¿Estás buscando mejorar tu fotografía este año? Tal vez desee mejorar su nivel de habilidad o incluso entrar en un negocio. Si ya está en el negocio, tal vez una lista de clientes más lucrativa sea uno de sus objetivos. No importa dónde te encuentres, ¡hagamos de este año el año en el que corremos hacia nuestras metas fotográficas!
He estado en esto de la fotografía durante 9 años y he descubierto que hay disciplinas específicas en las que me involucro que realmente impulsan mi trabajo hacia adelante. La mayoría de las veces, los cambios no son grandes, sino pequeñas cosas que marcan la diferencia para mí. ¡Estoy resuelto este año para sumergirme en estos hábitos nuevamente y estoy compartiendo los 5 que he encontrado que tienen el mayor impacto con ustedes!
# 1 Fotografiar a menudo, quizás incluso comprometerse a fotografiar todos los días
La práctica hace al maestro y cuanto más levante su cámara, más cómodo estará con los botones, menús y funciones que hacen que su cámara funcione para usted. Es más, comprometerse con la fotografía a menudo le ayuda a ver qué escenas lo atraen, qué temas le interesan y puede permitirle "leer" la luz más rápidamente. Puede notar y desarrollar patrones en su trabajo que pueden convertirse en su estilo.
Lo he dicho antes, y lo repito, ¡no existe la mala luz! La luz es diferente y aprender a leer la luz es una habilidad importante que debes tener si quieres mejorar tu fotografía. Te sentirás emocionado de probar y fotografiar diferentes situaciones de iluminación. Cuanto más practiques, más cómodo te sentirás con la luz.
Establezca un objetivo flexible para disparar con más frecuencia o participe en un proyecto como el Proyecto 365 o el Proyecto 52 que le brindan plazos y expectativas más concretos. Cueste lo que cueste, haz de este año el año en el que tomes más fotos. Incluso considere compartir su trabajo en las redes sociales para mantenerse al día. Hashtags como # 365photos # project52 son excelentes para inspirarse y para mantener un horario.
Chicago Downtown Patinando cerca de The Bean © Karthika Gupta Photography Excursiones memorables
# 2 Comparte tu trabajo libremente
Si eres como yo, a veces puede resultar extraño compartir fotos cuando intentas algo nuevo o experimentas con tu fotografía. ¿A alguien le gustará y lo conseguirán? ¿Pensarán que le faltan habilidades o juzgarán sus capacidades? Deja de permitir que estas voces de duda te detengan. La verdad del asunto es que compartir su trabajo es una excelente manera de obtener comentarios y lo mantiene responsable cuando participa en un proyecto de fotografía.
Puede compartir su trabajo libremente de muchas formas diferentes. A veces es tan simple como abrir una cuenta de redes sociales y compartir tus fotos. A veces se trata de crear un sitio web y mostrar tu trabajo. Alternativamente, incluso puede ser tan simple como imprimir algunas de sus fotos y compartirlas con su familia y amigos.
Exponerse puede dar miedo, pero es una excelente manera de superar los obstáculos y crecer.
Colaborar con otros creativos es una manera fantástica de crecer y hacer amigos en la industria, además, todos compartimos conocimientos, consejos y técnicas para mejorar.
# 3 Encuentra tu tribu de compañeros de fotografía
Pertenezco a algunos grupos y foros de fotografía diferentes. Una de las principales razones por las que defiendo esto es porque me ha dado un grupo de amigos que me comprenden. Cuando hablo de la jerga de la fotografía, lo entienden. Si estoy entusiasmado con el último equipo, ellos comparten mi entusiasmo. Cuando estoy perplejo con el trabajo del cliente o incluso en una rutina creativa, me ofrecen consejos sobre cómo superarlo. No me malinterpretes, tengo una familia que me apoya mucho, pero solo puedo hablar un poco de fotografía antes de que sus ojos se pongan vidriosos y se desconecten.
Ya sea un grupo local de entusiastas o un grupo en línea que participa en un proyecto compartido, encuentre a las personas que lo presionan y lo alientan a ser un mejor fotógrafo. Lo más probable es que se conviertan en algo más que amigos de la fotografía y se conviertan en amigos que harán la vida mucho más dulce.
Una sesión de fotos nupcial que contó con 8 proveedores que colaboraron para crear contenido que pudiera usarse en las carteras de todos: ¡la mejor manera de hacer amigos!
# 4 Fotos de crítica (tuyas y de otros)
Conseguir que tus fotos sean criticadas es algo difícil de hacer a veces. Sin embargo, si adopta la postura de que criticar es obtener comentarios objetivos sobre lo que ve frente a lo que ven los demás, es una excelente manera de crecer. Cuando empecé, una amiga fotógrafa me dijo que sentía que mis fotos llegaban un segundo tarde. Como si me hubiera perdido el momento crucial. Me tomó un poco aceptar y reaccionar a esa declaración. Ahora es algo que recuerdo y vigilo cuando tomo fotos. ¿Llegué un segundo tarde o capturé el momento con precisión?
Si tiene la oportunidad de criticar el trabajo de otros, hágalo. Criticar el trabajo de los demás ayuda a entrenar su ojo para ver las cosas en su propio trabajo. La separación entre usted y el momento le da una visión más objetiva. Le ayuda a ver los defectos y los éxitos en la composición, la luz y el procesamiento con mayor claridad. Luego, cuando levante la cámara y fotografíe, sabrá que debe prestar atención a estas cosas en su propio trabajo. Sin embargo, recuerde que cuando critique el trabajo de otros, sea objetivo, amable y, lo que es más importante, sea civilizado. Las mejores críticas no derriban a nadie; abren puertas a oportunidades para mejorar.
¡Los fotógrafos también son personas!
Si no se siente cómodo dando o recibiendo críticas (espero que lo esté porque es una excelente manera de crecer), puede hacer autocríticas. Elija revistas y anote lo que le gusta y lo que no le gusta.
Me encanta jugar con luces y sombras, especialmente con caballos en un establo que visitamos. Y me encanta compartirlas con mis amigos que son fotógrafos ecuestres solo para ver cómo creen que quedaron las fotos.
# 5 Comprometerse a aprender algo nuevo
La mejor parte de la fotografía es que no hay una línea de meta. Siempre hay algo nuevo que aprender y no estoy hablando de técnica. En una conferencia fotográfica reciente, di una clase sobre fotografía de viajes y también tomé una clase sobre fotografía de alimentos. Soy una cocinera terrible y siempre quise probar la fotografía de comida. El instructor fue increíble y me hizo darme cuenta de que no es necesario ser un gran cocinero para tomar fotos increíbles de comida (¡hola! ¡Tarta de queso de la tienda de comestibles!).
Además, los conceptos sobre iluminación, la regla de los tercios y el triángulo dorado son todos iguales en muchos géneros de fotografía. No hay expertos y no hay un dominio final de la fotografía. En cambio, es un arte en evolución donde siempre hay algo que aprender y siempre más que mejorar.
Mi amiga e instructora, Allison Jacobs, fotografía alimentos para el ganado mientras imparte una clase de fotografía de alimentos.
Probé fotografía de comida con una cámara Sony, lo cual era nuevo para mí. Tengo más fotos en las que perdí el enfoque y recorté elementos del marco de lo que me gustaría admitir, pero fue una gran experiencia de aprendizaje.
De modo que este año, tenga la intención de aprender algo nuevo para usted. Ya sea técnica, herramienta o artesanía, no hay escasez de opciones cuando se trata de aprender algo nuevo en fotografía.
Este año va a ser fantástico y no veo la hora de crecer y mejorar junto a todos ustedes.