poco más de fuerza a la imagen, por lo que esta vez usaremos el panel Curva de tono para una especie de "contraste de pila". Asegúrese de que está utilizando el modo Curva de puntos haciendo clic en el icono Curva en la parte inferior derecha del panel. Sabrá si está en el modo correcto porque debajo del gráfico de la curva hay un menú desplegable para los canales RGB. Solo trabajaremos con la curva principal y no con las curvas de color individuales para este tutorial.

Agregue dos puntos en las sombras y dos puntos en las luces, luego baje las sombras y resalte las luces. Puede experimentar para ver los ajustes de curva que necesitará, pero debería terminar con una curva en S estándar que aumenta el contraste y que se parece a la curva a continuación:

Aquí está la imagen después del ajuste de la curva de tono:

Paso 3. Finalizar exposición + temperatura

En este punto, me gusta ajustar mi Exposición y Temperatura para darme el tono de color final y el estado de ánimo que busco.

Para esta imagen en particular, solo voy a reducir la Exposición en un punto (-1,00) para obtener algunos bonitos colores románticos del atardecer en la escena y voy a dejar la temperatura como se tomó.

Aquí está la imagen después del ajuste final de Exposición y Temperatura:

Paso 4. Filtros graduados

Me gusta usar el ajuste preestablecido -1 Pincel graduado muy sutil en el Sistema de ajustes preestablecidos LR4 para tirar hacia abajo sobre el cielo solo para agregar un poco más de color y dramatismo a la imagen como se muestra a continuación.

Imágenes finales de antes y después

Así que aquí está la imagen del antes y el después con el ajuste preestablecido de mixología de luz HDR de paisaje vívido:

Imagen RAW

Imagen final

El sistema preestablecido de Lightroom 4

Los efectos creados dentro de los ajustes preestablecidos de Lightroom incluyen corrección de color básica, fundidos antiguos, efectos de blanco y negro, efectos de cambio de inclinación, HDR falso, retoque, mejora de detalles y prácticamente cualquier otro aspecto y efecto. Todo dentro de Lightroom 4 únicamente y la mayoría con 5 clics.

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