¿Estás interesado en hacer alguna fotografía macro creativa? A menudo, los fotógrafos macro nos encontramos fotografiando los mismos sujetos una y otra vez, buscando nuevas composiciones que parecen que nunca aparecerán.
En este artículo, discutiré una técnica de fotografía macro que te sacará de esa rutina creativa: el uso de luces de colores. Explicaré dónde comprarlos, cómo configurarlos y cómo usarlos. En última instancia, aprenderá a mejorar su fotografía macro con un accesorio económico. ¡Incluso te divertirás mucho en el proceso!
¿Qué son las luces de hadas?
Las luces de hadas son pequeñas luces LED. Vienen en varios colores diferentes y se pueden comprar por poco dinero ($ 10 o más) en Amazon.com. Prefiero usar luces de colores de color blanco cálido, pero siéntete libre de experimentar. Diferentes colores darán diferentes tonos a tus fotografías.
¿Qué hace que las luces de hadas sean interesantes?
Hay una razón por la que me encantan las luces de colores, y es esta:
¡Bokeh, bokeh, bokeh!
Cuando se colocan correctamente en una fotografía, las luces de colores pueden crear maravillosos reflejos desenfocados que agregan una sensación mágica a sus imágenes.
Esto se puede utilizar en cualquier género de fotografía. Por ejemplo, es bastante popular en algunos círculos de fotografía de retratos. Pero lo que más disfruto es el uso de luces de colores en la fotografía macro creativa, que es en lo que me centraré en este artículo.
¿Cómo usar las luces de hadas?
Trabaja en la hora del crepúsculo
Las luces de hadas no son muy brillantes en relación con la luz ambiental. Por lo tanto, es necesario disparar al final del día.
Fotografié esta margarita unos minutos después de la puesta del sol.
Si el sujeto está sombreado o si el día está nublado, puede comenzar a disparar unos minutos antes de que se ponga el sol. A medida que el nivel de luz ambiental disminuye, el aspecto general que ofrecen las luces de colores cambiará.
Las luces de hadas se harán más notorias y realmente resaltarán del fondo (lo que puede ser bueno o malo, según el aspecto que desee).
Por lo general, disparo hasta que ya no puedo sujetar la cámara. Esto suele ocurrir en el área de 30 minutos después de la puesta del sol. Sin embargo, si le gusta usar un trípode, no dude en quedarse fuera más tarde.
Dispara completamente abierto y siéntete libre de subexponer
¿Qué debería utilizar para la configuración de la cámara y la lente?
La apertura de la lente es el ajuste más fácil de elegir, amplíelo tanto como sea posible. Esto no solo deja entrar la mayor cantidad de luz (para compensar la falta de iluminación ambiental), sino que también difumina las luces de colores de una manera más agradable.
Por lo tanto, cuando trabajo con luces de colores, generalmente me quedo con la apertura más amplia de mi lente, generalmente f / 2.8.
Esta imagen se tomó con una apertura poco profunda para garantizar un mejor bokeh. Las manchas grandes (abajo a la derecha) se crearon poniendo algunas de las luces más cerca de la cámara que de la flor.
En cuanto a la velocidad de obturación, mido el sujeto principal (para mí, esto suele ser una flor) y luego deliberadamente subexpongo la imagen. ¿Por qué? Me gusta esa estética del crepúsculo azul y quiero que quede claro que la imagen fue tomada después de la puesta del sol. Esto también hace que las luces de hadas se destaquen.
En cuanto a los objetivos, suelo fotografiar con un objetivo macro. Sin embargo, también puede trabajar con otro objetivo rápido, como un 50 mm f / 1.8. Estos tienen la ventaja adicional de ser más pequeños y, por lo tanto, más fáciles de sujetar.
En la fotografía macro, a menudo es esencial poder enfocar manualmente. Esto es aún más cierto cuando se trata de fotografía con luz de hadas. Cuando trabaje en condiciones tan oscuras, su enfoque automático buscará y buscará hasta que la luz se apague por completo y se vea obligado a empacar.
En su lugar, cambie su lente a enfoque manual. También puede activar la Vista en vivo, que puede ser muy útil en condiciones tan difíciles.
Coloque las luces de hadas directamente detrás o delante del sujeto
Hay dos enfoques generales que recomiendo para la fotografía con luz de hadas.
# 1 - Ponga las luces unos centímetros detrás del sujeto
Esta distancia puede disminuir si trabaja con grandes aumentos o con una apertura muy amplia. Pero debería aumentar si está más lejos del sujeto o si trabaja con una apertura estrecha. Si estoy fotografiando flores, a menudo simplemente coloco las luces sobre otras flores o ramas detrás del sujeto principal.
Coloqué algunas luces de colores detrás de esta flor colocándolas en un arbusto cercano.
La clave es asegurarse de que las luces estén desenfocadas. No quieres que los espectadores miren tus imágenes y vean las luces de hadas como luces de hadas. Deben aparecer como hermosos reflejos de fondo. Esto significa que debe trabajar con un poco de distancia entre el sujeto y las luces de colores del fondo.
Sosteniendo las luces detrás de la margarita.
Imagen final.
# 2 - Pon las luces frente al sujeto
El segundo enfoque es más difícil de lograr, pero vale la pena. Esto implica colocar las luces de colores frente al sujeto, lo suficientemente cerca de la lente para que queden desenfocadas.
Sostuve las luces de hadas entre la lente y el sujeto para asegurarme de que las luces de hadas permanecieran desenfocadas y generaran un fuerte bokeh para esta imagen.
Por lo general, sostengo las luces frente a la lente con mi mano izquierda mientras enfoco manualmente la lente con la otra. Esto asegura que las luces de colores no sean más que reflejos desenfocados.
Técnicas finales a considerar
Ahora conoces los conceptos básicos de la fotografía macro con luz de hadas. Pero, ¿cómo se crean imágenes atractivas?
Encuentro que hay una pauta particularmente útil para la fotografía con luz de hadas que es incorporar las luces de hadas en la composición.
Es decir, no deje que las luces de colores se esparzan al azar por todo el fondo. Sí, esto dará como resultado una imagen interesante, pero probablemente también parecerá caótica. En cualquier tipo de fotografía, desea que cada parte de su fotografía sea deliberada. La fotografía macro con luz de hadas no es una excepción.
En su lugar, componga de modo que las luces de colores complementen el tema principal. Colóquelos de modo que aparezcan sobre el sujeto (en el fondo). Haz que aparezcan al lado del tema. Colóquelos de manera que parezcan sonar el tema principal.
Sostuve las luces de hadas en la parte inferior del marco, para no oscurecer la flor.
Si está utilizando la segunda técnica que mencioné anteriormente, en la que coloca las luces de colores frente a la lente, asegúrese de que no bloqueen partes importantes del sujeto.
No querrás ocultar tu tema principal con luces. Debe ser reconocible para ofrecer un punto en el que el espectador se centre.
Conclusión
Las luces de hadas pueden agregar un toque creativo a su fotografía macro. También pueden ayudarlo a salir de la rutina creativa.
Si todo va bien, es posible que se sienta inspirado para experimentar con luces de colores de diferentes colores, o incluso llevarlas consigo cuando se involucre en otros géneros de fotografía como la fotografía de retratos o mascotas.
Si sigue las pautas establecidas anteriormente, podrá tomar algunas imágenes fantásticas y llamativas.
¿Tienes tus propias técnicas creativas de fotografía macro? Compártelos en la sección de comentarios a continuación.
