Lo he escuchado. Lo has escuchado. Y es una gran pila humeante de … tonterías.
Mito: los profesionales solo disparan en modo manual
Recientemente leí el relato de un nuevo fotógrafo que escuchó que los fotógrafos "expertos" solo disparan en modo manual, por lo que se dirigió a disparar. Con la cámara firmemente puesta en M, disparó, feliz como pudo. Sin embargo, los resultados de esa primera exploración fueron, huelga decirlo, decepcionantes; sobreexposiciones, subexposiciones y muchas fotos borrosas y horribles.
Tuve unos 10 segundos para hacer esta imagen de una arboleda de baobabs en Botswana. Si hubiera estado jugando con la búsqueda de la configuración manual correcta, probablemente hubiera fallado el tiro.
Aquí está la realidad: los profesionales y otros fotógrafos experimentados utilizan prácticamente todos los modos de disparo de su cámara.
Esos modos están ahí por una razón. La configuración proporciona simplicidad, velocidad, flexibilidad o control total. Dependiendo de las condiciones en las que esté filmando, cualquiera de estas puede ser apropiado. Mientras que otros artículos aquí en dPS discuten cómo usar cada una de las configuraciones en su cámara, quiero hablar sobre el mito del modo manual, pero también por qué es importante usarlo.
Los sujetos en movimiento y las escenas que cambian rápidamente no favorecen el modo manual.
La realidad profesional
Intente disparar con control manual total mientras toma imágenes de pájaros en vuelo. Adelante, pruébalo. Esperaré.
En la remota posibilidad de que realmente salieras e hicieras ese ejercicio, sospecho que terminaste con muchas fotos realmente malas. A medida que los pájaros pasaban rápidamente frente a diferentes escenarios, mientras el sol entraba y salía de detrás de las nubes, las condiciones de iluminación estaban sin duda en constante cambio. Adaptarse a esos cambios sobre la marcha sería una tarea casi imposible.
Por el contrario, cualquier profesional utilizaría una de las otras configuraciones. Yo, por ejemplo, probablemente elegiría el modo Prioridad de obturador en esas condiciones. Eso me aseguraría que podría mantener imágenes nítidas (o artísticamente borrosas) mientras tomaba, y dejar la decisión sobre la apertura a la cámara. Si quisiera una exposición más brillante o más oscura, ajustaría la compensación de exposición.
Ahora, si estuviera fotografiando un paisaje con cuidado y tuviera una visión particular para la imagen final, entonces haría el cambio al modo manual. En manual, puedo tomar el control total de la escena. Puedo ajustar la profundidad de campo, la exposición, incorporar desenfoques o enfoque selectivo. En el modo manual, soy dueño de todos los aspectos de la imagen final, para bien o para mal.
Mi punto aquí es simplemente este: los profesionales utilizan todas las herramientas a su disposición. Si fuera cierto que los profesionales solo usan el modo manual, las cámaras de nivel profesional solo tendrían una configuración. Evidentemente, ese no es el caso.
Aún necesitas disparar en manual
Dispara en modo manual, pero no todo el tiempo. Pero comprender la exposición, el enfoque, la velocidad de obturación y la apertura y su efecto en la imagen final es el corazón de la fotografía. Para dominar los aspectos técnicos de la creación de imágenes, debe poder unir todo esto sin la ayuda de su cámara.
El modo manual es perfecto para la fotografía de paisajes porque tiene tiempo para dedicarlo a crear la imagen que imagina.
Manual significa control total
Practico regularmente el arte de los ajustes manuales. Cuando tengo una escena frente a mí, me imagino una forma particular de representarla. Imaginaré lo brillante que quiero que aparezca la imagen. Selecciono el punto focal, si se incorpora o elimina el desenfoque de movimiento, y qué profundidad de campo debe ser.
Una vez que tenga la imagen en mi mente. Seleccionaré el ISO, la velocidad de obturación y la apertura sin usar el medidor de luz de la cámara para ayudarme. Luego hago clic en el obturador y echo un vistazo.
Este ejercicio me recuerda la luz y la configuración y cómo funciona la cámara, claro. Pero más aún, convierte cada aspecto de la imagen en una decisión decidida. No hay fotografía de "rociar y rezar" cuando se dispara en el modo manual. Configurar su cámara en esa aterradora "M" significa que se otorga el control total y la responsabilidad total de lo que surja.
La aurora boreal y la mayoría de las demás fotografías nocturnas requieren el uso del modo manual.
No hay mejor manera de aprender sobre la cámara, la luz y la fotografía reflexiva que configurar la cámara en el modo manual, apagar el enfoque automático y empezar a hacer imágenes.
Resumen
Es una absoluta tontería que los profesionales solo disparen en modo manual. Basura absoluta. Tu cámara tiene un montón de configuraciones por una razón. Disparar en solo uno sería como comer solo un tipo de comida. Cada uno tiene un propósito y cada uno tiene su lugar en el arte de la fotografía.
Las imágenes subexpuestas intencionalmente también son adecuadas para el modo manual, especialmente cuando desea conservar una profundidad de campo baja, como hice con esta imagen de flor.
Sin embargo, y esto es un gran SIN EMBARGO, disparar en modo manual puede ser la mejor herramienta a nuestra disposición para convertir nuestra fotografía en un ejercicio con propósito. El uso del manual le obligará a comprender la profundidad, la luz, la exposición, el desenfoque y el enfoque.
Así que sí, deberías disparar en modo manual. Simplemente no todo el tiempo.