Fotografía minimalista ~ 4 consejos para mantenerlo simple con un impacto máximo

El minimalismo es un concepto muy subjetivo en el mundo del arte. El diccionario Webster lo define de la siguiente manera: Un estilo o técnica que se caracteriza por una extrema sobriedad y sencillez. Algunos lo aman, otros lo odian, pero nadie parece indiferente. Muchos artistas prosperan en la apertura del concepto, otros tienen un problema con la falta de definición y dirección. Muchos de nosotros nos sentimos atraídos por "menos es más" con líneas simples, patrones geométricos, sombras fuertes, colores contrastantes, sujetos solitarios, etc. Para otros, decidir qué dejar fuera del encuadre para hacer una imagen más fuerte es un ejercicio difícil. Aquí hay algunos consejos y ejemplos para comenzar en su búsqueda de imágenes minimalistas.

1. Composición

"Mantenlo simple" no significa "mantenlo aburrido". Al contrario de lo que pueda pensar, un enfoque minimalista requiere mucha creatividad. El uso del espacio negativo es una parte integral de la fotografía minimalista. Un tema bien ubicado no tiene que ser grande para tener un gran impacto. Decidir qué dejar fuera del marco y crear una imagen más fuerte puede ser un desafío y, a menudo, requiere mucha práctica hasta que se convierta en lo que ves. Recomiendo entrenarse para tomar esas decisiones en cámara en lugar de recortar distracciones no deseadas en el procesamiento posterior. Un uso inteligente de la profundidad de campo también aislará al sujeto del fondo al disparar con una apertura tan amplia (el número más pequeño) como lo permita su lente.

2. Texturas y colores

Un color brillante o colores contrastantes son excelentes sujetos minimalistas. Lo mismo se aplica a las texturas. El espectador debería poder sentir casi la textura. A veces, se trata de encontrar un ángulo creativo para hacer la fotografía. No temas el experimento. Dispara directo, dispara alto o bajo, trabaja tu encuadre hasta que obtengas la toma que te hablará.

3. Líneas y patrones geométricos

Las líneas fuertes crean imágenes fuertes. Un buen lugar para comenzar con la fotografía minimalista es prestar atención a la arquitectura moderna que te rodea. Las líneas principales y otras formas geométricas pueden ser excelentes fondos para imágenes minimalistas. Aislar un pájaro en una línea eléctrica, si se hace bien, puede hacer una gran toma minimalista. Hay grandes oportunidades a tu alrededor todo el tiempo, solo tienes que aprender a verlas y eso requiere práctica.

4. Contar una historia

Lleva tu fotografía minimalista al siguiente nivel contando una historia. La fotografía callejera minimalista muestra un paisaje urbano interesante con un elemento humano. El elemento humano, por pequeño que sea, se convierte en el punto focal de la imagen. Sin embargo, es el fondo interesante lo que atrae al fotógrafo a realizar la toma. La simetría, las líneas, las curvas y las sombras juegan un papel vital en la realización de la fotografía. A veces, la historia y el entorno se unen de forma espontánea y el trabajo del fotógrafo es verla y responder rápidamente. Otras veces, se requiere un poco de paciencia para que el sujeto adecuado pase por el encuadre. Un enfoque minimalista de la fotografía se puede aplicar tanto en la naturaleza como en un entorno urbano. Puedes practicar en cualquier lugar, ¡así que sal y ábrete a una forma diferente de ver con tu cámara!