En este artículo, le daré cinco consejos para usar el color.
Consejos que llevarán tus fotos al siguiente nivel de inmediato.
Porque aquí está la cosa:
El color es uno de los aspectos más olvidados de la fotografía.
También es uno de los más útiles.
Entonces, si puedes aprender a dominar el color …
… Tus fotos mejorarán instantáneamente.
Empecemos.
50 mm | f / 6,3 | 1 / 400s | ISO 250
1. Mantenga los colores simples para obtener las mejores composiciones
Cuando se trata de consejos para usar el color, este es muy importante.
Porque los colores son como elementos compositivos propios.
Y si agrega demasiados elementos de composición, abrumará al espectador y hará que se aleje.
El truco consiste en mantener los colores simples. Intente fotografiar escenas que solo tengan unos pocos colores obvios.
Tres colores están bien, especialmente si uno de ellos es dominante. En la foto de abajo, notarás azules y verdes fuertes, con un ligero naranja en el edificio.
24 mm, f / 5,6, 1/1000, ISO 400
Dos colores son incluso mejores.
Y un color también puede funcionar, como cuando se enmarca sobre un fondo blanco.
De hecho, en caso de duda, reduzca el número de colores. A medida que se acerque a una composición potencial, piense en cómo puede simplificar los colores.
De esa manera, su composición se verá hermosa: fuerte, simple y artística.
2. Usa colores contrastantes para agregar un toque pop a tus tomas
Ahora que conoce el consejo más fundamental para usar el color en su fotografía, es hora de buscar combinaciones específicas de colores que funcionen realmente bien.
La combinación de colores más popular (y mi absolutamente favorita) son los colores contrastantes, como este:
400 mm, f / 6,3, 1/1250, ISO 250
Verá, los colores contrastantes son colores que se encuentran uno frente al otro en la rueda de colores.
(Estos también se conocen como complementario colores.)
Y se ven muy bien juntos porque pueden crear una tensión poderosa en sus fotos. Además, cada color complementario funciona para hacer que el otro resalte.
Algunos pares de colores contrastantes comunes son:
- Verde y rojo
- Azul y naranja
- Morado y amarillo
Ahora, cuanto más iguales sean las cantidades de cada color de contraste, mayor será la tensión en su foto.
Esta rueda de colores muestra los opuestos (colores contrastantes / complementarios).
Por lo tanto, puede jugar con la medida en que se presentan ambos colores para crear diferentes estilos.
Mucho verde y mucho rojo crean un choque obvio.
Pero una gran cantidad de verde con algunos puntos de rojo se siente mucho más equilibrado (aunque el rojo seguirá apareciendo con fuerza en la pantalla). Eso es lo que hice en la foto de arriba; Combiné el rojo de la espátula con el verde del fondo, para una imagen equilibrada.
¿Tener sentido?
Tenga en cuenta que no tiene que ser muy preciso al elegir colores complementarios. El contraste de color es un espectro, no un absoluto. Entonces, si terminas con un par verde y morado en lugar de un par verde y rojo, aún tendrás una sensación de tensión.
Simplemente no será tan fuerte como los verdaderos colores complementarios.
3. Use colores análogos para agregar armonía a sus imágenes
Como expliqué en el consejo para usar el color anterior:
El contraste de color es bueno.
Pero a veces no buscas crear tensión en tus fotos. A veces, no buscas que algunos aspectos de tu foto realmente se destaquen.
En cambio, es posible que desee mantener las cosas en calma en toda su imagen. Como esto:
50 mm, f / 3.2, 1 / 400s, ISO 250
En casos como el anterior, debe evitar los colores contrastantes y, en su lugar, usar colores análogos.
Estos son colores que se encuentran uno al lado del otro en la rueda de colores.
Algunos pares de colores análogos comunes son:
- Verde y amarillo
- Morado y azul
- Rojo y naranja
- Verde y azul
- Rojo y morado
Y vea lo que sucede cuando junta algunos colores análogos:
Transmiten una sensación de armonía. En lugar de chocar entre sí, los colores análogos mantienen la paz.
105 mm, f / 7.1, 1 / 250s, ISO 320
Es por eso que los colores análogos son perfectos para escenas más tenues, como árboles amarillos y verdes juntos en otoño, o una flor azul descansando sola en un campo. La combinación armoniosa de colores mantendrá esa sensación maravillosamente serena (¡siempre y cuando el resto de la composición tenga como objetivo producir serenidad, claro!).
Ah, y no tenga miedo de usar tres colores análogos juntos. ¡Siempre puedes usar combinaciones como verde, azul y morado o verde, amarillo y azul para crear escenas especialmente pacíficas!
Por lo tanto, siempre que intente capturar una foto más tenue, busque colores análogos.
4. Mantén el sujeto más colorido que el fondo para enfocar al espectador.
Si está capturando una foto con un sujeto claro, a menudo querrá que el sujeto resalte del fondo.
En otras palabras, desea enfocar al espectador. Desea mantener su atención en el tema de la foto.
Y puedes hacerlo usando el color. Solo debes asegurarte de que tu sujeto tenga colores mucho más poderosos que el fondo.
100 mm, f / 5, 1/125, ISO 250
Así es como funciona:
Empiece por encontrar un tema colorido. Los colores deben ser llamativos y saturados. Por ejemplo, una flor roja, un edificio azul, un coche amarillo, etc.
Y asegúrese de que esté colocado frente a un fondo aburrido. Algo con menos color, incluso algo que sea completamente blanco o completamente negro.
La falta de color del fondo, combinada con el poderoso color del sujeto, asegurará que sea el sujeto el que llame la atención del espectador.
Este es uno de mis consejos favoritos para usar colores, simplemente porque crea imágenes tan poderosas. Siempre que veo fotos que utilizan un sujeto colorido sobre un fondo liso, mis ojos se dirigen inmediatamente al sujeto; todo es claro y sencillo.
Línea de fondo:
No siempre sienta que necesita un fondo colorido para complementar un tema colorido.
¡A menudo vale la pena mantener el fondo mucho menos interesante!
5. Incluya áreas incoloras para agregar una sensación de equilibrio
Este es su último consejo para usar el color en la fotografía:
No siempre sientas que necesitas mucho color en tus fotos.
En su lugar, siéntase libre de agregar áreas incoloras: áreas de negro, áreas de blanco, áreas de gris.
¿Por qué?
Porque las áreas incoloras actúan como espacio negativo en imágenes llenas de color. Le dan al espectador la oportunidad de descansar. Equilibran la composición general.
Por supuesto, una toma con áreas de blanco o negro a menudo no se verá tan llamativa como una foto llena de contrastes de color.
Pero se sentirá más equilibrado, que es de lo que se trata a menudo la composición.
Por ejemplo, una foto como esta se siente bien con un fondo blanco:
50 mm, f / 8, 1 / 320s, ISO 250
Y si el fondo fuera, digamos, rojo, la foto sería abrumadora.
Así que no tema incluir áreas incoloras en sus fotos. Pon tu tema en negro. Pon tu tema en blanco.
Porque aunque el color es una herramienta poderosa de usar, también es una que necesita atenuar en ocasiones.
5 consejos para usar el color para mejorar tu fotografía: Conclusión
Ahora que ha terminado este artículo sobre consejos para usar el color, debe sentirse seguro de incorporar diferentes colores en sus fotos y utilizar combinaciones de colores para obtener resultados sorprendentes.
Entonces, ¿todo lo que queda por hacer?
Sal y empieza a practicar. Trate de encontrar diferentes combinaciones de colores. Experimente con diferentes opciones y evalúe cuidadosamente los resultados.
Siempre que siga estos cinco consejos para usar el color …
… ¡Estarás capturando algunas imágenes asombrosas en poco tiempo!
¿Tiene otros consejos para usar el color que le gustaría compartir con nosotros? ¿Quizás te gustaría compartir algunas de las imágenes que tomaste después de leer este artículo? Si es así, compártalos con nosotros en los comentarios.
24 mm, f / 4, 1/500, ISO 250