Menos sobre lo que es, más sobre cómo te hace sentir es esta toma de "acuarelas", "Visual Jazz". © Rick Ohnsman
Cuando esté listo para hacer la transición de un "fotógrafo de instantáneas" a un fotógrafo serio, haga fotografías en lugar de simplemente tomar fotografías, entonces también estará listo para comenzar a pensar como un artista. Ya no debería tomar una foto para simplemente registrar una representación de lo que vio. Querrá comenzar a pensar en cómo crear su imagen para que cuente una historia, capture la emoción e involucre al espectador de una manera que se comunique con ellos. Si bien el tema y la ubicación siguen siendo importantes, también es importante considerar "¿cómo hace que el espectador se sienta con mi imagen?"
Un artículo de Wikipedia sobre el famoso fotógrafo Minor White (9 de julio de 1908-24 de junio de 1976) lo describe de esta manera: “Fotógrafo, teórico, crítico y educador estadounidense. Combinó un interés intenso en cómo las personas veían y entendían las fotografías con una visión personal guiada por una variedad de filosofías espirituales e intelectuales ".
Me gusta especialmente esta cita de White:
"Uno no solo debe fotografiar las cosas por lo que son, sino también por lo que son". - Blanco menor
Los reflejos de las ondas del agua a veces se distorsionan, lo que hace interesantes resúmenes. © Rick Ohnsman
Fotografiando "Acuarelas"
El uso del término acuarelas en este artículo no es para describir cómo podrías fotografiar una pintura de acuarela ni se trata de cómo usar herramientas y técnicas digitales para emular un estilo de acuarela con tu fotografía. En su lugar, exploramos cómo se puede aprender a ver y luego fotografiar la interacción de la luz y el agua para crear imágenes interesantes y, a menudo, abstractas. Tales imágenes requerirán que mires más, observes en silencio, estudies y luego decidas cómo usarás tu cámara para capturar la imagen. Querrá pensar en cómo le hace sentir la escena y cómo se lo comunicará a su espectador.
Un beneficio real de hacer este tipo de fotos es que, a diferencia de unirse a las docenas de fotógrafos que podrían hacer fila al amanecer en esa ubicación icónica y tomar fotos, esencialmente todos haciendo la misma toma, este tipo de imágenes serán exclusivamente suyas.
Cada imagen será diferente. En la mayoría de los casos, no podría replicar la toma aunque lo intentara.
Es muy satisfactorio crear algo que sea exclusivamente de su visión y creación.
Las cualidades de la luz y el agua.
Sí, es una ola, pero esta foto trata sobre los patrones, colores y reflejos en el mar y el surf. © Rick Ohnsman
Es posible que haya escuchado el origen de la palabra "fotografía", basada en las palabras griegas "phos" para luz y "graphé" que significa dibujo. Por tanto, la fotografía es "dibujar con luz".
La luz que entra en la lente de nuestra cámara es directo (emitida por una fuente como el sol o una fuente de luz artificial), o reflejado (luz que rebota en un objeto y entra en nuestra lente). Estudiamos el efecto de la luz, y su ausencia, y lo usamos para definir los objetos que fotografiamos.
Ahora agregue agua a la escena. El agua también puede reflejar la luz (y los distintos colores que la componen). También puede refractar la luz: doblarla, alterarla e incluso dividirla en los colores que la componen.
Las ondas de luz cambian a medida que pasan de un material menos denso como el aire a un medio más denso como el agua. Comprender la física detrás de cómo funciona esto no es importante. Lo que usted, como fotógrafo, observador capacitado y artista, desea hacer es aprender a observar y luego capturar la interacción de la luz y el agua.
El agua existe en las tres formas en esta toma; líquido, sólido y gaseoso. © Rick Ohnsman
Las tres propiedades del agua
Bien, espera, solo un poco más de física aquí.
El agua existe en tres estados:
- líquido,
- sólido (hielo y nieve), y
- gas (vapor, niebla, nubes, neblina).
La forma en que se comporta la luz cuando se refleja en el agua en estos estados o se refracta a través de ellos se convertirá en parte de su entrenamiento de observación como fotógrafo y artista.
Una exposición prolongada difumina el agua líquida, pero el hielo de las rocas permanece inmóvil, una forma de mostrar las cualidades estáticas y dinámicas del agua. © Rick Ohnsman
Una exposición prolongada difumina el agua de Avalanche Falls en Flume Gorge de New Hampshire. © Rick Ohnsman
Siempre hay fotos para tomar, como lo demuestra esta toma de agua cayendo en cascada por el parabrisas durante un viaje a través del túnel de lavado. © Rick Ohnsman
Capturando movimiento
Incluya el pato para darle un toque de realidad, use solo el reflejo o capture un reflejo ondulado para un resumen, hay muchas posibilidades creativas. © Rick Ohnsman
El agua que gotea por la pared de un edificio lo convierte en un "abstracto realista". © Rick Ohnsman
Otra cosa que puede hacer el agua es moverse. Desde olas oceánicas masivas, ríos que fluyen, géiseres en erupción, fuentes artificiales, pequeñas gotas que gotean, niebla y niebla arremolinadas, nieve y lluvia, en muchas formas el agua se mueve.
Nuestras cámaras pueden congelar ese movimiento con altas velocidades de obturación o flashearlo o desenfocarlo con exposiciones prolongadas. El agua y cómo se comporta nos brinda tremendas oportunidades para la creatividad con nuestras cámaras.
Al combinar objetos inmóviles en la foto que no se mueven (piense en una costa rocosa), con agua que sí (como las olas) en una exposición prolongada, se crea una imagen emocionante que muestra elementos tanto estáticos como dinámicos.
Existe el realismo del nenúfar, pero en la esquina de la toma … © Rick Ohnsman
¿Realista o abstracto?
No hay reglas en cuanto a cómo eliges representar el agua en tu foto. Puede ser bastante literal como la imagen de una cascada. Podría jugar un "papel secundario", agregando historia y color a una imagen. O podría tratarse de cómo la luz interactúa con el agua; líquido, sólido o gaseoso. Alternativamente, tal vez sea totalmente abstracto, todo sobre la forma, la forma, la línea y el color sin preocuparse en absoluto por cuál podría ser el tema.
El objetivo aquí es convertirse en un “estudiante de la luz”, observando cómo interactúan la luz y el agua para crear escenas interesantes para fotografiar.
… Un resumen completo. © Rick Ohnsman
Aprendiendo observando
El resto de este artículo será sobre las fotos. Estudie cómo hice cada uno y cómo se usa el agua, en sus diversas formas, en combinación con la luz para hacer la imagen. He subtitulado las fotos con información adicional sobre ellas. Vea lo que puede aprender y luego haga sus propias imágenes únicas.
El vapor de agua, o lo que llamamos niebla, crea efectos con la luz. © Rick Ohnsman
El hielo es agua en forma sólida. Refleja, refracta y altera la luz adoptando formas fantásticas. © Rick Ohnsman
Los reflejos en la arena mojada hacen grandes acuarelas. © Rick Ohnsman
Puede que venga en una botella, pero el agua con gas es una excelente manera de agregar burbujas a sus acuarelas. © Rick Ohnsman
Incluso cuando las acuarelas pueden no ser el tema principal, pueden desempeñar un papel de apoyo importante. © Rick Ohnsman
