¿Quieres usar pintura con luz para obtener resultados asombrosos? ¿Quieres descubrir todos los entresijos de la pintura con luz para poder crear imágenes de otro mundo por la noche?
Has venido al lugar correcto.
En este artículo, voy a compartir todo lo que necesita saber sobre las técnicas de pintura con luz.
Y cuando haya terminado, podrá pintar con luz sus imágenes con facilidad.
Vamos a sumergirnos de inmediato.
¿Qué es la pintura con luz?
La pintura con luz es una técnica de fotografía que utiliza una fuente de luz en movimiento (por ejemplo, una linterna) para agregar luz a un sujeto mientras se toma una fotografía de larga exposición. Una escena u objeto puede cobrar vida pintando con un rayo de luz.
Cuando pintas con luz, tú, el fotógrafo, te conviertes en un tipo de artista completamente diferente. En lugar de simplemente capturar una imagen tal como se presenta, crear la imagen que está capturando la cámara.
Ahora bien, la pintura con luz puede requerir mucha paciencia y práctica para perfeccionarse, pero los resultados pueden ser muy gratificantes.
Y es importante reconocer la simplicidad de la pintura con iluminación: se parece mucho a cualquier fotografía con poca luz, excepto que está colocando una fuente de luz externa en movimiento para mejorar una imagen.
Echemos un vistazo a algunos de los conceptos básicos para una hermosa fotografía de pintura con luz.
Herramientas para pintar con luz
Antes de que empieces haciendo pintura con luz, deberá asegurarse de tener las herramientas adecuadas:
- Cámara - Cualquier cámara digital capaz de realizar ajustes manuales (incluido el modo Bulb).
- Trípode - Una de las herramientas más importantes para realizar pinturas de luz. En la mayoría de los casos, el obturador estará abierto durante varios minutos y es muy importante que la cámara no se mueva durante la exposición.
- Disparador - Utilice un disparador de cable o un disparador remoto para comenzar su exposición. Si no tiene ninguno de estos, use la función de temporizador automático de su cámara para iniciar la toma. Es muy importante que nunca toque su cámara o trípode durante la exposición.
- Cronógrafo - Un cronómetro o alguna otra forma de medir el tiempo de las exposiciones es útil, ya que la mayoría de las exposiciones de pintura con luz utilizarán el modo Bulb.
- Fuente de luz - Se pueden usar muchos tipos diferentes de luces para pintar con luz. Estas fuentes de luz son sus "pinceles" y pueden incluir linternas, linternas, láseres, barras luminosas, flashes, teléfonos celulares e incluso velas. Casi cualquier cosa que pueda producir luz se puede utilizar para pintar con luz. Tenga en cuenta que diferentes fuentes de luz producirán diferentes colores de luz. Por ejemplo, una fuente de luz LED producirá una luz de color más fría (azul), mientras que una fuente halógena producirá una luz de color mucho más cálida (naranja).
- Geles de color - Los geles de color se pueden utilizar para alterar el tinte de su luz y agregar color a su pintura.
Ajustes de la cámara
Ahora echemos un vistazo a la mejor configuración de la cámara para pintar con luz:
- Modo - Dispare en modo Manual, que le permite establecer la velocidad de obturación y la apertura.
- Calidad de la imagen - Establezca la calidad de su imagen en RAW, lo que le permite capturar la mayor cantidad de información posible. (Esto no es una necesidad, pero es una recomendación importante).
- Balance de blancos - Si desea equilibrar su fuente de luz artificial, elija el ajuste de balance de blancos Incandescente o Tungsteno. Sin embargo, a veces experimentar con otros ajustes de balance de blancos puede producir algunos efectos de luz interesantes. El balance de blancos de la luz del día es un buen punto de partida si desea mantener los colores originales de sus fuentes de luz artificial. No se recomienda el balance de blancos automático.
- YO ASI - Utilice un ISO bajo, como 100.
- F-stop o apertura - Deténgase af / 8 of / 10, lo que le permite obtener más profundidad de campo y le permite utilizar una velocidad de obturación más larga.
- Velocidad de obturación - Establezca su velocidad de obturación en el modo Bulb (su velocidad de obturación final estará determinada por la cantidad de luz ambiental en la escena).
- brillo LCD - Disminuya el brillo de la vista previa de la pantalla LCD, porque la configuración normal es demasiado brillante por la noche y hará que su imagen se vea brillante cuando en realidad está subexpuesta.
- Histograma - Utilice su histograma para comprobar su exposición. Si el histograma se inclina mucho hacia la izquierda, su imagen será demasiado oscura.
- Blinkies - Encienda sus luces intermitentes (una advertencia de resaltado) para ayudarlo a determinar si sus reflejos están expuestos correctamente. Es perfectamente aceptable que los reflejos más brillantes estén ligeramente recortados si el resto de la imagen está expuesto correctamente.
- Estabilización de imagen - Establezca esto en Apagado. Con su cámara en un trípode, tener la estabilización de imagen activada puede engañar a su cámara o lente y hacer que la imagen se vea borrosa.
- Reducción de ruido de larga exposición - El ajuste recomendado es Apagado. Esto se puede configurar para En, pero hará que su tiempo de exposición se duplique (porque la cámara toma una segunda exposición a negro para ayudar a eliminar el ruido). Si su cámara está configurada en un ISO razonable, el nivel de ruido será lo suficientemente bajo en la mayoría de los casos como para que la reducción de ruido en la cámara sea innecesaria. Aún así, es una buena idea verificar sus niveles de ruido con anticipación, y algunas cámaras antiguas pueden requerir que esta configuración sea En para obtener niveles de ruido aceptables.
30 segundos | f / 16 | ISO 100.
Empiece con la luz ambiental
El primer paso, antes de la pintura con luz real, es determinar la exposición correcta para cualquier luz ambiental en su escena.
Desafortunadamente, determinar las exposiciones base puede llevar mucho tiempo cuando experimentas con velocidades de obturación de tres a cuatro minutos.
Aquí hay un pequeño truco que puede ayudar a acelerar este proceso:
- Establezca su ISO en seis paradas más alto que la ISO que planea utilizar en última instancia. Por ejemplo, si planea disparar a ISO 100, configure su ISO en 6400.
- Con su cámara configurada en ISO 6400, experimente para averiguar cuántos segundos necesitará para una buena exposición. Cada segundo de exposición a ISO 6400 es igual a un minuto a ISO 100.
- Una vez que haya determinado la velocidad de obturación adecuada en ISO 6400, vuelva a establecer su ISO en 100 y prepare su exposición en minutos en vez de segundos. (El ISO más bajo de muchas cámaras es 200, por lo que 6 pasos más alto sería ISO 12800. Y si el ISO más bajo de su cámara es 50, seis pasos más alto sería ISO 3200).
Enfoque
Enfocar correctamente la cámara es un paso importante y, en la oscuridad, a veces puede ser difícil de lograr. La forma más sencilla de conseguir un enfoque perfecto es hacer brillar una fuente de luz en un punto de la escena que hayas determinado. deber estar enfocado.
Luego, usando el enfoque automático, enfóquese en la luz.
Finalmente, cambie su lente de enfoque automático a enfoque manual (para que su punto de enfoque no cambie).
Pero recuerda:
Si mueve la cámara, debe volver a activar el enfoque automático y volver a enfocar.
(El enfoque del botón Atrás es otra excelente manera de lograr el enfoque cuando se pinta con luz).
La exposición
En este punto, debería haber determinado su tiempo de exposición y su cámara debería estar enfocada en su sujeto.
¡Así que ahora es el momento de comenzar su exposición y comenzar a pintar!
La mayoría de las cámaras le permiten establecer exposiciones de hasta 30 segundos. Para exposiciones de más de 30 segundos, establezca la velocidad de obturación en Bulbo. Utilice su disparador de cable o control remoto para activar el botón del obturador. El obturador permanecerá abierto hasta que vuelva a presionar el disparador. Utilice su cronómetro o el temporizador de su teléfono para medir la duración de la exposición.
Técnicas de pintura
La pintura con luz es subjetiva, por lo que eres libre de abordarla como quieras.
Pero aquí hay algunos consejos para obtener los resultados más impresionantes:
- Pintar de los lados - No se limite a estar detrás de su cámara y agite la luz a través de su imagen. Pintar superficies planas desde un lado te permitirá resaltar las texturas.
- Usa muchos ángulos diferentes - Por ejemplo, al pintar el suelo, mantenga la luz baja y mueva la luz a lo largo del suelo. Esto evitará que el suelo parezca plano y resaltará todos los detalles de la superficie. Además, al agregar luz desde muchos ángulos, la imagen resultante tendrá un interesante efecto tridimensional.
- No se interponga entre la cámara y su fuente de luz - ¡Si haces esto, aparecerás como un fantasma recortado en la foto final!
- Use ropa oscura, no reflectante y siga moviéndose - ¡Nuevamente, no querrás aparecer como un fantasma en tu imagen!
- No ilumine la fuente de luz hacia la cámara - De lo contrario, creará un punto brillante en la imagen.
- Usa una linterna con filtro rojo cuando revisa su cámara para hacer ajustes. La luz roja evitará que arruine su visión nocturna.
- Diferentes superficies reaccionarán a la luz de manera diferente. - Las superficies de madera pueden requerir más luz que las superficies brillantes como el metal o el vidrio, porque las superficies más rugosas absorben más luz que las superficies lisas.
- Mantén tu luz en movimiento - Mueva el rayo en trazos lentos para agregar mucha luz y hacer trazos más rápidos en áreas donde se necesita menos luz.
- Pintar con trazos de arriba a abajo o de lado a lado, al igual que trabajaría con pintura real.
- Probablemente no obtenga la inyección que desea en el primer intento - Pueden ser necesarios varios intentos para obtener una imagen con la que esté satisfecho. Por esta razón, intente realizar un seguimiento de la cantidad de luz que agrega a cada superficie. Desarrolle un plan para que pueda hacer ajustes a cada exposición hasta que obtenga la imagen que ha visualizado.
Una guía para principiantes de la pintura con luz: Conclusión
He compartido muchos consejos y técnicas para que comiences con la pintura con luz, ¡pero hay mucho más que puedes hacer con el medio! Sea creativo y no tenga miedo de probar cosas nuevas.
Una vez que empiece a acostumbrarse a la pintura con luz, no hay límite para las imágenes que puede crear; todo lo que necesita es una cámara y algunas fuentes de luz creativas.
Ahora te toca a ti:
¿Cuál de estos consejos de pintura con luz es tu favorito? ¿Has probado la pintura con luz antes? ¿Tiene algún consejo o truco adicional para obtener excelentes fotografías pintadas con luz? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!