¿Cómo hace el fotógrafo de flores en ciernes para seleccionar sujetos y elegir composiciones? En este artículo, daré una respuesta detallada a esta pregunta. Primero, discutiré los diferentes tipos de temas de fotografía de flores. Luego, daré pautas para crear composiciones asombrosas.
A lo largo de este artículo, enfatizaré la producción de imágenes limpias y dinámicas.
Asignaturas
Elegir un tema en la fotografía de flores puede parecer fácil: los fotógrafos de flores disparan flores, ¿verdad?
Si bien esto es cierto, es importante considerar varios factores sobre cualquier flor en particular. Entre estos se encuentran el color de la flor, el estado de la flor (¿se está muriendo y / o está sucia?) Y la forma de la flor.
Color
Considerar el color es simple. Cuanto más colorida sea la flor, más interesante será la imagen (en general, por supuesto). Me gusta usar colores brillantes, colocados antes de un fondo de colores brillantes.
También puede resultar útil pensar en términos de colores complementarios. Estas son las combinaciones rojo / verde, azul / naranja y amarillo / violeta. Cuando se colocan juntos en el mismo marco, los resultados pueden ser poderosos.
Condición
Otra consideración importante es la condición de la flor. Antes de tomar su fotografía, debe inspeccionar cuidadosamente a su posible sujeto.
Las flores ideales están en su punto máximo de floración: pétalos bien abiertos, bordes nítidos y sin manchas. Intento evitar fotografiar flores que están saliendo porque la mayoría de las veces me decepcionan las imágenes resultantes.
Las mejores flores también están libres de suciedad. A menudo limpio la suciedad con cuidado con el dedo. Si hay insectos, los aparto suavemente del centro de la flor. Otra táctica es ocultar las imperfecciones o la suciedad tomando imágenes o siluetas de enfoque suave.
Esta flor no estaba en óptimas condiciones, así que elegí fotografiar una silueta, enfatizando la forma sobre la condición.
Forma
Este aspecto final de la fotografía de flores es más difícil de explicar, pero es importante, así que voy a intentarlo. Algunas formas de flores son mejores que otras para la fotografía de flores.
Más específicamente, las flores que le proporcionarán las imágenes más agradables son a menudo aquellas con patrones claros y formas dinámicas y atrevidas.
Considere la rosa. Es una de mis flores favoritas para fotografiar. ¿Por qué? Los pétalos son dinámicos, fluidos y cambiantes. También tienen un patrón claro y, por lo tanto, infunden a sus imágenes un sentido de organización.
Otra flor que me encanta fotografiar es el tulipán. Su estructura es simple pero atrevida, y tiene pétalos grandes que se curvan ligeramente. No es caótico ni desordenado. El ojo del espectador puede trazar fácilmente su forma sin perderse.
La rosa y el tulipán contrastan con flores como las zinnias, que son bastante caóticas y, por lo tanto, difíciles de precisar en una imagen. Lo que no quiere decir que una buena imagen de zinnia sea imposible; es mucho más difícil.
Composiciones
Al componer fotografías de flores, es una buena idea tener una lista de verificación en el fondo de su mente. En cada imagen de fotografía de flores, intente incorporar al menos algunas de las pautas que se proporcionan a continuación.
Simplificar
Mi primer consejo es el más importante: ¡simplificar!
Averigua qué tiene la flor que te gusta y concéntrate en eso, eliminando cualquier elemento extraño, ya sean flores, tallos, pétalos, etc. adicionales. Asegúrate de que no haya ningún elemento que distraiga.
Usar simetría
Si bien no siempre debes esforzarte por utilizar la simetría en tus imágenes de flores, puede ser un buen punto de partida. Los centros florales son a menudo simétricos o casi simétricos. Esto es algo que puede usar, componiendo con la flor justo en el centro de su imagen, anclada por su punto central.
Usé el centro simétrico de esta flor para crear una composición atrevida.
Tenga un punto de enfoque claro
Sin un punto de enfoque claro en sus imágenes, el espectador se perderá. Sus ojos vagarán de un lugar a otro sin realmente ser atraídos por la imagen.
¿Cómo creas un punto de enfoque? Te aseguras de que al menos una parte de tu imagen sea más nítida que el resto. También redacta con este punto de enfoque en mente, asegurándose de que el resto de su imagen simplemente complemente este punto de enfoque (en lugar de dominarlo o restarle valor).
Aquí, el ojo se dirige directamente a los pétalos enfocados de esta flor.
Use un fondo limpio y agradable
Arriba, hablé de la importancia de los temas coloridos. Pero el tema no es lo único que debería ser colorido. También es importante tener un fondo colorido, o al menos uno agradable.
Esto puede ser un acto de equilibrio porque no quieres que el fondo domine al tema. Los fondos blancos y negros pueden funcionar bien, al igual que los fondos con un lavado colorido pero uniforme.
Apunté a un fondo uniforme y relajante al tomar esta fotografía de lirio trucha.
Incline la cámara
Un último consejo para crear composiciones dinámicas es intentar inclinar la cámara.
En lugar de tener la flor sentada estáticamente dentro del encuadre, al inclinar la cámara, comunica una sensación de movimiento. La flor parece emerger del marco de una manera muy agradable.
Observe cómo inclinar la cámara para disparar a esta Susan de ojos negros resultó en una imagen más enérgica.
Conclusión
Al hacer fotografías de flores, es importante considerar cuidadosamente tanto el tema como su composición. Al mantener a los sujetos coloridos y limpios, y al apuntar a composiciones simples y limpias, su fotografía de flores mejorará instantáneamente.
