Leí muchos libros de fotografía, pero no fue a través de uno de sus libros que conocí por primera vez el trabajo de Chris Orwig, es su DVD titulado People Pictures lo que me inspiró a aprender más sobre él. Con sede en Santa Bárbara, California, el trabajo de retrato ambiental de Chris es hermoso en su simplicidad. Captura hábilmente la personalidad de sus sujetos, así como la esencia de su entorno. Amablemente respondió algunas preguntas que estoy emocionado de compartir con la comunidad de dPS. Después de leer su entrevista, tómese un momento para visitar su sitio web.
1. ¿Cuándo se dio cuenta de su lado creativo, es algo que desarrolló como adulto o algo con lo que creció?
Mi creatividad se remonta a haberme criado en una familia dinámica. Mi mamá, mi papá, mi hermano y mi hermana fueron una fuente constante de inspiración. Nuestra casa fue diseñada y construida por mi padre. Estaba lleno del arte y el sentido artístico del diseño de mi madre. Y estaba situado en el norte de California, donde nuestro patio trasero se abría a colinas y robles. No hace falta decir que había mucho espacio para recorrer. Fue este contexto el que alimentó una curiosidad insaciable y un deseo de crear y explorar el mundo. Desde el principio, se esperaba, se asumía e integraba la creatividad en la vida cotidiana. Estoy profundamente agradecido por la influencia de mis padres y hermanos de esta manera.
2. ¿Cuándo llegó la fotografía a tu vida?
Para mí, la fotografía se trata de saborear la vida fotograma a fotograma. Desde esta perspectiva, he estado en el negocio de saborear la vida y esforzarme por vivir al máximo desde que era joven. Esto no siempre significó que estuviera tomando y haciendo fotografías. Sin embargo, esta idea o deseo ha sido parte de lo que soy desde que tengo memoria. Siempre me ha interesado profundizar más, tomar riesgos, soñar grandes sueños…. y realmente eso es lo que sucede cada vez que hago clic en el obturador.
Dicho esto, la fotografía entró en mi vida de una manera más significativa cuando estaba luchando con algunos problemas de salud graves. La fotografía se convirtió en una herramienta, una estrategia y un método para quitar el enfoque (literal y figuradamente) de mi mundo y de mí y enfocarme en otra cosa. Esto trajo una esperanza y una curación increíbles.
3. ¿Cómo se interesó por el retrato ambiental y qué es lo que más disfruta de él?
Mientras estaba en la escuela de posgrado, se me pidió que fuera voluntario en un hospital. Me asignaron al piso de cáncer y por eso pasé mis días visitando y escuchando a personas que luchan contra el cáncer. Pasar tiempo con personas que están muriendo te enseña mucho sobre la vida. Y fue aquí donde realmente quería aprender más de los que me rodeaban. Quería aprender de personas de todos los ámbitos de la vida. El retrato es una excelente manera de obtener este tipo de sabiduría, ya que requiere que haga una pausa en la vida cotidiana. En esta pausa momentánea, hay tiempo para hacer preguntas y aprender. A menudo, las preguntas y las respuestas están influenciadas por el contexto…. el entorno. Cuando fotografias a alguien en la playa o en su casa, obtienes diferentes respuestas. Incrustadas en estas respuestas hay grandes porciones de conocimiento y verdad. Y es por esto que realmente amo el retrato ambiental.
4. ¿Cómo se prepara para una sesión de retrato ambiental?
Yo, como la mayoría de los fotógrafos, tengo demasiadas cámaras y demasiados objetivos. Una de las primeras cosas que hago para prepararme para una sesión es empezar a pensar en qué equipo podría querer usar. Hago esto abriendo el diario y escribiendo lo que sé y lo que pienso sobre la persona que fotografiaré. Creo una "imagen de palabras" de esa persona. A menudo, esto ayuda a informar qué equipo podría ayudar a capturar y transmitir cómo me siento.
5. ¿Qué equipo y software de edición utiliza principalmente?
El equipo que uso con más frecuencia es un slr digital canon y el 80 f / 2 o 50 f / 1.2. Otros objetivos que disfruto mucho son el 24-70 f / 2.8 y el 35 f / 2. Tiendo a gustarme los lentes que requieren que me mueva y piense mientras trato de componer el marco. En lo que respecta al software, uso Lightroom y Photoshop exclusivamente. Encuentro que estas dos herramientas juntas me ayudan a administrar y aclarar mi visión y voz para mis imágenes.
6. A menudo dispara con cámaras de película antiguas. ¿Por qué?
En los últimos años, he pasado cada vez más tiempo enseñando, escribiendo y hablando sobre imágenes digitales. De alguna manera, me he convertido en un experto digital (o así me han llamado). Si bien disfruto mucho trabajar en un contexto digital, he descubierto que, en cierto sentido, filmar digitalmente es como caminar sobre una cuerda floja con una red de seguridad debajo: realmente no se necesita tanta experiencia. Sin embargo, filmar con película es como cruzar la cuerda floja sin nada que pueda atrapar la caída. De esta forma, el cine es un gran maestro. Cada clic cuesta una cantidad significativa de dinero, por lo que quiere que cada clic cuente. Por lo tanto, mientras me esfuerzo por convertirme en un mejor fotógrafo y mejor en imágenes digitales, he descubierto que las cámaras de película antiguas son excelentes maestros. Además, disfruto mucho de la sorpresa, la magia y la sensación de rodar con película.
7. Si pudieras elegir a alguien, famoso u otro, con quien hacer una sesión de retratos, ¿quién sería y por qué?
Tengo una larga lista de personas a las que me encantaría fotografiar. Uno cerca de esa parte superior de esa lista es Bono, el cantante principal de la banda de rock U2. Bono es una persona fascinante con un carácter tan profundo. No es solo una estrella de rock. Me gusta cómo se describe Bono a sí mismo en una entrevista algo reciente, "" Soy un hombre de una banda que garabatea, fuma puros, bebe vino y lee la Biblia. Un fanfarrón (risas) … al que le encanta pintar imágenes de lo que no puedo ver. Esposo, padre, amigo de los pobres y, a veces, de los ricos. Activista viajante de ideas. Ajedrecista, estrella de rock a tiempo parcial, cantante de ópera, en el grupo folk más ruidoso del mundo ". Ese es el tipo de persona que quiero fotografiar, alguien que no cabe en una caja típica. Famoso o no, creo que hay mucho que aprender de gente como esta.
8. ¿Qué consejo número uno le daría a un fotógrafo que quiere empezar a hacer retratos ambientales?
Fotografíe a las personas que le fascinan.
