Cómo fotografiar personas: 7 consejos para fotógrafos que nunca fotografían personas

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Anonim

No importa en qué tipo de fotografía te especialices o prefieras, en algún momento tendrás que fotografiar a un humano oa varios humanos. Por favor, por diversión o porque comparten su composición genética o dirección de casa. Si posee una cámara elegante, estará al menos una vez en su vida fotográfica (pero probablemente muchas más) donde se encontrará tomando un retrato. Tomar fotografías de personas es muy diferente a las hermosas montañas, los paisajes oceánicos escénicos, la arquitectura histórica, las mariposas, los platos de comida o lo que sea que fotografíes habitualmente. A continuación, se ofrecen algunos consejos básicos para obtener el mejor retrato posible, especialmente para usted si no suele ver a un humano al otro lado del objetivo.

# 1 Sea realista

No prometa demasiado sus habilidades ni espere demasiado de usted mismo. Si alguien me pidiera que tomara una foto de las Montañas Rocosas cubiertas de nieve, que, como han sido toda mi vida, están justo afuera de mi ventana y algo que conozco como la palma de mi mano, no sería una buena foto. Carezco de las habilidades para la fotografía de paisajes y, lo que es más importante, el interés. Sin embargo, a mi favor, no es probable que la gente me pida que tome una imagen de paisaje de cerca, como se le pedirá a un fotógrafo que no retrata. Sea sincero si está dispuesto a probarlo para que, en caso de que no salga según lo planeado, no le moleste lo suficiente como para afectar cómo se siente acerca de la fotografía en general.

# 2 Simplifica todo

Fondos, ropa, accesorios, luz, etc. - simplificar todo. Dése un comienzo corriendo desde la puerta al tener una base sólida con la que trabajar. Busque fondos planos o nivelados, líneas del horizonte que no pasen por la cabeza de las personas, iluminación uniforme y colores sólidos. No puedo enfatizar esto lo suficiente. Los detalles que son el foco solo deben relacionarse con la persona, ya sea un retrato de solo la cara o un cuerpo completo, todo lo demás debe complementar esto o desaparecer por completo para el ojo del espectador.

# 3 La configuración más fácil que conozco

A riesgo de iniciar una discusión acalorada o de que esto se convierta en un vertedero de comentarios debatiendo lo contrario, voy a compartir lo que considero que es mi mejor consejo general y de equipamiento.

Primero, algunas exenciones de responsabilidad: Disparo a Canon y no tengo idea de si esto se traducirá en otra cosa. Además, debe prometer que no se enojará si esto no funciona para usted; a veces, encontrar lo que no funciona es tan importante como encontrar lo que sí funciona (me digo esto a menudo para justificar mis muchos errores). Por último, hacer un gran retrato es mucho más complicado que un solo escenario, pero hay que empezar por algún lado. Es probable que haya personas que no estén de acuerdo con mi consejo y espero que esto pueda iniciar una discusión de apoyo sobre lo que ha funcionado para otros, en lugar de comentarios inútiles. Ahora, adelante …

  • Usar luz natural solo si es posible, marcar en su ISO por algo que tenga sentido; ISO 200 si es brillante, 400 si está nublado pero uniforme, 600 si es más oscuro.
  • Disparo en modo de prioridad de apertura le permitirá el mayor margen de error, y es la cantidad de fotógrafos de retratos que disparan con regularidad.
  • me gusta el f-stop para estar en f / 2.2 para una o dos personas, yf / 2.8 of / 3.2 para grupos de tres o más (obviamente, esto está hablando de manera muy general y sería mejor usarlo como punto de partida para encontrar lo que funciona para usted). Estos ajustes le darán ese "efecto de fondo borroso de retrato" conocido como buen bokeh.
  • Disparo en RAW le dará más margen de maniobra más adelante al editar, aunque ocupa más espacio en su tarjeta de memoria.
  • Use una lente principal si puede; Disparo casi todo lo que tomo con mi L1.2 de 50 mm. Sin duda, esta es una lente elegante, pero cualquier lente principal suele ser más rápida (tiene una apertura máxima más grande) que una lente con zoom, y con todo lo demás sucediendo, encuentro que usar mis pies como mi zoom es un ajuste menos para mis ojos. y las manos tienen que hacer.
  • Normalmente subexpongo mis imágenes en una sola parada. Esto funciona para mí porque me gusta obtener los detalles y luego volver a subirlos cuando sea necesario en la publicación.

Es posible que esto no funcione para usted, y no hay absolutamente ninguna vergüenza en ejecutar todo de lo que no está seguro en automático. Esto no te hace menos fotógrafo. Todo lo que significa es que cree que en este escenario, su cámara, una magnífica pieza de maquinaria que fue creada por miles de profesionales durante décadas con innumerables investigaciones, información y experiencia, podría adivinar mejor que usted. Eso es todo.

# 4 Dispara desde el nivel de sus ojos o más alto, y en ángulo

Mientras fotografiaba a una persona desde abajo y no capturar una vista asombrosa de 15 mentones que ni siquiera tienen es posible, no es fácil. Para obtener la mejor configuración y la más favorecedora, dispara al mismo nivel de los ojos o por encima. A menudo tengo personas que se arrodillan y me miran mientras permanezco de pie. Como alguien que tiene 20 mentones diferentes que solo salen y juegan con las imágenes, soy sensible al respecto y encuentro que incluso un niño con las mejillas regordetas más adorables y el mentón doble es mejor fotografiado en un campo de juego nivelado.

Además, tomar fotografías de alguien directamente es poco halagador y poco interesante. Pedirles que giren la cintura, los hombros o el cuello y que no miren su cuerpo de frente, sino que sigan la dirección de su rostro no solo será mucho más indulgente para cualquier sujeto (cada ser humano tiene un ojo que es más pequeño que el otro - Lo he investigado), pero también será un retrato con un acabado más profesional.

# 5 No domines una sonrisa

No ordene una sonrisa, ni dé instrucciones a "¡queso!" o diga “¡quédese quieto!”, o cualquier cosa que pueda interpretarse como si intentara forzar sus sentimientos, o agenda, en su tema. Incluso si busca un tono serio y está tratando de captar una imagen cuando no se dan cuenta o menos lo esperan, es mucho mejor entablar una conversación con ellos que establecer el momento y esperar un solo segundo de absoluta perfección. . Un retrato verdadero es genuino por lo menos.

# 6 Resista la tentación de ejecutar sus imágenes finales a través de todos los trucos de Photoshop que haya aprendido.

Si no suele fotografiar a la gente, la idea de jugar con herramientas de edición puede ser divertida. ¡Hay tantos! Éste convierte sus ojos en rayos láser. Éste hace que su piel parezca pura perfección plástica. Es fascinante, lo entiendo. Sin embargo, si desea ceñirse a lo básico, no hay mucho que hacer. Limpie las imperfecciones con la herramienta Pincel corrector puntual, ejecute un enfoque básico (me gusta la máscara de desenfoque con un nombre extraño al 60% / 2.0 / 0) y ajuste el color y los niveles si es necesario. Si me quedo atascado mientras edito una imagen, les pregunto a esos miles de profesionales qué piensan al ejecutar el color, el tono y el contraste automáticos solo para ver qué hace. Casi siempre lleva todo demasiado lejos, pero a veces me da una idea de adónde quiero ir, simplemente mostrándome adónde no quiero ir.

# 7 No intente convertirlo en algo que no es

Oh, cómo desearía que esta imagen tuviera un poco más de prisionero de guerra. Un poco de chispa. Me encantaría que se le mostrara toda la cara y que su cabello estuviera más desordenado o más perfectamente extendido. Ojalá se mostraran más antecedentes. Sin embargo, esta no es una imagen para la portada de una revista de moda, sino más bien una imagen de mi hijastra que tomé con mi iPhone. Estábamos de paseo y vi las flores de color púrpura en el suelo y le dije que se fuera a acostar en ellas. Y debido a que todas mis hijastras hacen lo que digo y piensan que soy totalmente mágica, corrió y lo hizo. Luego, un unicornio encantado se acercó y nos llevó a casa. Está drásticamente recortado, no necesariamente por efecto, sino porque me estaba dando un gruñido y llevaba una camisa muy ocupada. ¿Es esto un retrato? Para mi lo es. Es una imagen auténtica y perfectamente fina, y al propio sujeto le encanta.

Eso es probablemente lo más importante al tomar fotografías de personas.

¿Tiene otros consejos que le gustaría compartir? Deje un comentario a continuación.