Una publicación invitada de Russell Masters.
Hay muchas razones por las que podrías estar leyendo esta publicación, sin embargo, asumiendo que tienes al menos un interés mínimo en la fotografía de estudio, probablemente se deba a que la idea de una sesión "profesional" te emociona. Sin embargo, apuesto a que muchas personas que leen esto nunca han dado el salto a una sesión de estudio completa, y probablemente la mayoría de los lectores que lo han hecho a través de un taller o una lección pagada en lugar de hacerlo por su cuenta.
Al igual que tú, siempre me ha parecido emocionante la idea de filmar en un estudio, pero hasta hace poco nunca había sido lo suficientemente valiente como para intentarlo. El miedo al fracaso es una parálisis común que experimentan los fotógrafos y es principalmente el resultado de la expectativa y la autopresión.
Estoy seguro de que la mayoría de ustedes se han encontrado en situaciones en las que amigos o familiares les han preguntado si podían tomar algunas "instantáneas" en esa importante ocasión familiar. No importa cuánto te aseguren que todo lo que realmente quieren son algunas fotos bonitas, no pasa mucho tiempo antes de que la tensión y (mucho Photoshop) se establezcan.
Entonces, es fácil ver por qué, no importa cuánto queramos hacerlo, la idea de ponernos en una situación de altas expectativas, como una sesión de estudio, es suficiente para asegurarnos de que nunca lo hagamos. Habiendo meditado sobre esto durante años, estoy aquí para decirles que no importa cuán formidable parezca, organizar y ejecutar su propia sesión de estudio es asequible, muy alcanzable y probablemente una de las mejores oportunidades que tiene para llevar sus habilidades fotográficas a la siguiente nivel.
Beneficios: por qué debería alquilar un estudio
La principal ventaja de filmar en un estudio es, por supuesto, la capacidad de controlar y dar forma a la calidad de la luz. Disparar con iluminación de estudio también tiene el agradable efecto secundario de hacer que prácticamente cualquier cámara sea capaz de generar imágenes nítidas y bien detalladas. Todo este control y calidad tiene un precio, generalmente un precio bastante elevado, por lo que alquilar un espacio de estudio es una excelente manera de ganar experiencia sin el dolor financiero de comprar su propio equipo. El alquiler de estudios puede tener un valor increíblemente bueno con una sesión de medio día que cuesta tan solo £ 50-60 *, nada mal para una de las mejores inversiones en fotografía que puede hacer.
Consejos y sugerencias para alquilar un espacio de estudio
Si bien encontrar un estudio debería ser relativamente fácil (generalmente solo requiere una simple búsqueda en Internet), hay algunas cosas que debe tener en cuenta antes de hacer una reserva:
- Tarifas - Las tarifas pueden variar mucho de un estudio a otro, sin embargo, también puede variar la cantidad de tiempo incluida, por lo que vale la pena verificarlo, especialmente cuando los cargos se enumeran por fracciones de día.
- Tamaño - Los estudios vienen en una variedad de tamaños y, nuevamente, esto puede afectar los costos de alquiler, como regla, los espacios más grandes son mejores ya que ofrecen una mayor variedad de opciones creativas.
- Cargos escondidos - Tenga cuidado con las tarifas ocultas, los ejemplos incluyen el uso de consumibles, como papel de fondo y estacionamiento, que pueden marcar una gran diferencia en términos del costo total del alquiler.
- Tiempo extraordinario - La mayoría de los estudios cobrarán una prima por las horas extra y es importante tenerlas en cuenta antes de reservar. Planifique su rodaje con cuidado para evitar excesos y sorpresas desagradables.
- Alquiler de equipos - Si bien la mayoría de los estudios incluyen el alquiler de equipos dentro de la tarifa total, algunos pueden aplicar cargos adicionales, así que verifique qué está y qué no está incluido.
- Asistente / Tutoría - Algunos estudios ofrecen el uso de un asistente además del alquiler del espacio del estudio, esta puede ser una excelente manera de aprender a usar el equipo disponible y aprovechar al máximo el tiempo de la sesión. A veces, la presencia de un extraño puede agregar presión a la situación, así que no tenga miedo de hacerlo solo.
si tu prefieres.
Configuración de la sesión
Supongamos que ha encontrado un estudio, la tarifa parece buena y es gratis en un momento conveniente. ¿Qué le impide pagar la tarifa y realizar la reserva?
Probablemente ese miedo saludable al fracaso, pero con preparación y planificación no hay absolutamente ninguna razón para posponerlo por más tiempo. Aquí hay algunos consejos para asegurarse de que su primera sesión sea excelente:
- El talento - Probablemente el trabajo en la parte superior de la lista de tareas pendientes es asegurarse de tener a alguien para poner en el estudio. Si bien es cierto que un modelo profesional marca la diferencia, no es imprescindible utilizar uno. Lo más importante es que tienes a alguien interesante para fotografiar, esto puede ser cualquier cosa, desde un amigo hasta otro fotógrafo y no es necesario que sea un tema pagado. Quien sea que elija para fotografiar, es importante que planifique la iluminación en consecuencia (generalmente no es bueno fotografiar a un conductor de camión con un enfoque suave e iluminación de belleza). Comenzar con alguien con quien te sientas cómodo te ayudará a desarrollar tu confianza, así como tus habilidades, y probablemente sea mejor ahorrar reservando a Kate Moss para tu segunda sesión de todos modos.
- Trabajando con el modelo - Es fácil olvidar que su modelo es una persona real, tomarse el tiempo para conocerlos antes del gran día marcará una gran diferencia. Intente involucrarlos en la planificación de la sesión, incluyendo cualquier idea o solicitud que tengan para que se sientan parte de la sesión y mejorar la experiencia general para todos. Recuerda seguir hablando con ellos y, hagas lo que hagas, evita esconderte detrás de la cámara.
- Encendiendo - La parte que más tiempo consume de cualquier sesión es la configuración de la iluminación y, por lo tanto, es esencial asegurarse de tener un plan de acción antes de comenzar la sesión. Idealmente, planifique dos o tres configuraciones de iluminación (dependiendo de cuánto tiempo haya reservado), Internet puede ser una gran fuente de ideas y tutoriales. Es mejor elegir algo simple, ya que no solo será más fácil de hacer el día, sino que también significará que tendrá más tiempo para trabajar con su tema. Las buenas sugerencias incluyen configuraciones de luz única, disparos a la cabeza y disparos de fondo sencillo.
- Conviértalo en un evento de equipo - Si es posible, intente encontrar un compañero fotógrafo (preferiblemente un amigo) para compartir la experiencia con usted. Hacer de esto una actividad grupal puede ayudar de varias maneras, además de compartir los costos, tener varias personas disponibles puede ayudar a preparar la sesión, hacer ajustes de iluminación y entretener al talento del modelaje entre los sets.
Conclusiones y resumen
Si tienes algún interés en experimentar la fotografía de estudio, alquilar un estudio es sin duda la mejor manera de empezar. Dominar la fotografía de estudio lleva tiempo, pero no tiene por qué costar una fortuna y es algo que cualquier fotógrafo puede (y debe) hacer. El miedo al fracaso es algo que todos los fotógrafos experimentamos a lo largo de nuestros viajes creativos, sin embargo, solo superando estos miedos y trabajando en situaciones incómodas podemos crecer. Lo que sea que no te mate te hace más fuerte y créeme, definitivamente estarás bien. Quién sabe, incluso podría volver por más.
* - Dependiendo del grupo demográfico previsto, esta cifra puede revisarse.
Russell Masters es un fotógrafo con sede en el Reino Unido. Para ver más de su trabajo, visite su sitio web y conéctese con él en Twitter.