A la luz de dos grandes pérdidas en el espacio creativo, primero la de Kate Spade y luego la del amado e idolatrado Anthony Bourdain, hay muchas preguntas en la industria creativa en torno al éxito y la felicidad personal.
¿Por qué pasó esto? ¿Qué pudo haber desencadenado estas terribles tragedias? ¿Cuántos más están sufriendo en silencio? ¿Existe el exceso de éxito? Y, alternativamente, ¿qué significa realmente el éxito para nosotros los creativos?
Antes de continuar con este artículo tengo que dejar algunas cosas muy claras. Este artículo no pretende restar importancia a las situaciones que llevaron a la desaparición de Kate Spade o Anthony Bourdain. En todo caso, realmente quiero que nosotros, la industria creativa, realmente nos sentemos y tomemos nota de los desafíos y dificultades que todos enfrentamos para lograr nuestros propios niveles de éxito.
Todavía uso mi billetera Kate Spade. De hecho, fue la primera billetera que me regalé cuando obtuve mi trabajo corporativo hace 15 años. Había algo en la marca Kate Spade que realmente me resonó en ese momento: simbolizaba la feminidad, la libertad, el éxito y los logros.
Anthony Bourdain me inspiró a soñar grandes sueños e inculcó un amor por los viajes y las personas como nadie que haya visto. El hecho de que estos dos íconos globales se perdieran en situaciones tan similares realmente nos empuja a hacernos esas preguntas difíciles sobre el éxito, el ajetreo y los desafíos que van de la mano.
Así que comencemos abordando algunos de los miedos más comunes a los que nos enfrentamos los fotógrafos en el día a día.
Miedo # 1 - ¿Cómo ganar dinero como fotógrafo?
Tratemos con el elefante en la habitación; no creo que realmente haya una forma correcta de responder a esta pregunta. Así como hay cientos de géneros de fotografía, desde el súper nicho hasta el realmente amplio, hay cientos de formas de ganar dinero con su fotografía.
Algunos de los más comúnmente explorados son los relacionados con los servicios de fotografía para el consumidor, la educación en fotografía, la venta de productos, la fotografía comercial, la marca visual, etc.
Soy de la opinión de que diversificar su cartera para incluir algunas fuentes de ingresos diferentes es una forma inteligente de hacer negocios como fotógrafo. La diversificación no solo le brinda la libertad creativa para explorar diferentes géneros de fotografía, sino que también lo alienta a aprender nuevas técnicas y habilidades.
Además, obtener un ingreso estable durante la temporada baja ayuda a reducir la ansiedad en torno al dinero.
Los diseños florales como imágenes para protectores de pantalla digitales, así como las postales y las tarjetas de agradecimiento, son una buena manera de vender impresiones y diversificar sus ingresos por fotografía.
Miedo # 2 - ¿Cómo aprender todo lo técnico requerido?
La fotografía es tanto una ciencia como una forma de arte. Si no me cree, solo eche un vistazo al manual de usuario de su cámara. Para ser realmente bueno en el arte de la fotografía, necesitas comprender los términos técnicos, así como las habilidades blandas como la composición, la pose, la comunicación, etc. Hay muchas cosas que aprender y comprender para sobresalir en este oficio.
Afortunadamente, hay muchas clases en línea, así como talleres presenciales que te enseñan y capacitan en varios aspectos de la fotografía. Si bien realmente puede aprender mucho de los cursos, artículos y videos gratuitos, hay mucho valor en los talleres y las clases. No solo puede conectarse con profesionales en las áreas en las que desea especializarse, sino que también puede conocer a otros que están en el mismo barco que usted.
No vea a otros fotógrafos como sus competidores. En cambio, mírelos como sus compañeros. Estas son las personas que te entienden y la pasión que tienes por este campo porque ellos también lo tienen. Concéntrese en construir su comunidad de amigos, compañeros y personas con las que pueda conectarse cuando tenga dificultades y desafíos.
Tener un sistema de apoyo sólido es realmente importante, especialmente en los campos creativos.
Miedo n. ° 3: no tienes el equipo adecuado
Vamos a dividir esto en una simple pregunta. ¿Qué se necesita para crear una imagen? ¡La respuesta es una cámara!
Realmente no importa qué cámara tengas. Simplemente busque en Google la fotografía del iPhone y encontrará algunos artistas increíbles que están creando un trabajo fenomenal con solo sus teléfonos. Del mismo modo, si busca fotógrafos que utilicen cámaras DSLR de nivel de entrada, encontrará muchos fotógrafos excelentes que aún trabajan con una cámara DSLR básica y un objetivo de kit.
No necesita la cámara sin espejo o de fotograma completo más reciente y lentes de calidad profesional para crear imágenes excelentes. Concéntrese más en aprender y comprender las habilidades técnicas que en el equipo.
Cuando recién esté comenzando, experimente con diferentes cámaras y lentes para ver cuáles se sienten bien. Alquile o tome prestado equipo de otros fotógrafos para que pueda convertirse en un experto en la creación de excelentes imágenes sin importar el equipo.
Durante los dos primeros años de mi negocio, solo tuve una cámara y un objetivo. Alquilé el equipo que necesitaba dependiendo del trabajo, lo que me ayudó a mantener bajos mis costos. Hay muchas formas de tener éxito sin arruinarse.
Necesitará equipo diferente para fotografiar la vida silvestre que para fotografiar alimentos para un restaurante. Pero eso no significa que tengas que comprar todo el equipo disponible para todos y cada uno de los géneros. ¡Use lo básico primero y luego agréguelo cuando esté listo!
Miedo n. ° 4: que tu trabajo no sea lo suficientemente bueno
En cualquier campo de trabajo, la única forma de producir un gran trabajo es hacer el trabajo. Realmente no existe el éxito de la noche a la mañana. Podrías mirar a alguien que parece haber logrado mucho (lo cual es realmente subjetivo por cierto) y pensar que lo tiene fácil.
Pero no ve la verdadera razón de ese éxito. No ves las altas horas de la noche, el ajetreo, la planificación y ejecución constantes, la ansiedad por el dinero, los fracasos, los desafíos y las luchas. No los ve porque generalmente no se habla de ellos abiertamente.
Entonces, antes de cuestionarse cómo producir un gran trabajo, siga adelante y haga el trabajo de manera consistente. Sal y fotografía incluso cuando no quieras. Fotografíe en diferentes situaciones de iluminación para comprender la luz. Trabaja con diferentes temas para que sepas cómo interactuar y comunicarte para obtener el aspecto que deseas.
Comuníquese con otros creativos y colabore en proyectos. Todos los que quieren triunfar están dispuestos a hacer el trabajo, ¿verdad?
Un gran trabajo, un trabajo del que estás orgulloso, requiere práctica. Así que sal y practica todos los días.
Miedo n. ° 5: no recibir clientes, consultas ni reservas
Puede tener el mejor portafolio, el mejor sitio web y el espacio de estudio perfecto. Pero todo no significa nada si no recibe un flujo constante de consultas y clientes.
La única forma de conseguir clientes y reservas es buscarlos activamente. Una forma de buscar nuevos clientes es presentarse como fotógrafo / artista creativo. Conéctese con personas de diferentes industrias, presente su trabajo a sus clientes ideales, comercialice su trabajo de manera efectiva y las consultas llegarán.
Seguro que esto llevará tiempo, pero si estás en esta industria a largo plazo, tómate el tiempo para dejar una huella con tu trabajo.
Miedo n. ° 6: que su cartera no sea lo suficientemente diversa
Mira, todos empezamos por algún lado y no hay vergüenza en eso. Recuerdo que cuando comencé a construir mi portafolio, tenía un montón de fotos de mis hijos y las de mis amigos y familiares. Practicaría cada oportunidad que tuviera con personas que conocía.
Poco a poco comencé a tener confianza en mi trabajo y di a conocer que era un aspirante a fotógrafo familiar. No me centré en la venta, sino en construir una red de clientes. Me relacioné con otros fotógrafos a través de reuniones en persona y foros en línea y aprendí todo lo que pude sobre el negocio de la fotografía.
Entonces, cuando recién esté comenzando, salga a la luz. Pregúntales a tus amigos y familiares si puedes practicar tus habilidades fotográficas con ellos. Comuníquese con otros y vea si puede colaborar.
No faltan formas de construir su cartera, solo tiene que sentirse cómodo preguntando.
Miedo n. ° 7: no saber cómo promocionarse
Vivimos en un mundo muy diferente ahora más que nunca. Todo está en línea y todos están en línea. Las formas tradicionales de marketing, como los anuncios impresos, la radio y la televisión, no funcionan tan bien como el marketing en línea y en las redes sociales.
Dado que las redes sociales y la presencia en línea parecen ser el nuevo status quo, asegúrese de tener una presencia en línea. ¡Y recuerde que las redes sociales tienen que ver con ser social! Así que asegúrese de ser social en línea compartiendo un poco sobre usted y no solo su trabajo. Trabaje en construir una relación con clientes y clientes potenciales porque las personas solo comprarán de marcas (y personas) que conocen, les gustan y en las que confían.
Invierta en marketing y publicidad en redes sociales, así como en formas tradicionales de marketing. Gran parte de mi trabajo todavía proviene del boca a boca y las referencias, así que asegúrese de aprovechar esos canales también.
Compartir y promover su mejor trabajo como parte de sus campañas de marketing es una excelente manera de aumentar su alcance y su negocio.
Conclusión
Espero que estos consejos hayan sido útiles y arrojen luz sobre algunos de los temores comúnmente expresados que otros, incluido yo mismo, experimentan regularmente.
Recuerda que no estás en una isla sin ayuda ni eres el único que está pasando por todas estas emociones y sentimientos de ansiedad en torno a tu trabajo. Todos enfrentamos estos mismos problemas una y otra vez.
La clave es trabajar objetivamente a través de ellos y salir fuerte. Si realmente te apasiona la fotografía y quieres convertirla en una carrera, continúa con el arduo trabajo y los frutos de tu trabajo seguramente serán lo más dulces posible.