Los fotógrafos jóvenes suelen ser mejores en fotografía digital que los fotógrafos mayores. Este artículo explicará por qué podría ser así y cómo puede mejorar sus habilidades más rápido. Es posible que se sorprenda al escuchar que el coeficiente intelectual (coeficiente intelectual) aparentemente alcanza su punto máximo a los catorce años.
Ahora, el coeficiente intelectual es una medida de inteligencia profundamente defectuosa, y los jóvenes de catorce años ciertamente no deberían dominar el mundo; pero el cerebro joven tiene un poder de procesamiento increíble.
A medida que envejecemos, perdemos esta velocidad bruta y (con suerte) la reemplazamos con atajos, experiencia y "sabiduría". Esto nos permite tomar mejores decisiones y retener la ilusión de inteligencia, pero también limita nuestra creatividad. ¿Indignado? Sigue leyendo …
Conocimiento versus comprensión
Una pregunta rápida de matemáticas; cuanto es 8 al cuadrado? Pregúntele a un niño y tendrá que resolverlo. Probablemente sepa que es 64 sin pensarlo. Este es el conocimiento; hechos recordados.
¿Recuerda el teorema de Pitágoras? Quizás incluso conozca la misma explicación, "el cuadrado de la hipotenusa es igual a la suma de los cuadrados de los otros dos lados". Este es el conocimiento; una herramienta. Pregúntele a un matemático y podrá probarlo y explicar por qué es cierto. Eso es comprensión.
Pregúntele a un profano sobre la configuración del balance de blancos en su cámara. Probablemente no tengan ni idea de lo que quieres decir. Pregúntele a un fotógrafo promedio y él podrá decirle que controla el tinte de color. Pregúntele a un físico y comprenderá mucho más profundamente lo que está sucediendo y por qué.
El conocimiento es muy útil. Es rápido de aprender de memoria. ¿De qué otra manera puede un niño aprender conceptos que a los más grandes genios les tomó años desarrollar? La mayor parte de la educación nos prepara para ocupar un puesto en una empresa. La comprensión no es normalmente necesaria. Es suficiente saber que e = mc2; solo unas pocas personas necesitan comprender las implicaciones de esta ecuación. Algunos de ellos por trabajo; y otros para satisfacer un anhelo de comprender.
Precisamente porque nuestra sociedad valora la comprensión superficial, no se nos ocurre hacer nuestro el conocimiento, transformarlo en comprensión. Creemos que al conocer el nombre de algo lo entendemos. Un tordo de garganta marrón. Satori. Luz.
Da el salto de las palabras a las imágenes
Las palabras son útiles; nos permiten comunicarnos. Pero en realidad son bastante limitados y el idioma que habla tiende a limitar lo que puede pensar. Los filósofos son muy conscientes de esto. También lo son los místicos y, como artistas, siempre buscamos ir más allá de la jaula que presentan las palabras. Intente definir el amor, o incluso el olor a rosas frescas.
Para comunicar entendimientos, ideas y sentimientos, tenemos que empaquetarlos en oraciones (paquetes de conocimiento) y compartirlos con otros, quienes luego los descomponen a la luz de su propia experiencia única para crear sus entendimientos personales. Normalmente enseño individualmente, pero cuando doy clases más grandes, los estudiantes tienden a simplemente recoger los paquetes y nunca desenvolverlos.
Somos particularmente propensos a esto, porque la fotografía holística es tanto un oficio como un arte. Ciertamente podemos aprender el primer bit; aperturas, velocidades de obturación, ley del cuadrado inverso; pero a menudo vacilamos con este último. ¿La media dorada? Esa es solo otra técnica.
Sagrada Familia de Barcelona, desde un punto de vista diferente
Lo que termina sucediendo es que nuestra cabeza se llena tanto de conocimiento que nos ciega al mundo que nos rodea. Visitaremos la famosa catedral sobre la que leemos en las guías y tenemos una idea preconcebida tan fuerte sobre cómo debe ser que no nos damos cuenta de cómo se ve en el momento específico en que estamos allí. Cuando doy cursos de fotografía en Barcelona, la Sagrada Familia es una gran atracción; pero hay una miríada de formas de fotografiarlo que se pasan por alto. Si estamos fotografiando personas, podemos quedarnos tan atascados en nuestras cabezas pensando en las proporciones de iluminación o en los consejos medio recordados de un artículo de 'cómo posar tu modelo' que no estamos disponibles para hacer la conexión humana que conduce al poses que se ven mejor. Nos quedamos atascados en la cabeza y dejamos de sentir o de ver.
Si tienes la oportunidad, párate frente a los multiformas de Rothko en una galería. No puedes explicar por qué, pero te mueven, si los dejas. Van Gogh no es un tesoro (ahora) por su técnica, sino por la forma en que expresó su mundo interno, que casualmente coincidía con el nuestro en algunos momentos. Porque si bien todos somos diferentes, también somos todos iguales.
Hay un lenguaje visual. Puedes aprenderlo en la escuela de arte. Esquemas de color complementarios para enfatizar, cómo diferentes formas pueden dar diferentes significados y dónde poner las cosas en su marco y por qué. Pero para entender cómo crear, tendrás que sentir en tu propio cuerpo lo que funciona para ti y dejar que tu propia mente te diga lo que está bien o mal.
Teoría versus acción
Los fotógrafos jóvenes buscan conocimiento en línea. Tienen acceso a más información de la que jamás podrán leer. La mayoría están abiertos al aprendizaje, por lo que progresan rápidamente. Como dijo el maestro zen, tu taza no puede estar llena si quieres poner más en ella.
Pero también tienen la ventaja de tener pocas responsabilidades, períodos de atención breves y una gran cantidad de tiempo. Subestiman la importancia de aprender de los demás. Entonces leen un poco, se aburren y simplemente juegan con la cámara. Experimentar con lo digital es gratis, por lo que cometen miles de errores e intentan cosas que nunca haríamos. Luego, cuando llegan a una barrera, Google proporciona instantáneamente la respuesta. No es de extrañar que aprendan mucho más rápido.
Compare el método contrario. Para obtener una gran pila de libros y trabajar metódicamente a través de ellos, complementados con revistas de fotografía caras. No olvidemos también los millones de artículos de fotografía en línea. Es adictivo. Nuestro cerebro nos recompensa por aprender. Sentimos que estamos mejorando. Pero el contenido es una trampa, y demasiada información nos atrofia o nos paraliza.
La información con la aplicación es diferente. Si podemos usar inmediatamente lo que estamos aprendiendo, lo asimilaremos más rápido y retendremos más. Estudié francés durante casi una década y apenas puedo mantener una conversación, pero hablar español con mi novia peruana hace que sea mucho más fácil de aprender.
Es necesario que haya un equilibrio. Veo a algunos fotógrafos que aprendieron algunas técnicas cuando el cine todavía era popular y simplemente se han quedado con ellas. Si no está roto, no lo arregles, razonan. Pero no, necesitas estar en constante evolución, aprender de los demás y dejar que tu fotografía siga el ritmo de tu propia evolución.
Pero lo más probable es que si está leyendo esto, esté recibiendo demasiada información sin aplicarla. Obtenga un poco de teoría relevante y luego practique, practique, practique hasta que la entienda lo suficientemente bien como para integrarla con su visión. Luego busque otro poco de conocimiento para convertirlo en comprensión.
La conclusión de esto es que realmente no somos tan capaces como podríamos imaginar. Tampoco entendemos cómo trabajar mejor con nuestra psicología para aprovechar al máximo nuestras energías. Tratamos de aprender la configuración "correcta" observando la apertura, la velocidad de obturación y el ISO que se usan en las fotos que admiramos. Pero nuestro cerebro no ha evolucionado para memorizar números.
Sin embargo, puede decirle si una lata de bebidas está llena o no con solo levantarla. Es mucho mejor entonces desarrollar la memoria muscular asociada con el cambio de la configuración de la cámara. Trabaja en áreas específicas hasta que se vuelvan naturales y verás que tu fotografía mejorará mucho más rápido.
¡Ve y practica!
Así que esa es suficiente teoría por ahora. Aquí hay una prueba; Ponga una alarma para que suene en un par de horas y luego continúe con lo que esté haciendo. Intenta recordar de qué trata este artículo. Si no puede recordar lo que leyó, entonces no tenía sentido dedicar su tiempo a leerlo. Existe una gran cantidad de conocimientos disponibles que pueden llevar su fotografía a los niveles más altos; pero solo usted puede descomponerlo en entendimientos. Hágalo aplicable. Haz que se pegue. Úselo. Hazlo tuyo.