Si te tomas en serio la fotografía de paisajes, no tardarás mucho en darte cuenta del problema fundamental del oficio: no todos los paisajes que te llaman la atención se traducirán fácilmente en una fotografía convincente.
Cuando experimentamos un lugar, los olores, los sonidos, la calidez o el frío en el aire y nuestras propias emociones se combinan para darnos una impresión general. Nuestro trabajo como fotógrafos es traducir esa impresión general en una fotografía.
Cada foto de paisaje debe elaborarse cuidadosamente teniendo en cuenta la imagen final.
Hay muchos problemas con los que nos encontramos en el camino que pueden evitar que nuestra impresión general de una escena brille en la imagen final. Las siguientes son las trampas más comunes que se pueden esperar y cómo puede evitarlas.
1. Horizontes torcidos
La mayoría de las fotos de paisajes mostrarán el horizonte, un claro indicio de la perspectiva general de la imagen. Eso significa que si la línea que divide la tierra y el cielo no es perfectamente recta, toda la imagen se ve totalmente fuera de sintonía. Hay algunas formas de asegurarse de que su horizonte se cuadre correctamente:
- Superposición de cuadrícula
En la mayoría de las DSLR (y algunas cámaras compactas), puede superponer una cuadrícula en el visor, en la pantalla de visualización en vivo o en ambos. Alinee su horizonte con una de estas líneas. - Horizonte electrónico
Las cámaras más nuevas y de gama alta suelen tener un nivel electrónico incorporado. Cuando se enciende, mide la posición de la cámara en el espacio y le indica cuándo está alineada de manera uniforme. - Niveles de burbuja
Algunas cámaras tienen un nivel de burbuja adjunto y algunos trípodes también lo tendrán. Si no tiene uno integrado en su equipo, puede comprar uno que se adhiera a la zapata de la cámara. Al igual que un nivel de burbuja en la construcción, esto le ayudará a enderezar su cámara. - Postprocesamiento
Si todo lo demás falla, todos los principales programas de edición de fotografías contarán con una herramienta de "enderezamiento" que le permitirá trazar una línea que traza el horizonte. Con esto, el programa recortará automáticamente la imagen en un ángulo para asegurarse de que la línea esté perfectamente horizontal.
2. Perspectiva al nivel de los ojos
La mayoría de la gente fotografía desde una posición de pie a la altura de los ojos produciendo fotografías que se ven como esperarías ver las cosas si estuvieras allí. Para una composición más interesante, intente subirse encima de algo o acercarse al suelo para lograr un punto de vista diferente.
3. Cielos vacíos
Sin nubes, pájaros o alguna otra característica interesante, los cielos vacíos pueden resultar bastante planos y aburridos en una foto. Intente componer su imagen con algo interesante en el cielo. Si no hay nada interesante que mostrar, eleve la línea del horizonte hasta el tercio superior de la imagen para minimizar la cantidad de espacio que ocupa el cielo en el encuadre.
4. Desenfoque de movimiento de manos
Una fotografía borrosa pierde casi todo su impacto. Utilice un trípode o utilice una velocidad de obturación rápida combinada con estabilización de imagen.
Cuando se trata de paisajes, asegurar la cámara en un trípode resistente siempre dará mejores resultados. Incluso si está utilizando exposiciones cortas, un trípode le permitirá componer su toma con mayor precisión y bloquear su posición en su lugar mientras dispara.
5. Sin coordinador
Los cielos y las montañas son hermosos, pero una imagen no puede ser todo el fondo. Tu foto necesita un punto focal para mantener el interés del espectador. Puede ser cualquier cosa: un árbol interesante, un barco, un muelle, un tronco, pero ninguna foto de paisaje está completa sin un tema principal.
6. Fondos desordenados
También se aplica lo contrario: tenga cuidado de no enfocarse demasiado en el sujeto y olvidarse de cómo se junta el fondo. Preste atención a lo que hay detrás de su tema principal. Si los elementos de fondo no se agregan a la composición, elimínelos si es posible. Tenga cuidado de tener una separación entre cada elemento y no permita que se mezclen visualmente (es decir, dos o más árboles se fusionan en una mancha verdosa). Esto es especialmente problemático cuando los objetos están retroiluminados o recortados.
7. Mala iluminación
Cuando confía en el sol para iluminar sus tomas, encontrará que algunos días el clima simplemente no coopera. Los días grises y nublados te darán colores apagados y descoloridos y no habrá muchas sombras o contrastes. Los días extremadamente soleados pueden hacer todo lo contrario. Considere cuidadosamente las condiciones de iluminación en su escena antes de decidir cómo abordarla.
- Si sale el sol, colóquelo a un lado de la cámara para aprovechar las sombras y texturas creadas por la luz lateral.
- Si el sol está frente a la lente, su escena estará retroiluminada y podrá hacer algunas siluetas dramáticas.
- Si el sol está detrás de ti, fotografiar la escena será más difícil porque la luz directa hará que la escena parezca plana. Considere cambiar de dirección.
- Si no hay sol y el cielo está blanco, use las condiciones de iluminación suave para hacer primeros planos.
8. Subexposición
Si el cielo es demasiado brillante (digamos, a la mitad del día), puede confundir el medidor de luz de la cámara, que intentará compensarlo subexponiendo el resto de la imagen, lo que da como resultado un primer plano oscuro. Si esto sucede, use la compensación de exposición para aumentar el brillo, pero no tanto como para que el cielo se apague (se ponga blanco).
Si tiene este problema, intente volver a componer su imagen para incluir un área más oscura del cielo. Este tipo de escena es un buen momento para utilizar un filtro de densidad neutra graduado. Estos filtros son oscuros en la parte superior y claros en la parte inferior. Lo coloca frente a su lente para oscurecer la mitad superior de la imagen e igualar la exposición.
9. Puntos calientes y aspectos destacados apagados
Sin embargo, no es solo el cielo lo que puede estallar: un sol caliente puede causar resplandor en muchas superficies. Observe su escena en busca de puntos brillantes causados por reflejos o exceso de luz solar. La mayoría de las cámaras tienen un modo de visualización de "advertencia de resaltado" en la vista previa de la imagen que mostrará cualquier píxel que se haya vuelto blanco puro. Si ha apagado los reflejos, use la compensación de exposición para reducir la exposición ligeramente hasta que desaparezcan.
10. Falta de dimensión
Aunque una foto es una imagen bidimensional, una fuerte composición de paisaje da la ilusión de profundidad. Cuando esté configurando su toma, asegúrese de llenar el encuadre en primer plano, en el medio y en el fondo.
Cuando estás aprendiendo fotografía, puede ser difícil criticar tu propio trabajo y entender cómo mejorar. Después de su próxima sesión de fotos, examine sus imágenes en busca de estos problemas para que pueda evitarlos la próxima vez. Mirar cada una de tus imágenes con ojo crítico y considerar cómo podrían mejorarse mejorará rápidamente tu ojo artístico y te convertirá en un mejor fotógrafo.