Foto: Rainer Ebert utilizada bajo licencia CC
La siguiente publicación es del fotógrafo australiano Neil Creek, quien acaba de lanzar un sitio gratuito de imágenes de fondo con su fotografía y está desarrollando su blog como un recurso para el fotógrafo apasionado.
Bienvenido a la sexta lección de Fotografía 101: un curso básico sobre la cámara . En esta serie, cubrimos todos los conceptos básicos del diseño y uso de la cámara. Hablamos del "triángulo de exposición": velocidad de obturación, apertura e ISO. Hablamos de enfoque, profundidad de campo y nitidez, así como de cómo funcionan las lentes, qué significan las distancias focales y cómo iluminan el sensor. También miramos la cámara en sí, cómo funciona, qué significan todas las opciones y cómo afectan a tus fotos.
La lección de esta semana es Obturador .
Esto es lo que hemos cubierto anteriormente en esta serie:
Lección 1: La luz y la cámara estenopeica
Lección 2: Lentes y enfoque
Lección 3: Lentes, Luz y Aumento
Lección 4: Exposición y paradas
Lección 5: Apertura
En lecciones anteriores hemos hablado sobre la teoría básica de cómo funciona una cámara, incluyendo algunas ópticas básicas, y hemos introducido la idea de exposición y cómo la controlamos con el triángulo de exposición. En esta lección, nos basaremos en lo que hemos aprendido para comprender el segundo punto del triángulo de exposición, el obturador, y cómo funciona para crear su foto.
El obturador
La función del obturador en la cámara es simplemente bloquear la entrada de luz a la cámara, a menos que se esté tomando una foto, y luego permitir la entrada de luz solo durante el tiempo que sea necesario para lograr una exposición correcta. Sin embargo, el nombre del obturador es un poco engañoso. En lugar de ser una puerta que se abre y luego se cierra al final de la exposición, es más como una puerta, con un par de puertas que se deslizan juntas a través del sensor. Esta disposición permite velocidades de obturación mucho más cortas que las que se podrían lograr moviendo una sola puerta. La siguiente animación explica esto con mayor claridad:
En aras de la claridad, el diagrama anterior excluye el espejo y todos los demás mecanismos de la cámara, y solo muestra el sensor, el obturador y algunos alrededores representativos para dar un contexto a la ilustración.
Cuando presiona el disparador de la cámara, se produce una secuencia compleja de eventos, que incluyen establecer la apertura en la lente, levantar el espejo de una SLR y mucho más. Sin embargo, solo miraremos el obturador. Entonces, refiriéndose a la animación anterior:
- La parte trasera de las dos “cortinas” de contraventanas, como se las llama, se abre detrás de la cortina delantera y se mantiene levantada. En esta etapa no ha entrado luz en la cámara, ya que la cortina frontal aún está cerrada.
- La cortina frontal se cae, revelando el sensor detrás y permite que la luz entre en la cámara, comenzando la exposición.
- Después de un período determinado por la velocidad de obturación establecida, la cortina trasera ahora baja para cerrar la cámara a la luz y finalizar la exposición.
- Para prepararse para la siguiente exposición, la cortina frontal vuelve a su posición normal cerrada.
Hay una película interactiva sobresaliente del interior de una Nikon D3 que muestra el proceso completo con increíble detalle. Recomiendo encarecidamente echar un vistazo.
Velocidades de obturación rápidas
Cuando el obturador se ha configurado para un período de exposición muy corto, como 1/200 de segundo o más rápido, el sistema de cortina doble se activa. Una sola contraventana de "puerta" no podría abrirse y cerrarse tan rápido. Para exposiciones tan cortas, la cortina trasera comienza a caer, cubriendo el sensor. antes de la cortina delantera está incluso completamente abierta. El resultado es una hendidura abierta en movimiento que pasa por delante del sensor. Vea la animación a continuación:
Este método para exponer el sensor (o la película) es importante cuando se dispara con flash, pero el tema de la velocidad de sincronización del flash se trata mejor en otra publicación. En los primeros días de la fotografía, cuando las películas tenían poca sensibilidad a la luz, el efecto de espacio rodante de este tipo de obturador provocaba problemas con los sujetos en movimiento, pero hoy en día no existe ninguna desventaja. La mayoría de las DSLR de gama alta pueden alcanzar velocidades de obturación increíblemente cortas, como 1/8000 de segundo con este diseño de obturador.
El efecto del obturador en tus fotos
Puede parecer que su cámara está capturando un instante en el tiempo, pero en realidad, está capturando una duración de tiempo igual a su velocidad de obturación. Esto es especialmente notable con exposiciones prolongadas. Todo lo que se mueva en la imagen mientras el obturador está abierto aparecerá borroso. Esto también incluye la propia cámara. El movimiento accidental de la cámara durante una exposición se denomina vibración de la cámara y tiene el efecto de manchar la imagen en la dirección del movimiento. Esto se puede hacer deliberadamente para lograr un efecto artístico, pero en la mayoría de las circunstancias, querrá evitarlo.
Una buena regla general para minimizar el movimiento de la cámara es establecer la velocidad del obturador en un mínimo de un segundo dividido por la distancia focal. Entonces, por ejemplo, si está utilizando una lente de 50 mm, para minimizar el movimiento de la cámara, debe disparar a 1/50 de segundo como mínimo. Si está filmando a 200 mm, ajuste el obturador a 1/200 de segundo. La razón de esto es que, como sabemos, los lentes de mayor distancia focal amplían la imagen, pero también amplifican el movimiento de la cámara.
Algunos ejemplos de cómo la elección de la velocidad de obturación puede afectar a sus fotos:
- Elija una velocidad de obturación alta para congelar el movimiento o la acción, por ejemplo, en la fotografía deportiva.
- Cree la apariencia de movimiento en su foto eligiendo una velocidad de obturación más lenta y controlando deliberadamente el movimiento de la cámara o del sujeto durante la toma.
- Una exposición más prolongada en un trípode puede hacer que el agua en movimiento sea esponjosa y blanca.
- Las exposiciones muy largas en un trípode durante la noche pueden capturar escenas muy tenues, e incluso las estrellas en el cielo nocturno son más tenues de lo que puede ver.
Ejemplos de
 Una velocidad de obturación rápida congela la acción. Foto: tylerdurden1 utilizada bajo licencia CC |  La panorámica con el sujeto durante una exposición prolongada desenfoca el fondo y da la impresión de movimiento. Foto: indywriter utilizado bajo licencia CC |
 Una velocidad de obturación lenta con la cámara en un trípode convierte los rápidos del río en un blanco brumoso. Foto: Neil Creek todos los derechos reservados. |  Una exposición de 30 segundos o más puede capturar imágenes impactantes del cielo nocturno. En este caso, se “apilaron” varias imágenes de 30 segundos. Foto: Neil Creek todos los derechos reservados. |
Tarea
- Encuentre un sujeto que se mueva rápidamente: una fuente de agua es ideal. Fotografíela a diferentes velocidades de obturación, de lenta a rápida (ajuste su apertura para mantener la exposición correcta), y vea qué efecto tiene en la apariencia del sujeto en la foto.
- Configure su cámara en una variedad de velocidades de obturación lentas, por ejemplo, entre 1/16 de segundo y 1/2 de segundo, y experimente moviendo la cámara durante la exposición de diferentes maneras. Tome nota de cómo las diferentes velocidades afectan a la foto e intente explotar esto de manera creativa.
- Busque un sujeto en movimiento, como automóviles o niños en bicicleta, y fotografíelos a las mismas velocidades de obturación lentas; probablemente deba hacer esto al anochecer o en interiores. Mueva la cámara para mantener el sujeto nítido y vea cómo cambia el desenfoque del fondo en cada configuración.
- Por la noche, tome un trípode o busque una superficie estable para su cámara y experimente con exposiciones más largas, de uno a 30 segundos. Pruebe esto con sujetos en movimiento, como personas en una intersección de calles concurridas.
- ¡Dispara a las estrellas! Aleja tu cámara y un trípode de la ciudad, bajo un cielo más oscuro, y apunta la cámara hacia arriba. Lo mejor es una noche sin luna. Utilice el disparador automático o un disparador remoto para minimizar el movimiento de la cámara. Ajuste el obturador a 30 segundos y dispare las estrellas. El enfoque puede ser un desafío, así que intente enfocar automáticamente en una estrella brillante o use el zoom de vista en vivo para enfocar si lo tiene. Estas son algunas de mis astrofotos recientes.
Recursos
- Modos de prioridad de apertura y obturador: en DPS
- Disparador de la Nikon D3 en cámara superlenta: en el blog de Jeffrey Friedl
- Camera Works: obturadores, flashes y velocidad de sincronización - En penmachine.com
- Obturador de plano focal - En Camerapedia