La belleza del paisaje en la Antártida
La fotografía de paisajes es uno de los géneros fotográficos más favorecidos. También resulta ser el único género que no es fácil de dominar. La razón es simple, para ser realmente bueno en la fotografía de paisajes, debes pasar horas tratando de dominarla. La mayoría de los fotógrafos no pueden dedicar esa cantidad de tiempo, por lo que se vuelve frustrante. Muchos fotógrafos terminan decepcionados con sus imágenes, pero hay pocas cosas que puede hacer para asegurarse de obtener mejores resultados en un corto espacio de tiempo.
1. Interés de primer plano
Este es un consejo común, pero tiene mucho sentido. Tener un sujeto en primer plano, ancla la imagen. Le dice al espectador dónde mirar primero y una vez que lo haya mirado, su ojo explorará el resto de la imagen.
Puede colocar el sujeto en primer plano en cualquier lugar del tercio inferior de la imagen, pero puede ser una buena idea colocarlo más en el lado izquierdo del encuadre. Esto no es una regla (realmente no creo que haya reglas en la fotografía), sino más bien una sugerencia. Leemos el texto de izquierda a derecha, por lo que si su interés de primer plano está en el lado izquierdo, le resultará fácil al espectador interactuar con la imagen. El interés de primer plano podría ser cualquier cosa, un trozo de madera flotante, una roca, un árbol, cualquier cosa que funcione para la escena.
El interés de primer plano ancla una escena
2. Colorea tu escena
Su imagen tendrá un color inherente según la hora del día y el sujeto que esté tomando. Si está filmando un bosque, su escena puede ser predominantemente verde, si está haciendo un paisaje marino, puede haber mucho azul debido al color del agua.
Sea consciente del color de su escena y trabaje con los colores opuestos en la rueda de colores visual. Por ejemplo, hay tres colores primarios que ve su cámara, son: rojo, verde y azul. Los colores aditivos (colores opuestos) son Cyan, Magenta y Yellow. Para ser claros, el cian es el color opuesto al rojo, el magenta es el opuesto al verde y el amarillo es el opuesto al azul. Estos colores opuestos pueden funcionar bien en una escena, particularmente el amarillo y el azul.
Mire los colores en su escena y decida qué desea enfatizar. Para asegurarse de tener colores geniales con los que trabajar, querrá disparar durante las horas doradas y enfatizar los colores cálidos.
Los colores intensos realzarán el dramatismo en su imagen.
3. Balance de blancos
Cuando esté fotografiando paisajes, querrá fotografiar en la hora dorada o en la hora azul. Estos son los momentos del día en que la luz funciona realmente bien para tomas de paisajes espectaculares. En las horas doradas, la luz será de tonos cálidos de amarillo, naranja o rojo. Compruebe la configuración del balance de blancos cuando esté tomando fotografías en este momento. Si su cámara está configurada en Balance de blancos automático, cancelará muchos de los tonos cálidos en su imagen mientras trata de neutralizar cualquier tinte de color que pueda tener en su escena.
Si la luz de la hora dorada es muy fuerte en su escena, el Balance de blancos automático hará que la escena se vea realmente suave e incolora. En su lugar, intente disparar con el balance de blancos diurno. De esa manera, la cámara capturará la luz como realmente está en la escena. Incluso puede cambiar el balance de blancos a nublado o sombreado para realzar aún más los tonos cálidos. Utilice esta configuración como una herramienta creativa, realmente puede tener un buen impacto en su imagen.
Utilice el balance de blancos de forma creativa, esta imagen se tomó con el ajuste preestablecido de Sombra.
4. Movimiento
Algunas de las mejores imágenes de paisajes tienen alguna forma de movimiento. El movimiento puede ser causado por el agua, el viento o ambos. Los temas que funcionan bien con el movimiento son ríos, cascadas, paisajes marinos e incluso estrellas. Una imagen de larga exposición del mar con agua que se ve sedosa y tenue es etérea y agrega dramatismo a la imagen. No vemos esta agua suave y sedosa de forma natural con nuestros ojos, solo es posible con la cámara. Los resultados suelen ser muy atractivos y dan una serenidad a la escena que es casi mágica. Necesitará un trípode para hacerlo bien, también necesitará usar una exposición más prolongada de unos segundos. El tiempo también es importante, particularmente con paisajes marinos. Es posible que tenga que cronometrar el disparo para cuando el agua se precipite sobre las rocas o la playa. De esa manera, la imagen se llenará de sedosas vetas de agua y se verá increíble.
5. Menos es más
Las imágenes de paisajes se vuelven más dramáticas si hay un sujeto muy claro en ellas. Si no está seguro de lo que debe incluirse en su escena, hágase esta pregunta mientras mira alrededor de la escena: "¿Esa roca, árbol, río, etc., se suma a la escena o no?" Si cree que no se agrega a su escena, elimínelo. Incluso si no está seguro, retírelo y tome una foto para ver cómo se ve la imagen. En muchas imágenes, menos es más. Si tiene menos elementos en su escena, hay menos para distraer la vista, hay menos que pueden hacer que la escena sea confusa, así que inténtelo. Configure una toma, tome una foto y luego comience a minimizar los elementos que distraen.
Pruebe estos cinco consejos y comparta sus resultados en los comentarios a continuación. ¿Tienes otros consejos que añadir?